三首經典唐詩，草木心聲，志士情懷

“世界上並不缺少美，而是缺少發現美的眼睛。”尋常的蓮花到了宋代周敦頤的筆下便顯出不尋常的風采：“出淤泥而不染，濯清漣而不妖，中通外直，不蔓不枝，香遠益清，亭亭淨植。”和雍容富貴的牡丹相比，蓮的清幽、高潔、雅緻和遺世獨立的個性，更見細水長流的君子之風。周敦頤將對生命的獨特體驗融合在其中，表面是讚頌蓮的清香，實際卻表達了自己“出淤泥而不染”的理想人格。這種“託物言志”的手法正是古人歷來所推崇的。

當自然界中的花草樹木被賦予了生命和感情，人們就很容易與自然惺惺相惜，休慼與共。哪一朵花正巧綻放了心中的情懷，哪一聲蟲叫唱出了曾經的憂傷與曖昧，那些潛藏在草木中的聲音，似乎與人類的心靈達到了某種共鳴。鳥語花香，是自然界的聲響，也是人們心聲的外放。

西陸蟬聲唱，南冠客思侵。

那堪玄鬢影，來對白頭吟。

露重飛難進，風多響易沉。

無人信高潔，誰為表予心。

——駱賓王《在獄詠蟬》

這是初唐詩人駱賓王的一首名作。寫作此詩的時候，駱賓王因得罪武則天被收監下獄，故而此詩名為《在獄詠蟬》。秋蟬聲聲，駱賓王在監獄裡聽得陣陣心寒，一個“客”字意味深長。駱賓王覺得自己本不屬於此處，卻被關在牢中，所以他把自己當成客人。如此的心境，更禁不住蟬鳴。看到秋蟬黑色的羽翼，想到自己已經白髮蒼蒼，人無兩度少年時，自己也曾和秋蟬一樣高聲鳴唱，可如今卻被囚禁在獄中，一事無成。

這裡的“白頭”語意豐富。漢代卓文君因司馬相如移情別戀，寫下“願得一心人，白頭不相離”的詩句。駱賓王在此用“白頭”，寫出了自己不足四十歲鬢髮花白的憂慮，也寫出了為情所傷的慘痛，可謂一語雙關。而這種黑與白的對比，不但令他傷感，也令聞者為之嘆息。

第五、六句寫的依然是蟬。說露水很重的時候，蟬因為蟬翼沾了秋露，所以沒辦法振翅高飛；風聲呼嘯時勢力很大，那麼小小的秋蟬，再大聲的鳴叫也很容易被風聲淹沒。所以，駱賓王不禁對蟬感嘆：“濁世昏昏，無人相信你的高潔，除了像我這樣的人之外，還有誰能夠知道你的心意呢？”此話似在對蟬低語，實則也是在安慰自己。蟬的心事沒人知道，難道駱賓王的志向就有人明白嗎？由蟬到人，層層遞進，最終將蟬的處境與人的心境合在一起。詩作結尾絲毫不見淺浮之意，反而頓挫有力，沉思哀婉，可見功力深厚。

駱賓王寫作此詩後不久便被釋放。但他出獄後繼續反對武則天當政，寫下著名的《代李敬業討武曌檄》，號召天下人群起討伐武則天。武則天看過他的檄文後，非但不怒，反而大讚其文采斐然，並感嘆這樣的俊才流落在朝堂之外，甚至成為逆賊，實在是宰相的失職啊！可惜的是，駱賓王投身反叛軍，最終兵敗身亡。但也有傳聞說，他逃到山裡隱居，九十歲大壽而終。不管身後傳說有多少種，他生前並沒有得到重用。當然，若是願意服從武則天的統治，以駱賓王的才學，自是不必只讓秋蟬來聽他低吟淺唱的。

但其實“詠蟬”也是一種文學傳統。清代沈德潛在《唐詩別裁》裡說：“詠蟬者每詠其聲，此獨尊其品格。”古人常說“餐風飲露”，正是用蟬的清高，傳達做人的風骨。而在唐詩中，最早誕生的一首詠蟬詩，不是駱賓王的作品，而是出自虞世南之手。

垂緌飲清露，流響出疏桐。

居高聲自遠，非是藉秋風。

——虞世南《蟬》

“緌”是古人帽帶下垂，結在下頜的部分，類似於蟬的觸鬚。垂緌是官宦、顯赫人士的一種身份象徵。第一句的意思是說，蟬垂下帽纓般的觸角吸飲清甜的露水。第二句說，蟬長長的鳴叫聲從稀疏的梧桐樹葉裡飄出來，非常響亮。這是什麼原因呢？最後兩句給了合理的解釋：只要身居高位，並不需要借秋風吹送，聲音自然可以傳得很遠。

“登高而招，臂非加長也，而見者遠；順風而呼，聲非加疾也，而聞者彰。”虞世南的意思是：一個人志存高遠，其人格魅力顯著，自然不需要靠權勢、地位來樹立自己的聲望。只要立身高潔，必然聲名遠播。

這首《蟬》被唐人列為“詠蟬三絕”之一。駱賓王說“露重飛難進，風多響易沉”，是一種不得志的抱怨；而虞世南的“居高聲自遠，非是藉秋風”卻顯示出淡定的氣質、自省的精神。難怪唐太宗稱讚虞世南有“五絕”，認為他“德行、忠直、博學、文詞、書翰”等方面均是上品。

所謂“詩言志”，正是這個道理。古人詠蟬、詠春、詠梅，其真實意圖都不是為了描寫單純的自然，而是將自己的感情投射到大自然的世界裡，山川、江流、萬物，都奔騰出一種永恆的氣度，樹木、蟲鳥、花草，也都派生出無窮的理想和志趣。比如，歲寒三友“松、竹、梅”是靈魂純淨、人格高尚的代表，“蠟炬成灰”常被用來形容無私的奉獻，“落葉歸根”則體現了對故鄉的眷戀。在這些詠物的作品中，最著名的自然是陶淵明開創的“詠菊”詩。

菊花，沒有牡丹的華麗，蘭花的名貴，卻常常以迎風傲雪之姿態，獨得文人的喜愛。

秋叢繞舍似陶家，遍繞籬邊日漸斜。

不是花中偏愛菊，此花開盡更無花。

——元稹《菊花》

詩人從比喻入手，將菊花與陶淵明的氣質迅速對接。

陶淵明說“採菊東籬下，悠然見南山”，靜謐的菊花小院是陶淵明隱逸生活的象徵，也是他躲避塵世煩惱的棲息之所。元稹說，繞著這個院子走了很久，這裡菊花盛開，彷彿是陶淵明的住所，環境非常清雅。太陽已經快要落山了，我還是流連忘返，不忍離去。並不是因為我偏愛菊花，而是因為一旦菊花凋謝，自然界也便沒有別的花好欣賞了。只此一句，便點出了元稹愛菊的原因。

菊花歷盡風霜，通常是百花中最後凋落的一種。許多溫室裡的花朵早早凋謝，唯有菊花，可以迎風傲雪，守候最後的絢爛。也因此，在百花凋零的季節，人們會偏愛依然綻放的菊花，歡唱她的風骨，頌揚她的堅強。而元稹在這後凋的菊花中，參悟到的不僅是自然的哲理，還有人生的操守和堅持。

可見，元稹雖是詠菊，卻與駱賓王、虞世南他們一樣，都是透過對吟詠之物的稱頌，來寄託自己內心的理想與感情。“一花一世界，一葉一菩提。”唯有準確捕捉到詩人的真實用意，才能真正解開詠物詩的謎團，開啟詩人的內心世界。