飛魚高手說丨吳青霞：沒有人會不喜歡各種想法在腦中碰撞，而後逐漸成型的喜悅

以動物的剪影形為主，透過繩子將動物的軀體纏繞至變形，來控訴某些人類對於動物還有生態的破壞。我想透過這組海報，喚起人們對於保護環境的思考，每個動物都是一個英文字母，四個字母構成了“Life”。動物們的生命同樣的鮮活，我們應該與動物們一起在這個美麗的星球上和諧共生。透過保護環境，減少垃圾汙染、降低氣候變暖的趨勢。而不是一次次的因為個人的慾望和名利，將動物們可生存和生活的家園一點點的摧毀。人類和動物是共生的關係，如果動物的“life”受到了影響，人類的“life”還會安然無恙嗎？

《life》吳青霞/廈門大學

經觀藝術研究院：選擇學習/從事設計專業的原因和初衷是什麼？

吳青霞：

最本質的原因是喜歡自己經歷頭腦爆炸之後，看到設計成果的喜悅吧。喜歡將自己腦中的意向和想法，組裝、粘合、拼貼而後變成可供他人欣賞的藝術形象。

經觀藝術研究院：日常設計時如何尋找靈感？

吳青霞：

我自己找尋靈感的方式，大致可以分為兩種情況。一是自己開動頭腦風暴，利用手繪的方式，快速將頭腦中對於物象的感受畫下來；二是廣泛查閱相關作品，看看其他人的藝術表現方式，不限於海報，大多是查閱一些藝術作品和插畫作品。在欣賞的過程中，也是靈感爆發的過程。

經觀藝術研究院：如何理解本屆比賽的“恆·氣候行動”主題？

吳青霞：

我以為“恆”是一種狀態、一種關係，而動物與人之間的關係直接或間接的會影響氣候的一種平恆狀態，因此我選擇將動物作為“恆”的一種切入點，透過去刻畫動物和人的一種極端化行為下的影響，去暗示這種行為會產生的“不平恆”的現象和關係。

經觀藝術研究院：本次參賽作品靈感來源於哪裡？

吳青霞：

透過對於“恆”的解讀，進一步去刻畫動物與人的關係。我想去描繪一種極端行為下的不平恆現象。最終選擇將傷痕與傷害視覺化，可以說是一步步推導和設想出來的，一點點的進行想法的實驗和設計。

經觀藝術研究院：請介紹一下除本次比賽以外，你最滿意的作品。

吳青霞：

《和平宣言》這件作品是我針對“南京和平國際海報雙年展”所設計的海報，因為不和平的現象對我來說還是很遙遠的，因此，在設計的初期，我無法快速的決定自己刻畫的物件。而後我想到了將指紋與和平這個詞進行結合，而指紋大多數時候是與簽訂協議有關的。於是乎我想如果大家都願意去簽訂這份屬於“和平的宣言”，世界或許就會變得更加的美好。利用指紋與鴿子的同構，想表達，其實和平一直是人們可控和可努力的！只要你按下你的指紋，我想“和平宣言”就生效了。

《和平宣言》/吳青霞

經觀藝術研究院：你覺得作為一個年輕設計師最重要的品格/品質是什麼？

吳青霞：

我認為應該是持續創新、充滿活力、熱愛生活、堅持創作。當走出校園，步入社會，需要學會更好的將設計與生活做到一個好的平衡。不能一味的以美和奇作為設計的唯一標準。

經觀藝術研究院：你覺得國內/國外最適合定居並從事設計工作的城市是哪裡？為什麼？

吳青霞：

我私以為設計是不被城市所限制的，如果想設計在哪裡都不會有太大的限制。畢竟現在的網際網路已經可以很大程度上跨越時空的侷限了。但對於設計師而言，良好的設計氛圍還是比較重要的，客戶的審美素質以及設計素養。這些可能也是一個好設計需要考慮的因素之一。

經觀藝術研究院：除了設計之外，你還有什麼其他的興趣？如果不從事設計工作，是否有考慮過其他的人生道路？

吳青霞：

手繪、烘培、唱歌、樂器等。有想過考取設計學相關的博士，想成為設計類的高校老師。

經觀藝術研究院：你覺得哪種藝術派別/風格對你影響最深？為什麼？

吳青霞：

我認為我受到後現代藝術和日本的藝術影響比較多，這大部分是由於我所處的時代所致。因為小時候所接觸到的藝術形式，大多是以流行傳媒的方式為主。能接觸的藝術，大多是從電視、動漫、書籍中獲取。因此，在口味上會更偏向於扁平、幾何、簡約的形式，色彩方面就更偏好對比強烈、感官刺激的。

經觀藝術研究院：有沒有什麼設計相關的書籍或心得推薦給大家？

吳青霞：

佐藤可士和的超整理術、設計心理學等。

經觀藝術研究院：請用一句話安利一下設計行業或者專業。

吳青霞：

我想沒有人會不喜歡各種想法在腦中碰撞，而後逐漸成型的喜悅。