十週年重磅拍品｜偉恩·第伯創作生涯壓卷之作《禮物蛋糕》

韋恩· 第伯《禮物蛋糕》

2010 – 2011 年作

油彩畫布

182。9 × 121。9 cm。

估價：HKD 60，000，000 – 86，000，000

「如果說60年代安迪·沃霍爾風靡紐約，那加州則是為韋恩·第伯而傾倒。」被稱為「加州美食藝術家」的韋恩第伯。他利用點心、甜食營造出愉悅的精神性，建立一個富裕安樂的情境。

創造於2010 至2011 年的《禮物蛋糕》集合每一個創作歷程的轉折與突破，將日常平凡的甜點，幻化為成對形狀、色彩、光線與視角的探索，被視為藝術家對於自我創作歷程的完美總結與回顧，堪稱生涯的「壓卷之作」！

1961年韋恩· 第伯照片

1960年代末得益於威廉· 德庫寧的建議，第伯將幾何形狀組合成日常生活中的蛋糕、餡餅，開啟美食之路。

《餡餅，餡餅，餡餅》1961年作美國薩克拉門托克羅克美術館藏

我總是儘可能嘗試使用各種顏色在畫面不同區域，使它像是光暈閃亮的光芒或是彩虹的效果。

1970年開始城市風景系列的作品，自然採光，使他的創作在色彩學上有重要的突破。

《舊金山西區山脊》2001年作美國華盛頓史密森尼美國藝術博物館藏

《禮物蛋糕》運用對比色衝撞營造出一種具有能量的表現力，使靜止的物體表面產生真實的震動，像是光暈閃爍的效果，筆下蛋糕自我發光體，發散出一道道奪目且永恆的光芒。

1990年末第伯七十歲之際，轉向研究河川景觀。變動的視角，打破傳統單一的透視，進入下一階段的革新。

《平原河流》 1997年作美國舊金山舊金山現代藝術博物館藏

《禮物蛋糕》蛋糕櫃主體是平行的視角，櫃中兩排蛋糕切換成往下的角度，使用不受空間時間侷限雙點透視法。在多元視角下建立更具深度空間感，與色塊構圖豐富畫面的層次。

藝術家史對畫家至關重要，不僅產生提供靈感，同時也是一個指引視覺圖書館。

透過觀察莫蘭迪作品， 第伯找到看似平凡無奇秩序，暗藏嚴格精準的細節。

《禮物蛋糕》有別於廣告看板井然有序的排列（pieorder），櫃子右上角落缺少的蛋糕像是日常真實生活的情景。透過蛋糕熟練空間安排，揭示第伯所向往的秩序，和對理性古典波拉圖式美學的嚮往。

喬治．莫蘭迪《靜物》1946年作英國倫敦泰特現代藝術館藏

對於藝術家來說，2010 是鉅變的一年，方經歷生離死別對生活重新審視，於家鄉克羅克藝術博物館的重要回顧展，提供他自我梳理藝術生涯之契機。

一生創作無數甜點的第伯，僅在60 年代、 90 年代和2010 年創作為數不多蛋糕櫃，當中僅有《禮物蛋糕》是垂直構圖。而查閱目前公開拍賣紀錄，也僅有兩件櫥窗式甜點櫃拍賣過，其中一件為本作，也是當年藝術家的拍賣紀錄。

《點心櫃檯》1962年作

《禮物蛋糕》在1960年代蛋糕幾何物件排列的外型基礎，施以1970年代的繽紛色彩，最後是90年代多重視角，與縱橫交錯的畫面切割畫龍點睛，被視為其一生繪畫成果與風格演變集大成之作。