傾家蕩產拍出的神片，強者恐怖如斯！

“扶植導演”——最近聽到最響亮的口號。

前有《導演請指教》，後有《開拍吧》。

搞綜藝，上熱搜，有熱度。

大陣仗，大投資，大噱頭。

追過幾期，心生遺憾。

不為電影，而為動畫。

因為自2019年起，B站就開始搞“小宇宙計劃”，也為扶植，意在動畫。

2021年是第3年舉辦，金銀銅獎及各類最佳已經頒佈，但知者寥寥無幾。

不應該啊，趕緊寫寫，只為呼籲——

獨立動畫，請看到它。

>>>>藝術爆炸

一個人或幾個人做一部動畫。

沒有資助，極低成本，全憑興趣，全靠爆肝。

如果簡單解釋“獨立動畫”，那便是以上兩句。

而“小宇宙計劃”就是面向全國徵集獨立動畫。

寒酸簡陋？

其實，更看手藝。

比如《夢境快遞》的轉場，能想象這只是川美幾名學生的作品嗎？

再如《星軌安眠曲》的立意，敢嘗試以個人視角再剖析冷戰格局。

不僅有手藝，還很接地氣。

不漂浮做作，不猛灌雞湯。

畫現實也超現實。

比如

《求我的心理陰影面積》，講的是怕狗。

比如《黑盒》，講的是暗戀心動。

不拘泥於畫風，不受限於題材。

不必精緻唯美，不必附庸主流。

它是其中佼佼者——

火柴人動畫《天啟日》。

由柴圈愛好者圍繞同一主題各司其職創作而成。

由火柴人愛好者聚整合的柴圈

這群人純用愛發電，彼此都沒見過面，成本只有cv去錄音花的一點錢。

卻做出了這種效果

再看故事。

架空背景，膽子很大。

世界被巨型企業統治，新生兒交由企業教育。

企業宣稱：讓每個孩子擁有絕對公平的起點。

新生兒成為貨幣。

另一邊，不服從的反叛軍崛起。

這群人已經失去家庭與身份，但擁有不同的性格與能力。

企業也派出護國人阻止反叛軍。

瞧出來沒？

這支短片只是引子，他們的野心是做長篇。

還有部適合做長篇的ip——《記憶管理局》。

2020年小宇宙計劃的金獎。

記憶管理局，身兼兩職：儲存記憶，回收Bug源。

Bug源，特殊體質人群的記憶實體化。

而記憶可以實體化成人。

當Bug源人類與現實人類產生羈絆，分離將會很難。

這個題材，適合拓寫出任何感情線，開展成單元劇。

比如原片：

自幼不起眼挨欺負，直到夥伴的出現，如同救世英雄。

可當夥伴病重離世，難以接受的自己，身邊出現了由記憶實體化的他。

管理局回收Bug源的難處就在於要對抗人的執念。

情緒鋪墊到位，結尾拉向高潮。

很多院線電影到結尾都整不明白主題，這支短片卻做到了：

“人心中每個微小的改變，都足以在一生的尺度上掀起巨浪。”

這個微小的改變指篡改記憶。

吼，怎麼篡改誰篡改不劇透。

當然，片中打鬥也好看。

以日常所見標識為武器，想象力爆炸。

靈感來源

你敢信，《記憶管理局》的固定制作成員只有兩人。

他們說：

“為了不留遺憾，我們每次做動畫都是毫無保留。”

把每一次作畫都當作唯一一次。

兩人創立了工作室，名為“火藥方糖”。

甜美炸裂。

記住它，未來國創或許會有這個名字。

>>>>現實文學

看“小宇宙計劃”的短片，第一印象：

莽

。

幹（肝

）就完事了。

但也有作品，同時兼顧了文學性，這非常

難得。

比如當人異化成螃蟹。

卡夫卡？

不，布魯諾·舒爾茨。

他有一篇短文，叫《父親的最後一次逃亡》，承擔家庭重任又因無能被厭棄的中年男人，變成一隻螃蟹準備逃亡。

以此為靈感，三名女生創作出《蟹子汽水》。

失業的父親負債創業，賣螃蟹。

結果全砸手裡。

妻子發怒，女兒旁觀，水壺嗡鳴，父親從人變成蟹。

失敗在繼續，絕望在蔓延。

不諳世事的女兒讓老爸用蟹鉗幫小孩夾核桃，一次一毛。

她要攢錢買一直想要的汽水。

走投無路時。

父親走進一家餐館，把自己放在餐盤上，售價出賣。

一段蠶食的寫意鏡頭。

如布魯諾原文：

有一天早上我們發現盤子是空的。只有一條腿躺在盤子的邊緣，被遺棄在變冷的番茄醬汁裡，還有一團他在逃亡中壓爛的肉凍。雖然被煮熟了，在半路上丟了一條腿，父親還是拖著最後一點力氣邁向下一段無家可歸的流浪。

