北曲是宋元時期的嗎宋遼金元時期的音樂_ 向陽光_ _ _ _ _ _ _ _ _

北曲是宋元時期的嗎

宋遼金元時期的音樂（一）

向陽光

一、歷史概述

公元960年，（太祖趙匡胤）建立宋王朝。宋朝分

為

北宋（960—1127）和南宋（1127—1279）兩個時期。在宋朝建立政權之前，東北松花江及黑龍江下游一帶由唐末興起的契丹人控制，建國於907年，國號契丹，916年始建年號，938年（一說947年）改國號為遼，983年複稱契丹，1066年仍稱遼。到1125年，為女貞人所取代，國號為金（1115—1234）；並隨即進攻北宋，（高宗趙構）南逃，把首都從汴梁（今開封）遷到臨安（今杭州），形成了南宋和金長期對峙的局面。

宋高宗趙構

十二世紀中期，新興的蒙古族又推翻了金的統治，並先後滅了西夏等幾個少數民族的政權，不久引兵攻宋，戰爭延續了二十多年，終於統一了全國，建大都於現在的北京，國號為元（1206—1368）。

宋遼金元時期，商業資本有進一步的發展，城市繁榮，市民階層日益壯大。

隨著都市經濟的繁榮，市民音樂也空前繁榮起來，

為適應城市人民文化需要而興起的戲曲、曲藝等市民藝術也得到了更加迅速的發展。當時在汴梁、臨安等大城市裡，除茶樓、酒肆裡經常有歌妓賣唱外，還有許多供遊樂的去處，稱為“瓦舍”。

在瓦舍裡設有專門供各種戲曲、曲藝表演的固定場所，稱為“勾欄”。例如在北宋汴京的幾個瓦舍裡就有這種勾欄五十餘座，而臨安城內外的瓦舍曾多達二十三處，其中僅北瓦一處就設有勾欄十三座。在這些瓦舍、勾欄裡，經常表演著各種音樂歌舞和戲曲節目，如雜劇、院本、南戲、傀儡、影戲、唱賺、諸宮調、鼓子詞、小唱、散樂等。

中國音樂進入以民間音樂為主流的時代，

音樂主流也由歌舞

伎樂

形態轉型為戲曲、說唱等音樂形態。

同時，

由於北方少數民族政權入侵，宋朝以漢族文化為正統

文化

，提倡復古，反對外來音樂，使西域歌舞

在中原地區流行的盛況

不復存在。

因此，宋朝的音樂形態轉型成為不可逆轉的現象。

自宋代起，社會音樂活動的重心由官廷走向世俗。北宋已出現了市民音樂活動場所“勾欄”、“遊棚”。適合於市民和文人趣味的諸如詞調音樂、說唱音樂、戲曲音樂得到了尤為迅速的發展。

二、詞調音樂

詞調音樂，由於文人士大夫的普遍愛好，故而，在宋朝是一種流行的歌曲形式。詞調音樂為“詞”與“樂”兩部分，“詞”是它的文學部分，是詞人作的長短句；“樂”則是它的音樂部分。詞調音樂為入樂的長短句詩歌體裁，多采用依曲填詞的創作方式，源於晚唐五代。由於長短句歌詞有助於樂曲節奏變化多樣，情感表達更自由靈活，故此，宋元的城市小曲，已完全轉向了以長短句為主的形式，在文學史上稱為“詞”。由於教坊樂工和民間藝人都樂於演唱這種長短句歌曲，文人們也競相仿作，以供樂工的需要，從而出現了一個詞體歌曲極其繁盛的時代，因而在宋元其間開創了“宋詞元曲”的新時期。

宋代是詞體歌曲創作的黃金時代，人們常用詞調多達八百多數首，其曲調一部分來源於傳統及當代流行的民歌、小曲，如《憶江南》、《柳青娘》等；另一部分來自唐代歌舞大麴的部分段落，如《陽關引》、《傾杯序》、《水調歌頭》、《聲聲慢》、《調笑令》等；以及少數民族和外來音樂，像《菩薩蠻》、《蘇慕遮》等。宋代文人創作的詞曲不僅數量眾多，而且按題材風格可大致分為婉約派與豪放派兩類：婉約派的詞內容多為男女相思離別之情的抒發，風格纖弱柔婉，講究音律與曲調的配合，以與音樂關係密切的詞人柳永、周邦彥

（1056—1121，北宋著名詞人。字美成，號清真居士，錢塘<今浙江杭州>人。官曆太學正、廬州教授、知溧水縣等。少年時期個性比較疏散，但相當喜歡讀書，宋神宗時，寫《汴都賦》讚揚新法，徽宗時為徽猷閣待制，提舉大晟府<最高音樂機關>。他精通音律，曾創作不少新詞調。作品多寫閨情、羈旅，也有詠物之作。格律謹嚴，語言曲麗精雅，長調尤善鋪敘。為後來格律詞派詞人所宗。作品在婉約詞人中長期被尊為“正宗”。舊時詞論稱他為“詞家之冠”或“詞中老杜”，是公認“負一代詞名”的詞人，在宋代影響甚大。有《清真居士集》，已佚，今存《片玉集》）為代表；豪放派詞曲開拓了詞的表現內容，打破了過於嚴格的音律束縛，風格雄健粗獷，發軔於北宋的蘇軾，繼之以靖康之難之後的一批南宋愛國詞人如辛棄疾、陳亮、張壽祥、岳飛等。宋人俞之豹在《吹劍錄》中曾將兩派詞風作了形象比較：“柳郎中（柳永）詞，只合十七八女郎，執紅牙板，歌‘楊柳岸，曉風殘月’；學士（艻軾）詞，須關西大漢，銅琵琶，鐵綽板，唱‘大江東去’。”

