備受古人喜歡的平民身份：漁夫，平平無奇的釣魚者背後卻大有文化

漁夫之王是什麼意思

藍瑛《秋山漁隱圖》天津博物館藏 ▼

▲ 遠處山峰高聳，山腳下農舍排列整齊，近處河面上兩隻棚船停泊，岸上古木黝黑挺直，船中共有三人正在交談。

在釣魚這件事，不僅現代中老年喜歡，古人更是沉迷，而且在古代，泛舟垂釣可不僅僅是表面上的娛樂活動，它還被賦予了更加深厚的人生意義。

自姜太公釣魚以來，漁夫的身份更多了一層文化上的解釋，尤其是和‘漁隱’文化掛上鉤。

中國古代的隱逸文化十分悠久，方式也多樣，有大隱隱於市的，也有隱於山林的，如商山四皓、陶淵明，還有就是這漁隱，所謂漁樵耕讀，古時文人高士就常以漁樵的身份寄託投身山水之間，享受自由的樂趣，如唐代張志和泛舟為宅，自號煙波釣叟。

明 陸治 《寒江釣艇圖》

“滄浪之水清兮，可以濯吾纓；滄浪之水濁兮，可以濯吾足”，《楚辭》中漁父的這句回答，就包含著中國式的處世智慧，人生在世不必過於清高，世道清廉，可以為官，若是世道渾濁，也可以與世沉浮，大可不必一根筋爭個魚死網破。

而這也是漁隱文化的最初體現，將其呈現在影象符號上來，在中國古代的山水畫作品中，泛舟垂釣就成了許多名家都喜歡錶現的方式。畫家畫這樣的場景，除了少數的單純體現漁夫生活，大部分還是有抒發胸懷、言明心志的自我寫照之意。

李唐 《摹范寬溪山獨釣圖卷》

翻開古畫，隨處都可見泛舟垂釣的畫面。南宋馬遠有一幅經典的《

寒江垂釣圖

》，畫中寥寥風景，僅一舟一人，蓑衣斗笠，舟下劃拉上幾條水紋，如此簡單就達成了意境大成。畫面簡單卻不空泛，反而有一種精彩的語言難以表述的意趣，是空疏寂靜，是蕭條淡泊，是耐人尋味。

唐代詩人柳宗元的那首絕句剛好與之相配——“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪”，《寒江獨釣圖》就是一幅詩意畫，幾筆水紋就給人以煙波浩渺之感，古人有“詩是無形畫，畫是有形詩”的高階趣味，大概就是這樣的了。

南宋佚名畫家的《

松湖釣隱圖

》，簡潔的場景非常美妙，這幅畫雖然不知道作者是誰，但能看出很有馬遠和夏圭的風格。

畫裡左側是突起峰巒，石上不同種類的樹木鬱茂蔥籠，瘦硬峭拔；樹石之下，一葉小舟浮於湖上，一人獨坐垂釣，遠山逐漸隱於霧中。這意境也是絕了，整個場景都太美好了。

唐寅的《

溪山漁隱圖

》，以一江水貫穿全卷，隨著盪漾的湖水展開畫面，聳立的山石和蒼翠綠樹之中，幾間漁舍水榭坐落其中，文人雅士或在岸上吟詩作賦，或在湖中舟上垂釣吹笛，顯得十分的風韻典雅。

這幅畫本身就以“漁隱”為題，這是唐寅晚年時候的作品，那個時候他已經經歷了幾乎所有的人生厄運，裝瘋賣傻回來後，唐寅對仕途已心灰意冷，畫中的幾個情節都隱藏著一些歷史典故，比如太公釣魚、陸羽烹茶等，這些意象都表明了他此刻的隱逸情結。

當然，說到‘漁隱’這個話題，自然少不了元代的畫家

吳鎮

，他對漁隱山水也詩情有獨鍾，不僅常畫漁隱畫，還會作漁父詞以詞畫合一，被稱為“集以漁父為題一類詞畫之大成”。

《洞庭漁隱圖》

“洞庭湖上晚風生，風觸湖心一葉橫。蘭棹穩，草衣輕，只釣鱸魚不釣名。”

在歷史發展中，尤其是唐代詩人張志和得漁父詞以後，漁父給人的形象已不再是單純地為討生活而撒網捕魚了，他們在江湖之上飲酒取樂，是遠離俗世喧囂的真性情行為，歷代文人都喜歡漁父形象來表達自己不求名利的高潔志向。

元代的漁隱山水就很盛行，吳鎮“隱於鄉，生則漁釣詠歌書畫以為樂”，他最喜歡以漁父的形象來作畫，在畫裡，自然出現了許多漁人泛舟垂釣的名場面。

他一口氣畫過一幅長達5米多的《

漁父圖

》，在江面上畫了十五艘漁船及漁人，每一小幅上都題有一首詩詞，比如用張志和的“青箬笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸”，搭配以此來相唱和，展現自己與世無爭的隱居之樂。

當然還有更多的單獨繪製的漁父圖，如《

蘆灘釣艇圖

》，畫崖畔水面上一葉扁舟，漁父正奮力划水，周邊景色荒寂，情致卻很閒適。▼

《

清江春曉圖

》，山巒疊嶂，蒼松翠柏，一艘小船處於視角中間，水面之上是工整的屋宇、木橋，可謂小橋流水人家，情景皆宜。▼

《

蘆花寒雁圖

》，這幅的意境也很妙，畫中繪秋日水濱景色，蒹葭蒼蒼，蘆雁振翅飛起，漁父正坐在小舟上抬頭仰望，遠處的天空和山景彷佛空闊無際，這場景太淡然冷寂了，有著詩一般的意境感，孤獨而寧靜。▼

“白髮漁樵江渚上，慣看秋月春風。一壺濁酒喜相逢，古今多少事，都付笑談中。” 這下該知道泛舟垂釣對古人來說，可不沒有表面那麼簡單，其中的漁隱山水不僅是中國文人的審美體現，更是一種遺世獨立的情懷。