最後一幕。

女兒喝到想要的汽水，鏡頭定格在瓶中的蟹黃。

短短11分鐘的片子，牛X鏡頭不少。

不再多漏，親自去看。

而早在《蟹子汽水》前，其中兩位女生製作的《抓周》

就已拿過大獎。

2分33秒，從出生到出生的迴圈。

父母幫孩子選擇興趣，選擇汽車，選擇房子，選擇妻子，選擇家電……

孩子成為父母，再幫孩子選擇。

快節奏剪下加電子樂踩點，絲滑到不可思議。

最後又兩極反轉。

為了反抗上一代而強求下一代。

如《發條橙》的結尾：被灌輸的善意或許比極惡更可怕。

牛哇。

看好的短片真的過癮，因為會被瞬間的靈性擊中。

比如《小事》。

午後，小夥伴們討論昨天看到的日劇，臭罵小鬼子。

其中一人拿起模擬槍，開槍，塑膠彈擊碎眼鏡。

這一刻，他們真正面對暴力。

鏡頭再轉。

小夥伴們聚在一起看電視，正播到美國向日本投放原子彈的畫面。

影片結束。

以小銜大的手法，欲語還休的味道。

作者爆肝七個月製作完成。

此後該片入圍全球40多個大大小小的電影節，共獲獎、提名10餘項。

>>>>妄想明日

最後，我要講2021年金獎作品

《衝破黑暗》

。

被穹頂覆蓋的世界，未有人見過真正的光明。

前赴後繼的人嘗試衝破穹頂。

全都失敗。

一位雙腿殘疾的老人，只能依賴機械行走，畢其一生尋找光明。

整日研發組裝火箭。

等到組裝完成，揮手與小孩作別，沖天而去。

以吾身為利刃破蒼穹。

有一處細節。

小孩以前看圖紙，橫著看，順著隕落的方向。

直到老人衝破蒼穹，他才知道，圖紙要豎著看。

這部由五名學生製作的動畫。

留下了一個震撼人心的結尾：

無數道火箭從四處升騰而起，劃破黑暗，照亮永夜。

劉慈欣講：

“從長遠的時間尺度來看，在這無數可能的未來中，不管地球達到了怎樣的繁榮，那些沒有太空航行的未來都是暗淡的。”

要有人去做在世俗眼中看起來很傻的事。

有傾盡家財，八年為做一部動畫的人。

他就是《大聖歸來》的導演田曉鵬。

有窩在家裡三年零八個月，就為做動畫短片的人。

衣服沒錢買新，吃飯沒錢買肉。

後來他的《哪吒之魔童降世》的創下了國產動畫票房之最。

他就是餃子。

有一人一筆，每天下班擠時間，兩年畫出4分27秒《歲城璃心·

鬼蜮咒原

》的人。

今年，他帶著不足十人的小團隊，做出了《霧山五行》。

一人身兼導演、指令碼、原畫、聲優。。。。。

他叫林魂。

我想到一位導演，他叫郝傑。

2012年，他憑藉獨立電影《光棍兒》拿下First影展最佳導演時說：

“我看到的大部分電影，都與我的生命感受無關，在這個偉大的時代我得找著我自己，我們就是光棍兒。”

這叫獨立的姿態。

2013年，他憑藉《美姐》再

拿下

First影展最佳

導演時問：

“就是你（投資人）對我再好沒有用，你得對電影好，你真的對電影好嗎？”

這是以後的原則。

我知道，還有許多創作者的名字，只被小部分人得知。

或許將來也走不上領獎臺、賺不到什麼錢。

他們以興趣為軀，以技術為肢，以意志為翼。

憑一腔熱血，成為國創的起點。

一路跌跌撞撞衝到觀眾的面前。

他們還很年輕，他們也不願老去。

別忽視他，獨立創作人，請看到他。

參考資料：

1。《2021最燃動畫預定？！這部承載著中國式浪漫的畢設短片，傳遞了希望與光明》，wuhu動畫人空間

2。《怪誕魔幻，他竟變成螃蟹去賣身｜全片放送+影片專訪》，動畫學術趴

3。《妄想明日的動畫人研討課》，小雜誌LittleMagazine

4。《換個角度看柴圈子，資深大佬解讀名作密碼》，火柴人歸來手遊

5。《獨家專訪｜炸裂的「小宇宙」金獎作品！揭秘〈記憶管理局〉背後的新興工作室》，動畫學術趴