國產9.6分的動畫，千萬別絕版

圖片來源@視覺中國

文 | 新週刊，作者 | 阿瑞，編輯 | 晏非

豆瓣46000人打出9.6分，唯一一部中法合拍卻極具中國美的武俠動畫，粉絲們等了15年還沒有迎來一個大結局……《中華小子》是無數人的童年，也是國產動畫探索發展的一個縮影。

2022年下半年，《中華小子》重製版上線網路播放，大家重溫童年的同時又充滿了期待。它究竟會不會有續集？我們帶著這個問題與這部動畫的總導演張天曉聊了聊。

90後、00後小時候看過的精品國產動畫有很多，但大結局讓這麼多人惦記了15年還沒出的，恐怕只有一個。

即使在21世紀初眾多國產動畫“神作”中，《中華小子》也是特別的。它是中國第一部全部由海外資金拍攝，但主要創作團隊為中國人的動畫。

2004年，它僅憑在戛納秋季電視節上播放的5分鐘樣片就獲得了合計人民幣4000萬元的預售資金，首播權由法國電視三臺購得，2007年在央視播出，獲國內外大獎無數，博得“開創亞洲功夫片新美學”的美譽，法國媒體更是將其與《臥虎藏龍》等作品相提並論。

《中華小子》採用當時海外流行的單元劇形式，講述古代中國的三個孩子在少林寺學武，尋找辦法力圖打敗反派黑狐王的故事。

孩子們與影子人戰鬥的場景。/《中華小子》

三位主角個性鮮明，也有自己的小毛病。花小蘭勇敢卻容易衝動，唐小龍聰明但傲慢，陳小虎謹慎但無時無刻不在吃。三人之間的互動十分好玩，多年以後又讓網友們直呼“好嗑”。

動畫跟隨三個孩子的視角，探索古老的神話傳說，其中充滿了中國文化的哲思。三人各自使用的武器鞭子、寶劍與三節棍，以及流暢而有美感的武術動作設計，更讓這部動畫多了俠氣。

第一季26集播出完畢後，續集一直沒有下文，但黑狐王畢竟還沒有被打敗，這讓很多人惋惜。

2018年，《中華小子》導演張天曉發了一條微博，粉絲們以為是《中華小子》續集要出了，激動得把這條微博轉發了上萬次，後來證明是一場誤會。

2020年，一位B站UP主釋出了cos《中華小子》三個主角的影片，賬號只有幾千個粉絲，影片卻獲得了上百萬的播放量。熱門彈幕說：“這是我小時候最喜歡的動畫片。”

2022年，《中華小子》重製版上線網路，每週更新兩集，截至目前在B站上已經有超過60萬人追番，播放量超2500萬次。很多人在評論區問：“這次會有結局嗎？”“大電影什麼時候出？”

《新週刊》帶著這些問題，專門採訪了張天曉導演。

01 為什麼是中法合拍？

15年來，在看《中華小子》長大的95後、00後中，不斷有人想起這部片子，又去找來片源重溫。重看時，他們發現了許多童年時沒有注意到的事情。

彈幕刷滿了“爺青回”。/B站截圖

首先是角色的言行舉止。片中吻面禮、擁抱很常見，角色時不時還冒出一句翻譯腔：“哦，我的天哪。”

尤其身為古代人，小龍卻堪稱“唯物主義戰士”，每當遇到精怪傳說，他的第一反應都是：“從科學上講這是不可能的！”只可惜，他身在一部奇幻動畫中，每每說完這些話就會被打臉。

而這些神怪元素，也是中西合璧的。片中有來自中國神話的后羿神弓、朱乙神（燭龍）、刑天、息壤，也有更偏向於西方觀念的、可以穿越到未來的時間之輪，能實現願望卻會歪曲願望的青蛙精靈等。

《鑽石眼淚》一集，一位新娘被詛咒，流下的眼淚會變成珍貴的鑽石，是西方童話中常見的設定。新娘是小虎哥哥的心上人，小虎關心新娘會帶來多少嫁妝，小蘭關心情侶的感情歷程，小龍則幫小虎的哥哥寫情詩（實際上是抄李商隱的詩句），則充滿了中國人物的特色。

