獨家調查丨擁抱“現實”，橫店自救

文 │夏天

拍攝過近400部影片的導演王晶，被譽為香港電影的“爛片之王”。不過，《吐槽大會》第三季，飾演“肥貓”的香港老牌演員鄭則仕吐槽王晶時，說了句耐人尋味的話，“香港電影最低潮那幾年，是王晶導演一直堅持開工拍爛戲，才實實在在養活了一大批幕後的工作人員，

也就是這些爛片，才讓我們有口飯吃。

”

“多實在。”看到近期橫店影視城宣佈

旗下所有攝影棚，將向電影及現代、當代、科幻題材型別的影視劇組免費開放的訊息

，一名業內製片人告訴骨朵，這就是在“

給大家找飯吃呢

。”

2019年，影視行業動盪還在繼續。資料顯示，2019年前三季度，影視劇備案共646部，較去年同期減少27%，劇集數量下降30%。其中，

古裝劇大幅下滑，僅佔總比例的10%

。覆巢之下，安有完卵。資本寒冬裡，擁有國內最大古代建築仿建群落的橫店，也正經歷著屬於它的桎梏。

2019年，橫店接待遊客1918萬人次，共接待劇組310個，相比於2018年的遊客1916萬人次、劇組370個，遊客量基本持平，但劇組接待量下降明顯。從其官網上的記錄來看，1月1日橫店開機劇組共22個，部分劇集網路上查無資訊，其中還包含至少4部生產週期較短的網路電影劇組。早在2016年，橫店就已經達到最高劇組接待量60個的體量，

如今數量僅為當時的三分之一。

對於影視城來說，所有建築場景和攝影棚的搭建都屬於沉沒成本，前期高額投入後，空置即損失。與此同時，劇組數量也關乎著在橫店從事餐飲、道具、車馬、群演等工作的“橫漂”們的生計，劇組數量下降減少意味著開工機會減少收入降低，為了開源，近來群演沒戲拍，拍短影片、錄直播謀出路的新聞時有傳出。免費開放攝影棚，是橫店吸納開機率最高的現代劇劇組，盤活市場最為直接的舉措。

在影視行業中行進20餘年，橫店的“興衰”一定程度上映照著整個影視圈的波瀾起伏，人們關心著這艘巨輪的未來航向，以眺望行業發展。在“現實主義”這股不可抵擋的潮水裡，不論是困境中積極尋求轉身，還是為寒冬再添一把火取暖，種種跡象表明著，

橫店正在尋求“解救”之法。

擁抱“現實”，古裝劇同樣有優惠

“這幾類題材和形式的劇，對目前的橫店來說都不是具有特別優勢的領域。無論市場的變化怎樣，這一短板都是要補足上去的。”

被問及此次免費開放攝影棚，為什麼僅針對院線電影，現代、當代、科幻題材時，橫店影視城工作人員張可（化名）告訴骨朵。生產了大量古裝劇的橫店，對其他題材及院線電影早已覬覦。此次免費開放攝影棚，換來配套服務收入，被媒體解讀為橫店對抗古裝劇組數量下滑的舉措，她坦言，“

也是，也不算是。

”

據統計，全國1/4的電影、1/3的電視劇、2/3的古裝劇、累計6。4萬多部（集）的影視劇在橫店拍攝。作為國內最大的影視劇拍攝基地，橫店總建築面積130多萬平方米，但可供拍攝的攝影棚一度緊缺。應對當下市場需求，2018年6月橫店即投入影視產業園開發，規劃建造46個攝影棚，並明確以建成高科技攝影棚為核心。

投入早於影視寒冬爆發之前，攝影棚的搭建是蓄謀已久補齊短板的過程。

但值得注意的是，據其官網顯示，橫店影視城現有

攝影棚20座

。而在釋出會中，據官方發言人透露，在建造攝影棚與租賃社會攝影棚，兩大資源整合下，橫店目前可供拍攝的

攝影棚數量已達100座

，可窺見其對攝影棚的渴求程度。修建攝影棚的影視產業園預計於2020年7月份才完成一期，但在2019年年末便對外宣佈免費開放攝影棚，以吸引開機率最高的現代劇劇組，橫店抵禦寒冬的意味就愈發明顯了。

補足短板，抵禦寒冬，是此次舉措的兩大考量，前者“考量會更多些，只是湊到了這個時機。”張可表示。

不論出於哪種原因，盤活橫店都是根本目的。2018年橫店影視城共有1800餘家影視企業和藝人工作室，同時還集聚大量群眾演員、店鋪商販，即便除卻橫店影視城旗下直接從事影視和旅遊服務的5500餘名員工，也有

大量橫店人迫切迎接新的劇組以維持生計。

一直以來，橫店影視城主要收入並非來自於拍攝場地租金，而是來源於其提供的完整配套服務，包含餐飲酒店、服裝道具、群眾演員、租車等。橫店影視城管理服務有限公司總經理陳明英曾向央視財經表示，“我們這個餐飲是日產出5萬的量，

實際上住房才是我們最大的一塊收入

。”也有業內人士向媒體具體舉例，“以一部5000萬預算的網劇為例，

場景部分可以控制100萬以內，但酒店成本至少需要150萬

”。

為吸引劇組，此次對於住宿消費這塊營收大頭，橫店同樣有讓利。除免費使用攝影棚，張可告訴骨朵，這些劇組還同時享有

住宿消費總額8折的優惠政策。

“這也不代表我們對古裝劇的不看好。”她透露，目前市面上的攝影棚價格在1。2-1。5元/平方米之間，電影、當代、現代、科幻題材享受免費攝影棚，而囊括古裝劇的其他型別題材劇也享受攝影棚0。8元/平方米的優惠政策，近乎6折的讓利。與此同時，其他題材住宿同樣有優惠，“除星級酒店以外，劇組用房一間優惠10至20元。”針對劇組制景工人和道具工人還將提供100元每間的特價優惠房。

