黃公望與《富春山居圖》:拂身而去後,山河與我同寂與共

山河與我共相後什麼意思

說到山水畫，我們不得不認識一個人和他的一副傳世名畫——黃公望與他的《富春山居圖》。

公元1269年出生於蘇州常熟的一個普通小巷，因

幼年父母雙亡

，十歲左右就給一家姓黃的人做了養子。小時候讀遍四書五經，科舉考試卻並沒有垂青於他，直到

45歲才當了一個小書吏

，可是接著就被犯罪的上司牽連，一起

坐牢

，好不容易出來，卻已是年近花甲，官場失意的他，靠占卜為生，後入全真教做了道士，

50歲開始學畫

，79歲開始花費四年時間創作他一生中最重要的一幅山水畫作，這幅畫後來輾轉於名家、富豪、權貴之手，幾經坎坷，現今一半藏於浙江省博物院，一半藏於臺北故宮博物院，它的價值有多大？我不好說，但我知道他的兩幅臨摹本，一本拍了880萬，一本拍了超過6000萬，這幅畫就是被稱為中國山水畫巔峰之作的《富春山居圖》，畫他的這個老頭就是黃公望，黃道士。

縱觀黃公望的一生，是屬於大器晚成的型別。那麼，究竟是什麼使得他的人生在暮年像開了天窗一樣，變得豁然開朗，風清月明呢？我想這不是偶然的，而是一個從來不曾放棄尋找自我救贖的人，在歷經重重迷霧後的深情揮灑。

黃公望的一生可以分為兩半，一半按照社會為他選擇的軌跡走，一半轉向自己的內心所指。入獄那年，就是這條路前後的轉折點。

出獄時五十歲的黃公望，想想這一生，也快走到了盡頭。一天，黃公望的朋友找上門來，請他去做書吏，黃公望把筆一擱，說了句：“做官，不去了，不去了，你趕緊回吧，我也要出門了。” 朋友問他去哪時，黃公望已拂身而去，門也不鎖的走了。從那一天起，黃公望便開始向人生的莽原出發，與過去的生活徹底決裂。他不再討好誰，也不再將時間浪費在無聊的人和事上。從此浪跡天涯與星月長河為伴，所到之處皆為風景。說到這我就想起了佛家常講的：“一念放下，萬般自在。”

當你放下不屬於你的執念的那一刻，江海山川，明月清風都會來治癒你

；那一刻，你心之自由，堪與天地共俊秀。

遊歷期間的黃公望在有感於山川景物之美，決定學習繪畫，於是就去拜大畫家王蒙為師，王蒙見他年歲太大，擺擺手叫他回去。可是黃公望卻偏偏開始了自己的繪畫探索工作。他每天坐在一塊大石頭上，盯著對面的山看，眼前的江看，觀察鶯飛草長，江流潺潺，漁人晚歸。之後他一直專注於遊歷與觀察山水景物，就像消失了一樣，沒有人知道他去了哪。

直到他79歲這一年，來到了浙江桐廬縣的富春江。此時正值秋季，富春江的水天、煙波和漁歌牢牢地吸住了他的靈魂。與他一同遊歷的師弟無用勸他，他卻紋絲不動的坐下來，再也不走了，師弟只好一個人獨自雲遊去了。

黃公望在富春江一住就是四年

，這四年裡，黃公望每日清晨竹杖芒鞋而出，日落西山而歸。春花秋月，夏日冬雪，山川為伴，同寂與共。把富春江的一年四季刻印進了心裡。 也許有人會說這老頭都快死的年紀了，瞎折騰什麼？在這裡我想借用史鐵生《我與地壇》裡的那句開場白：“

我一直要活到我能夠歷數前生，你能夠與我一同笑看，所以死與你我從不相干

。”是啊，死是遲早的事，不必急著去看它。我們還有那麼多的事比死更重要，那就是完成自我啊！於史鐵生而言，地壇是靈魂重生之地，於黃公望而言，富春江是真正的重生。

他要畫下富春江的春秋輪迴、榮生枯落，講述一條河流的一生，他要在這幅畫中，描繪宇宙的真諦，人類的悲喜。富春江的漁舟唱晚，樵夫晚歸，山林寂靜，流水無痕都是他人生的註腳。最終在84歲時，黃公望完成了他與富春江的對話，一副感動無數人的山水畫卷 《富春山居圖》基本完工。全卷長達兩丈，卷中江水平靜，峰巒起伏，點綴叢林廳舍，疏密相間，每心之所至及點染揮毫，濃淡深淺變化自如，意境飄渺灑脫。畫中，黃公望把人藏在山水之中，畫裡有8個人，一般的人只能找到5個。在黃公望看來，人在山水之中，不需要被別人看到。這就像晚年的他，心有所依，豈需他人目光注視。他用前半生流浪找回了自己，完成了生命的書寫。

我常想生活中的自己，總是忙不提的趕路，越長大越開心不起來，究竟是為什麼呢？我們要的總是那麼多，我們能傾聽的卻越來越少。或許我們缺的就是尋找自我的勇氣。