《中華小子》劇照。

網友評論：“明明有不少外國元素，但就是讓人覺得它是中國的。長大後發現是中法合拍，看起來更有意思了。”

01 為什麼是中法合拍

1983年，上海電視臺經批准辦起了動畫製片廠，這是中國電視系統第一家動畫製片廠，它為上海電視臺製作動畫的同時，也為中央電視臺《熊貓的故事》承擔加工工作。

從上海美影廠與中華職業學校合辦的動畫班畢業後，年輕的張天曉來到這裡工作，擔任多部動畫的導演，由於出色的能力，他22歲就晉升為副廠長。

少年師從著名畫家陳逸飛、雕塑家陳道坦，張天曉心中一直有個藝術夢。上世紀80年代末，受當時出國熱的影響，他想到國外去學繪畫藝術。張天曉恰好透過工作結識了一位法國導演，於是請他幫忙介紹學校。1989年秋天，張天曉去往法國深造。

“動畫影像如果要直接考巴黎美院是很難的，所以當時的計劃是先有一個跳板。”但他當時並不知道，他要去的高布蘭學院是世界排名第一的動畫學院。

剛到法國不久，他嘗試為考美院做準備。人生地不熟、語言不通，再加上經濟壓力，半年後，他生了一場大病。病中，“整理東西時翻出了以前的動畫手稿，我一下子就精神起來了。終於覺得，自己還是應該去做動畫”。

病癒後回到學校，張天曉託人從國內帶來自己作品的錄影帶，直接拿給校長看。校長和教授們評審完，當即決定為他量身打造3個月的動畫職業培訓，還免去了他的學費。

留法八年，張天曉先後在法國卡通人（Les Cartooneurs）動畫公司、橢圓（Ellipse）動畫公司工作過。在橢圓動畫公司的六年，他曾經是這家歐洲最大動畫公司裡唯一的亞洲人。

張天曉在橢圓動畫公司參與過《丁丁歷險記》的製作。

1998年，張天曉回國創辦了自己的公司，為它起名叫“今日動畫”。

“昨天已經過去，明天又太遙遠，我希望當下的動畫能做得更好。”

那時，國產動畫行業剛經歷了低迷的30年，製作團隊大都跑到深圳去承接海外動畫的加工，很少產出原創作品。但張天曉仍然對原創抱有情懷：

？

今日動畫嘗試製作原創動畫的同時，仍與法國動畫公司保持著密切聯絡。

其中，它們共同創作的《馬丁的早晨》，是中國第一部經廣電總局批准的、由民營公司與海外公司聯合拍攝的動畫系列片。主角馬丁的形象，正是張天曉設計的。

為了令中國觀眾感到親切，馬丁的髮型參考了《三毛流浪記》中的三毛。/《馬丁的早晨》

“對我來說，馬丁是個混血兒。我希望讓孩子們瞭解全世界的文化，所以馬丁每天醒來都會變成世界經典故事中的不同角色。”

《馬丁的早晨》之後，張天曉的夢想是拍一部給世界兒童看的中國動畫，《中華小子》慢慢在他的腦海中成形。

要問《中華小子》為什麼是中法合拍，還要從張天曉的留法經歷說起。

“我一直在尋找一個題材，既適合中國動畫人創作，又能吸引中外兒童都來看。”張天曉說，“後來就想到了‘功夫’，這是無須翻譯、全世界都能懂的一個詞。而哪裡的功夫最有名？河南少林寺。”

小時候，他最喜歡的一部動畫片是《三個和尚》。他想過拍和尚的故事，但覺得對小孩子來說不夠可愛。他還想過拍少林七十二絕技，但請編劇周銘寫了一版劇本後，又覺得不夠神秘。最後，他終於想到，要讓三個孩子到少林寺當俗家弟子。

張天曉回憶道：“我特別感謝周銘老師，當時他都已經寫完初稿了，又毫無怨言地重新開始劇本工作。”當然，他仍然為編劇支付了初稿的薪酬。

俗家弟子的設定給了劇情很大的發揮空間。少林寺不收女弟子的慣例可以被打破，主角團裡有男孩、有女孩，故事就更有張力和趣味。

唐小龍是開封府尹的兒子，陳小虎出身於貧窮的農民家庭，花小蘭是個倍受偏見困擾的女孩，他們各自代表了不同群體，三個孩子一起習武、冒險，產生了奇妙的化學反應。

“小蘭這個角色起到了點睛作用。她不是一個非常柔弱的女孩子。我們給她設計的武器是鞭子，代表她的柔韌性和力量感。鞭子也為武打戲份提供了更多樣的可能性。”

