《竹時寺裡看梅花是什麼意思》的作者是誰？這首詩詞的原意是什麼？

竹時寺裡看梅花是什麼意思

林逋以詠梅詩著名，方回《瀛奎律髓》卷二十錄有八首，稱為“孤山八梅”，都是七律，這裡選錄四首：

吟懷長恨負芳時，為見梅花輒入詩。雪後園林才半樹，水邊籬落忽橫枝。人憐紅豔多應俗，天與清香似有私。堪笑胡雛亦風味，解將聲調角中吹。

眾芳搖落獨暄妍，佔盡風情向小園。疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂。幸有微吟可相狎，不須檀板共金尊。

小園煙景正悽迷，陣陣寒香壓麝臍。池水倒窺疏影動，屋簷斜入一枝低。畫工空向閒時看，詩客休徵故事題。慚愧黃鸝與胡蝶，只知春色在桃蹊。

宿靄相粘凍雪殘，一枝深映竹叢寒。不辭日日旁邊立，長願年年末上看。蕊訝粉綃裁太碎，蒂疑紅蠟綴初看。香篘獨酌聊為壽，從此群芳興亦闌。

前三首中的頷聯，前人評價不同，歐陽修喜歡“疏影”兩句，黃庭堅則認為“雪後”兩句較勝，王直方又以“池水”兩句也可處伯仲之間。胡存卻說：“餘觀此句，略無佳處，直方何為喜之，真所謂一解不如一解也。”（《苕溪漁隱叢話·前集》）

方回說：“蓋山谷專論格，歐公專取意味精神耳。”但方回對黃、歐評語的詮釋，實在也不大容易領略。勉強說，黃重格調，歐重神韻。格調講究健硬，所以馮班說：“山谷專喜硬語。山谷論未精。”紀昀針對馮評說：“此論平允，然終當以山谷為然。”這並非模稜，意思是馮氏批評黃氏專喜硬語這一點是平允的，但黃氏以“雪後”勝於“疏影”一聯的評斷還是對的。查慎行也同意黃評：“再三玩味次聯（指‘疏影’一聯），終遜‘雪後’一聯。”幾句詩卻引了那麼多評語，也許會令人厭煩，但也見得宋人對詩文評的興趣增強了，他們又都是很有眼力的人，這興趣也為後人帶來健康磊落的抬槓空氣，查慎行的“再三玩味”四個字，尤說明他的認真態度。我們不妨掩卷沉思，林逋這幾句詩，如果要你評斷，你又選擇哪兩句呢？恐怕也要“再三玩味”了。比較起來，我倒覺得“雪後”一聯好，好就好在上下兩句的“才”字和“忽”字：詩人選擇了某一過程中他所觀察到的動態中的美，讓讀者從它裡面想到更多的東西。其次，王直方愛賞的“池水”一聯，也不無見地，紀昀就同意王說。“屋簷”一句，可與蘇軾《和秦太虛梅花》的“竹外一枝斜更好”並觀。

陳衍在《宋詩精華錄》卷一中，以為“雪後”一聯是寫未盛開之梅，並以為是從齊己（唐詩僧）“前村”句而來，“疏影”一聯則是寫稍盛開之梅。齊己的《早梅》原詩中有這樣兩聯：“前村深雪裡，昨夜一枝開。風遞幽香去，禽窺素豔來。”據說齊詩的“一枝”原作“數枝”，鄭谷以為不切早梅，便改“數”為“一”，使齊己拜服，呼為一字師。我們再從林詩的“霜禽”句和齊詩的“禽窺”句合看，林詩可能從齊詩得到契機。至於未盛開和稍盛開的區別，詩人在落筆時並不是有意識地寫成這樣，卻是有意識地從兩種角度上描寫了梅花的姿態，結果卻使無意識在有意識中發生了意外的效果。陳衍的看法雖不一定符合林詩的原意，但也反映出他本人的理解力和想象力。

方回又記王詵（晉卿）曾說“疏影”兩句，“杏與桃李皆可用也”。蘇軾說：“可則可，但恐杏桃李不敢承當耳。”方回批雲：“予謂彼杏桃李者，影能疏乎？香能暗乎？繁穠之花，又與月黃昏、水清淺有何交涉？且橫斜、浮動四字，牢不可移。”方說固很精闢，也愈見王說之陋，如果這兩句也可適用於杏與桃李，文藝作品還需要表現什麼特徵呢？

但林逋梅花詩的缺點也很多，最顯著的就是雖間有佳句，全詩卻不勻稱和諧，顯得藝術上的畸形，而且常有落俗套處。清徐增《而庵詩話》說：“有佳句者，氣多不全。煉句卻是一病，然又不得不煉。有意無意，斯得之矣。”他這話並非對林詩而說，卻同樣適用。下面試舉幾個例：

