名作賞析：漁父情結——元吳鎮作品欣賞（高畫質長卷）

吳鎮（1280-1354），元代畫家。字仲圭，號梅花道人，嘗署梅道人。浙江嘉善人。早年在村塾教書，後從柳天驥研習“天人性命之學”，遂隱居，以賣卜為生。

吳鎮十八九歲開始學畫，年輕時遊歷杭州，吳興，飽覽太湖風光。開眼界，長見識，大自然的真山真水，啟迪了他創作靈感。吳鎮於六十八歲〔至正七年（1347年）〕僑寓嘉興春波門外（今嘉興市城區）春波客舍，專寫墨竹。時與友人會於精嚴寺僧舍，心儀佛門，始自稱“梅沙彌”。四年後回到魏塘，歿前自選生壙，自書碑文：“梅花和尚之塔”。墓在今梅花庵側。

其工詩文書法，繪畫題材多為漁父、古木、竹石之類，善畫山水、梅花。草書學鞏光，山水師法董源、巨然而又獨出機杼，以雄強筆法輔以豐富墨法，自有一種蒼茫沉鬱、古厚純樸之氣。精寫竹，師李衎，晚年則專寫墨竹。墨竹宗文同，為文同後又一大家。善於用墨，淋漓雄厚，為元人之冠。兼工墨花，亦能寫真。同以竹掩其畫，鎮以畫掩其竹。其畫雖勢不能奪，唯以佳紙筆投之，欣然就幾，隨所欲為，乃可得也。詩詞風格簡勁奇拔，感情真摯，常以比興自吐胸臆，接近陶潛詩風，外示平淡而內實鬱憤。書法能結合王羲之和懷素之長而自具面目。每作畫往往題詩文於其上，或行或草，墨沈淋漓，詩、書、畫相映成趣，時人號為“三絕”。其畫風對明清山水畫的發展，有較大影響。他與王蒙、黃公望、倪瓚齊名，並稱為元四家。

相傳吳鎮本與盛懋比門而居，四方以金帛求盛。吳鎮作品圖冊 畫者甚眾，而吳之門闃然。妻子頗笑之。曰：“二十年後不復爾。”後果如其言。

吳鎮事蹟收錄於《畫史會要》《清河書畫舫》《六研齋筆記》《容臺集》《倉螺集》。 墨跡今存世的有《雙檜平遠圖》軸（臺灣故宮博物院藏）、《漁父圖》軸（北京故宮博物院藏）、《漁父圖》卷（美國佛利爾美術館藏）、《長松圖》軸（南京博物院藏）、《草書心經》卷（北京故宮博物院藏）等。其風竹刻石，陳列在嘉興南湖煙雨樓，其八竹碑及草書《心經》碑陳列於嘉善梅花庵。又有《梅道人遺墨》2卷，系後人輯錄的其詩和題跋。

吳鎮非常愛梅，家室四周遍植梅樹，取齋名“梅花庵”。因居處有橡林，故書齋又名“橡室”。

吳鎮山水畫中，多數作品寫有題畫詩，每首詩都是針對漁父而發的，細品每一首詩，吳鎮的漁父與元代某些文學作品和某些畫家的漁父在形象的表現上是不同的。黃公望、王蒙繪畫作品中的漁父是傷感的、消沉的，這是與黃、王的生活經歷有關的。黃、王均數度入仕，每次又都是以受排擠而走上歸隱的，這樣的經歷，反映在漁父身上多幾分傷感是自然的。而吳鎮從未入仕，可能從未想過入仕，自然沒有官場排擠之憂，似乎對漁父有一種天生的嚮往之情。吳鎮的許多漁父詩中雖也略微透露出悽苦之情，但更多表現了漁父自在逍遙、甚至樂觀的情懷，個別詩裡還展現出一些生活情趣。“蘭棹穩，草衣輕，只釣鱸魚不釣名”《洞庭漁隱圖》、“山突兀，月嬋娟，一曲漁歌山月邊”（臨荊浩《漁父圖》）、“漁童鼓觶忘西東，放歌盪漾蘆花風”（1342年《漁父圖》），寫出了漁父不圖名利、與世無爭、放懷高歌的樂觀；“孤舟小，去無涯，哪個汀洲不是家”、“酒瓶倒，岸花懸，拋卻漁竿和月眠”，（此句和上句詞均取自臨荊浩《漁父圖》）寫出了漁父一身輕鬆、四海為家的逍遙；“雲影連江滸，漁家並翠微。沙鷗如有約，相伴釣船歸”（《秋江漁隱圖》），寫出了漁父隱居中田園詩般的生活，極富生活情趣。

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