當時的中外合拍片，大多以外國團隊的創作為主、中方團隊的加工為輔。

“你越是出國，就越會關心中國動畫在全球的影響力。”

即使是團隊中的法國人，也都認真研究了中國文化。

劇本方面，編劇周銘做了大量的研究工作，提煉出合適的神話素材，搭好劇情框架，再由法方編劇艾力克·馬亥完成寫作。“艾力克非常敬業，他為此幾乎翻遍了中國歷史。”劇本初步創作完成後，再由中方團隊稽核，修正一些不符合中國文化常識的細節。

張天曉導演曾在一次採訪中提到：“當時法國人畫的第一個臺本，他們大概也是從文字上理解的，就是小蘭要離開少林寺時整理包裹，但法國人的理解是法式的時裝包。”而實際上，中式行囊應該是圖中的樣子。/《中華小子》劇照

片頭曲使用了二胡、笛子、響板、大號等中西樂器，悠揚婉轉而有節奏感，放到現在也是有大火潛力的國風音樂。

但如果觀眾留意演職員表，則會發現配樂是由法國人熱拉爾·羅貝爾製作的。“他研究了大量中國音樂，提取其中的經典要素，做出的音樂有中國風的精髓，對全世界來說又是通俗的。”

《中華小子》每集圍繞一個傳說故事展開，其中一些充滿了中式神話中詭譎的想象。在影片網站上重溫動畫的年輕人，總是一邊評論“這集是我的童年陰影”，一邊看得津津有味。

對於“童年陰影”，張天曉認為：“首先這是個年齡段分級的問題，《中華小子》肯定不是給6歲以下的小孩子看的。而對於年紀合適的孩子來說，他們不能一直生活在溫室裡。孩子們需要知道，世界是有危險的，黑狐王是狡猾的。”

“就像平時偶爾感冒免疫力會更好，而從不感冒的人一生病可能就是大病。”包括三位主角之間朦朧的感情線，他也覺得是沒有必要避諱的，“你完全不講，那小孩子越覺得神秘，就越想要去嘗試，他們的嘗試反而得不到正確的引導”。

《中華小子》中的武打戲份，經過了精心的設計，流暢從容而不暴力，服務於俠義精神。“少林弟子不到萬不得已，不能使用武功。”

讓孩子們在神話故事中感受善惡是非、在反思中成長，《中華小子》的核心無疑是中國的，但又是現代而開放的。

張天曉希望這部作品傳達的思想是：“世界不全是和平與美好，關鍵在於人的選擇。不管你是貴族的孩子，是農民的孩子，還是一個小姑娘，孩子們團結起來可以做到大人做不到的事情。”

對於那些不夠“中國”的地方，比如略帶法式風情的吻面禮和擁抱，“我們是願意保留的，因為中國人的傳統太含蓄了，但我們覺得愛要大膽表達出來”。

談及當初沒有繼續拍第二季的原因，張天曉告訴《新週刊》：“

02 《中華小子》的誕生

純粹是因為我當時覺得很難超越第一季，想要再沉澱一段時間。”

這一沉澱，就是十餘年。

02 《中華小子》的誕生

2016年，張天曉發微博透露《中華小子》電影正在策劃中。直到現在，也有不少網友會去這條微博下評論，表示自己還在等，甚至心甘情願地表示“等多久都沒關係”。

今年《中華小子》重製版的網路播放，讓很多人猜測是不是要為電影預熱。

“事實上重製版做好已經有一年多了，今年會上線也是偶然，恰逢《中華小子》十五週年和中國動畫一百週年。”張天曉表示。

時隔多年，《中華小子》從電視走到網路，張天曉感受到了很大的不同。

“以前創作者是無法跟觀眾交流的，但現在評論區每一條留言我們都看得到。這次眾籌的手辦模型，聽取了粉絲們很多意見去改進。”官方還註冊了微博賬號，發起同人繪畫大賽，儘可能與粉絲們有更多互動。