詞體歌曲有“小令”和“長調”之分。小令亦稱令曲，演唱特點是“驅駕虛聲，縱弄宮調”，故謂之“嘌唱”。長調又叫慢曲，歌詞都在九十字以上，曲調多取自唐宋大麴中的結構部分如曲破、慢曲、袞、殺袞等，也有運用坊曲（民歌）改編髮展而成的。唱慢曲常自己拍板，謂之“小唱”。其特點是“大率重起輕殺，故曰淺斟低唱”。

相傳最早制慢曲的為北宋詩人柳永，他的詞曲比較通俗，因而傳播極廣，有人曾讚譽說：“凡有井水處，皆能歌柳詞”。其後蘇東坡、秦少游、黃山谷、周邦彥、趙令疇、晁瑞禮等人也都作了不少慢曲。

在金兵南侵之際，也出現了不少表現民族精神的詞作，比較突出的有辛棄疾、岳飛、陸游等。在範大成、姜夔等的詞作中，也有一部分表現了愛國的內容。

宋代詞與樂的創作形式，一般認為主要是依曲填詞，也可以據其不同的創作方式，細分為由樂定詞、依詞配樂、自度曲三種。其中的自度曲，在當時的詞樂創作作品中，只是極少的一部分，它須由精於文學創作、又通於音律的藝術家來完成。詞樂又稱曲子詞。曲子的體裁有令、引、近、慢等不同的類別，標誌著長短不一的曲體。同一詞牌，可以有不同體的變化，如“減字”、“偷聲”、“攤破”、“犯調”等等。

也就是說：一般詞體歌曲，都是按某種既有曲調填上新詞而成，但也有一些是先作好歌詞，再由樂工另配新曲的，當時稱為“度曲”。有一部分是懂得音樂的詞人，也常常自己創作新的詞牌曲調，即自己作詞配曲（自制新曲）。這種新創的歌曲，則稱之“自度曲”。如周邦彥、姜夔（1154-1221，字堯章，號白石道人，漢族，饒州鄱陽<今江西省鄱陽縣>人。

宋文學家、音樂家。他少年孤貧，屢試不第，終生未仕，一生轉徙江湖，靠賣字和朋友接濟為生。他多才多藝，精通音律，能自度曲，其詞格律嚴密。其作品素以空靈含蓄著稱，姜夔對詩詞、散文、書法、音樂，無不精善，是繼蘇軾之後又一難得的藝術全才）等都作有自度曲。由於唐宋“曲子詞”的曲譜至明代大抵失傳，故而南宋姜夔（注：現存詩180餘首，詞80多篇。詞樂《白石道人歌曲》是他遺留至今的唯一的一部歌曲集子。詞樂《白石道人歌曲》這部歌曲集中用三種記譜法記寫了三類不同形式的歌曲。包括：祀神曲《越九歌》10首，用“律呂字譜”記寫；琴歌《古怨》1首，用“減字譜”記寫；詞調歌曲17首，用宋代“俗字譜”記寫；在17首詞調歌曲中，《霓裳中序第一》、《醉吟商小品》、《玉梅令》三首是他的填詞之作，其餘14首作品都是“自度曲”。他在《長亭怨慢》小序中說：“予頗喜自制曲，初率意為長短句，然後協以律，故前後闋多不同。”因此，姜夔的自度曲，實際上就是宋代的創作歌曲），其中的詞樂《白石道人歌曲》裡遺留的曲譜就成為我國古代音樂中極其珍貴的文化財富。顯然姜蘷就是“自度曲”最有代表性的作者。他的作品有《楊州慢》、《淒涼犯》、《杏花天影》、《鬲溪梅令》（注：《鬲溪梅令》，據作者說，這首歌曲是1136年冬天，他從無錫回到浙江時所作。曲分上下片，兩片曲調基本相同，只第一句後部略有變化，稱為“換頭”，這是詞體歌曲的典型結構）等十四首，均載於《白石道人歌曲》，並注有“俗字譜”（古工尺譜），尚有樂譜流傳至今，用當時流行的“管色譜”記聲，是宋代詞調音樂的珍貴遺產，也是音樂史上極其寶貴的資料。他的代表作品有《楊州慢》、《杏花天影》、《鬲溪梅令》等。姜夔的“自度曲”詞樂渾然一體，風格委婉抒情、清新典雅；在旋法、結構、調式、轉調等技巧處理上精緻細膩；他的作品多用七聲音階，四度與七度音佔有重要的地位，並常引用升高的商、徵或宮等變化音。從而使曲調賦予一種獨特而又深遠的意韻。

元代流行的散曲直接繼承宋詞音樂傳統，同時又吸收了其他民間曲藝形式。它多根據宋元雜劇曲牌填配新詞，但不同於表現曲折故事的雜劇，而是以清唱形式抒發個人情懷，透過對某種情景的描述表達作者的內心感觸。音樂重在優美抒情，不求戲劇性效果，形式有單首曲牌的小令如《天淨沙》，以及由多首同一宮調的曲牌聯綴的套曲，像馬致遠的雙調《夜行船·秋思》，就是由引子《夜行船》，正曲《喬楂》、《慶宣和》、《落梅風》、《風入枕》、《撥不斷》和《離亭雁帶歇拍煞》七支曲牌組合而成。散曲音調上有南、北曲之分。南曲用五聲音階，字少聲多，較為婉轉；北曲用七聲，字多聲少，曲調簡樸而高亢。唱時一般以絃索、笙、笛、拍板等樂器伴奏。