一幅令人讚歎的畫面，神聖得如同一座大理石紀念碑

呈現了一幅什麼樣的畫面

大洪水來了！

波濤不斷拍打著岩石，一家人竭力透過抓住這塊岩石抵禦大洪水的波濤。

很顯然，

年輕的父親奮力維持著平衡

。他攀在樹幹上，這棵樹被閃電劈開，只剩下乾枯的枝丫。

父親抓著妻子的胳膊，而他自己的胳膊由於抓握形成的線條綿延開來，構成了整幅畫的結構。

在1806年的沙龍里，

這幅畫擊敗了大衛的《薩賓納婦女》，大獲全勝。

大衛服氣地說：“

吉羅代

在這幅作品中融合了

米開朗琪羅

的隨性和

拉斐爾

的純粹。”

為這幅作品傾倒的評審團寫道：“

這一場景既感人至深，又令人生畏。

畫家僅僅透過表現一些

崇高的動作和最純粹的本質

，便在我們眼前展示出

最駭人的恐懼和極度的危險

。”

《大洪水的場景》，1806年，安·路易·吉羅代·德·路希-特里奧松，布面油畫：4。41 m×3。41 m，盧浮宮一樓德農館，達魯廳，75號

年輕的母親似乎暈厥了，儘管其中一個兒子正揪著她的頭髮。

新古典主義的

吉羅代

，透過

將光線集中在女人完美的胸 部上，突出地展示出那種 撩 人的率真。

教廷風的褶衣

賦予了這幅畫一種

巴洛克式

的

狂熱與高貴

。

在這沒有濺汙任何人的理想化的浪花裡，我們注意到

孩子們

的手還是嬰兒手，但是身體卻已經長大成人。

年長一點的孩子有著

拉斐爾

筆下少年

天使般的優雅

。

我們會發現懸空攀附在岩石上的痙攣著身體的

父親的背上，還有一名抓著錢袋的老人

。多奇怪的寓意呀！這是風暴深處的阿巴貢（歐洲文學四大吝嗇鬼之一）還是憤怒之下的貪婪？

在這幅完成於1806年的畫作中，在青年才俊夏多布里昂決定並掌控著沙龍里的流派（大家都在讀《阿塔拉》《勒內》）時，

吉羅代

表達了對前浪漫主義時期的風尚以及基督派迴歸的讚許。

廢墟、月光下的墓地，還有過分陰森的風景中所呈現出的詩學，讓我們遠離了屠殺和大革命的斷頭臺，但同時又無法忘記。

請你們想象一下理想化的女性身體，想象一下賞心悅目的透著大理石光澤的水澤仙女，在這舞姿般的動作中透出窘迫的、頹喪的、神聖的美，迫切地走向“期冀中的暴風雨”，好比縱身一跳，潛入泳池。

油畫中的女人被神聖的透出光的雲隙挾持，她的驚駭、恐慌、痙攣與這種既夢幻又流動的美結合在一起。

一家人的恐慌時刻被戲劇性的平衡

凝固成一幅令人讚歎的畫面，神聖得如同一座大理石紀念碑

。

岩石有無懈可擊的切面。

人物小腿、胳膊以及手掌部位肌群的力量感，讓他們看上去像是精緻的體操運動員群雕。

這名垂死掙扎的

老人，手中攥著裝滿金子的錢袋

，

看著就像拿破崙帝國時期預示著塞查·皮羅多逃過巴爾扎克式的破產似的，

怎麼可能不令人會心一笑，細細品味呢？