面對大家的熱情，張天曉非常感動：“一些粉絲熱愛這部片的程度，甚至可能超過我。”

今年9月，《中華小子》珍藏版周‍邊套裝在摩點眾籌，籌得資金遠超目標。

在《中華小子》重製版的留言區，不乏“續作千萬不要做毀了”的聲音。

大家的擔憂不無道理，近些年“情懷消費”火了，不少童年“神作”動畫開始“炒冷飯”，結果續集人設崩塌，製作水準也不如從前，反而消耗了情懷。網友表示：“我們只想要一個不被破壞的童年回憶。”

但張天曉始終有自己的堅持。2015年推出的續作《百變馬丁》豆瓣評分8。8分，相比原作《馬丁的早晨》並無明顯下滑。對於《中華小子》的後續，他十分慎重。

“畢竟跨度近20年，製作技術都發生了很大的變化，如何結合新技術與原來的藝術表達會是一個難題。我覺得一是不要束縛自己，二是帶著對作品的愛，既要傳承當時的理念和風格，又要與時俱進才好。”

但《中華小子》不同，它的創作從一開始就是以中方團隊為主的。

很多人不知道的是，《中華小子》是中國最後一部透過手繪製作原稿的動畫。如今，動畫專業學生大多學習用電腦軟體製作動畫，想湊齊一個優秀的原畫團隊並不容易。

張天曉表示：“動畫需要很強的美術功底，同時表演也非常重要，當前中國動畫最缺好的表演。”（注：表演，動畫術語，即動畫透過角色講故事的方式，是角色的靈魂所在。）

目前，製作團隊正在進行技術測試，力圖保留原來的二維動畫風格。

《中華小子》手繪原稿多達90多萬張。

2010年，《中華小子》中方編劇周銘意外去世。這很遺憾地意味著，《中華小子》的續集需要重新尋找合適的編劇。張天曉非常重視編劇的作用，目前正在物色人選，“手上已經有了兩個劇本，其中一版是原法方編劇寫的”。

對於當前的國產動畫行業，張天曉是心疼的。“現在投資動畫大多是賠錢的，很多人賣了房也要做動畫，可事業不能只靠一腔熱血。”

他認為，中國應該幫助自己的動畫行業良性發展起來，“十年前就說中國是世界第一動畫大國，生產量是其他國家的幾十倍，但大多數都是爛片。如果我們可以把這些資金集中起來，每年製作一兩部在全世界有影響的作品，那才是國產動畫真正崛起了”。

與此同時，張天曉也希望中國動畫人能放眼全球，讓全世界的孩子都看到中國的好動畫。“如何把我們的文化融入到當今的創作中、如何探索出不一樣的風格，都是我們創作者應該思考的。”

當《新週刊》問到《中華小子》是否有望透過重製版賺到電影經費，張天曉回答：“重製本身不可能有很大的收益，但好在已經引起一些電影公司的關注了。”

重製版播出的訊息一度衝上B站熱搜第一，粉絲們也在幫忙吆喝，希望續作能拉到投資。重製版還引起了國際上的一定關注，畢竟，《中華小子》其實也是法國孩子的童年。

B站觀眾的評論。

預計明年上映的《百變馬丁》大電影，讓團隊積累了一定的電影經驗，可以用到《中華小子》電影的製作中。張天曉表示，接下來的精力會主要放在《中華小子》的大電影上。

這些年關於《中華小子》被禁播、法方撤資等傳言，都是假的。

如今回望《中華小子》之後國產動畫的路，不免令人感慨。

2007年之後，幼兒向動畫佔據了主流。2015年至今，《大聖歸來》《大魚海棠》《哪吒：魔童降世》《白蛇：緣起》等動畫電影，每一次都喚起人們對國產動畫“崛起”的希望，可每一次又都缺了點什麼。

國產動畫一直在講中國故事，但少有作品能像《中華小子》這樣讓全世界都看見。當年那部驚動了外媒的《中華小子》迴歸了，卻讓我們很難不感嘆：國產動畫，仍然有很長的路要走。

03 “未完待續”之後