第一首，前人就只承認“雪後”一聯好。末兩句不甚瞭解，或是硬湊漢橫吹曲《梅花落》故事，因為該曲本是西域傳來，既嫌擬於不倫，何況這首詩並非詠落梅。紀昀說：“起句草，三四實好，後四句不成詩。”很中要害。

第二首，一、二兩句復衍，暄妍猶言明媚（暄是暖和意），用在水邊月夜的梅花上便不貼切。鮑照的《採桑》詩以“是節最暄妍，佳服又新爍”詠採桑時節的景物就恰當；林詩以“佔盡風情”喻園梅，亦似是而非。“霜禽”一聯實很浮淺，王世貞《藝苑卮言》卷四曾譏為“直五尺童耳”。結句似雅而俗，且是贅語，在這樣的場合，當然是不須檀板金尊。

第三首的第二句嫌過分，麝香濃於梅香，梅香如何能壓倒它？這算不上藝術的誇張。末兩句意在諷世，卻嫌硬湊而淺薄。

林逋梅花詩較好的就是一二三三首，第四首實無足觀，選它只是為了陪襯。查慎行說：“‘末上看’未詳。五六墮入惡俗一派。”“末上看”其實倒易懂，“末”指樹梢，全句意思是但願年年能賞望梅林。但這兩句實在寫得很笨拙，而且寓意相同，紀昀說得更尖銳：“俗鄙之極，和靖何至於此。”林逋另一首詠梅的結尾，甚至還有“終共公言數來者，海棠端的免包羞”那樣句子，我們如果和他《峽石寺》的“不會剃頭無事者，幾人能老此禪扃”合看，真令人有“和靖何至於此”之嘆。

結句平弱，區域性和整體不相稱，境界狹窄，筆法纖巧，這是林詩的主要缺點。身為高士，卻又詩多浮文俗句，如《夏日即事》的“北窗人在羲皇上，時為淵明一起予”，《留題李休山居》的“公車便不能徵出，搔首吾皇負聖明”，《園廬》的“懶為躬耕詠《梁甫》，吾生已是太平民”等，都使人“不堪卒讀”。錢鍾書先生的《宋詩選注》，林逋名下就未選他的梅花詩，只選了一首《孤山寺端上人房寫望》，即很有卓識。詩云：“底處憑闌思眇然，孤山塔後閣西偏。陰沉畫軸林間寺，零落棋枰葑上田。秋景有時飛獨鳥，夕陽無事起寒煙。遲留更愛吾廬近，只待重來看雪天。”“陰沉”一聯，以其寫景工緻，頗為後人稱道。葑田也叫架田，即在沼澤中以木作架，鋪上泥土及水生植物，如同木筏，可撐以往來。宋元時多見於東南田區。清顧嗣立《寒廳詩話》記程嘉燧有句雲：“古寺正如昏壁畫，層湖都作水田衣”，以為“本林而又工之”。林逋好詩中，還有一首七絕《秋江寫望》，略有晚唐人風味：“卷茫沙嘴鷺鷥眠，片水無痕潯碧天。最愛蘆花經雨後，一篷煙火飯魚船。”

林逋詩所以著名，其詩本身固有成就，特別在早期的宋詩中，一半也因其人是一個隱士，二十年不入城市，不娶，無子，因而有所謂梅妻鶴子的“韻事”，後人欽佩其高逸，並以和靖先生稱之。今天看來，實在近乎怪僻。在讀完他的詩集後，還有兩點感想，一是我們對古人及其作品，不要一壞百壞，一好百好。後者如對某些名家，由於他們一首詩中有一二警句，就把彩聲從第一句喝到末句，即使是遊詞渾話，也一齊叫好。總之要打破偶像化，切忌矮人看戲，文學作品畢竟不同於一加一等於二那樣簡單。二是我們還是需要風花雪月的作品，然而必須要求從嚴，必須從欲窮千里目中來提高識力，淨化趣味。例如以詠梅花詩來說，不妨看看杜甫的《和裴迪登蜀州東亭送逢早梅相憶見寄》：“東閣官梅動詩興，還如何遜在揚州。此時對雪遙相憶，送客逢春可自由。幸不折來傷歲暮，若為看去亂春愁。江邊一樹垂垂髮，朝夕催人自白頭。”方回說：“老杜詩凡有梅字者皆可喜。”這又說得過頭了，難怪紀昀要駁道：“諸詩亦各有工拙，此真膠柱之說。”紀說自是。但杜甫這一首卻是直而實曲，樸而實秀，和林逋詩一對照，骨力情思便大有區別，故前人推此詩為詠梅詩壓卷之作。