儘管採訪中，不少業內人士對古裝劇未來發展難下定論，“

古裝劇未來依然是我們的重點市場

。”她強調。

缺失“都市感”背後，讓利誠意有多少

不過攝影棚免費開放的訊息一出，橫店也引來了“噱頭大於誠意”的爭議。

“橫店沒有都市感。”製片人李明（化名）告訴骨朵。坐落在浙江省金華市東陽市的小鎮上，橫店影視城搭建大量古裝、近代場景，適用於古裝劇、年代劇拍攝，但不適用於現代劇。多年來，現代劇由於拍攝地靈活，尚未形成、也不需要形成橫店式的大型產業聚集地，劇組拍攝地常選擇在上海、北京、廈門、深圳、青島等交通更為方便、都市感更強的城市。

他以2019年大熱劇《都挺好》為例。該劇拍攝地在蘇州，既有江南的小橋流水實景供拍攝，也有都市化的別墅小區供租賃。現代劇“租下一個寫字樓，就能拍攝，比在攝影棚內搭建場地更省錢。”同時還有大量豐富的外景可以使用。

橫店無法提供現代劇實景，並且在李明看來，現代劇需要在攝影棚內完成的部分也不多。

“很多演員與工作人員其實是抗拒棚內搭建拍攝的”，為了趕工期，“搭景肯定不能使像裝修似的真才實料，肯定有汙染。很多演員一收工就戴上口罩。”如果有選擇，他們更傾向於實景拍攝。

同時也有從業者接受媒體採訪時表示，由於橫店當地沒有現代都市景觀，現代劇劇組在橫店拍攝，勢必還需要轉場至其他地方，

一來二去，成本可能不降反增。

但這並不意味著橫店免費開放攝影棚對於現代劇製片人、製片主任們不具吸引力。在骨朵的交流中，一半以上人對此表示出了興趣。

“

像一些公安題材，醫院題材，檢察院題材，法院題材等等，這些我們是不可能真正到警察局裡

面（拍攝）

。”都勻經開區影管中心工作人員何文婷告訴骨朵，大眾在影視劇中看到的這類需要佔用公共資源的場景，劇組大多隻能在建築前拍攝外景，“內景其實它都是在攝影棚裡面搭建（完成）的。”

部分現代題材影視劇有攝影棚需求，張可透露，正午陽光、歡娛影視等公司的現代戲已確定在橫店拍攝。

與此同時，以民國劇、古裝劇為代表的題材同樣可獲得實打實的優惠。在1月4日的《中國電影報道》的採訪中，民國劇《傳家》劇組製片主任姜郡楠算了個賬，“按照之前的（攝影棚）價格一塊五（每平方米），那我幾乎這個棚一天是七千五。現在費用減免之後，一天應該是四千。從我開始搭建到使用，差不多要五個月的時間，

這一個棚就減了五十多萬

。”《鬼吹燈》系列網劇製片人朱文玖也表示，照此計算，

一部劇可節省場租和棚租大概三百萬到五百萬。

據悉，橫店投入的全球最大的1。2萬平方米攝影棚，預計明年3月即可投入使用，按照規模預計，這次攝影棚免場租意味著橫店影視城年讓利數億元。“橫店做這個舉措，

其實讓我覺得他包容性更強。

”藍港影業CEO嚴雨松告訴骨朵，不論現代劇、古裝劇，其實一直以來，“好的這種攝影棚需求量特別大。”

“老大哥”的內憂與外患

事實上，這不是橫店為盤活市場第一次實行免費開放政策。1996年，為拍攝謝晉導演的《鴉片戰爭》，橫店建造“廣州街”，橫店影視城由此正式誕生。2000年為吸引劇組入駐，便推出了實景免費拍攝的政策吸引劇組。時隔20年，橫店再次針對部分劇組免費開放攝影棚，

同樣看似是促進發展的舉措，也讓外界對這艘巨輪的處境萬般猜測。

何文婷告訴骨朵，一座影視城的競爭力，體現在

場景、地理位置、配套服務

優勢上。橫店擁有全國最大古代建築群落拍攝地，首先有著場景優勢；由於在長江三角洲城市群中地理位置相對優越，與上海、杭州等城市的平均車程為2-3個小時，橫店享受著地域的福利；再加上多年配套服務積累下，在古裝劇生產鏈中，橫店優勢鮮明。

但這並不意味著橫店在產業內沒有競爭對手。由於影視基地帶來的旅遊業與服務業就業機會，各地政府出臺政策扶持影視文化產業，如雨後春筍般成長的影視基地，正爭奪著影視拍攝地這塊蛋糕。

以2019年《慶餘年》《陳情令》兩部爆款劇主要拍攝地都勻影視城為例。據都勻經開區影管中心工作人員何文婷介紹，都勻影視城成立於2017年，採用的是“政府搭臺，企業唱戲”的運營策略，為吸引劇組出臺了

劇組補助、企業獎勵、加大稅收返利等優惠政策

，力度頗大。

而影視劇IP帶來的積極反饋同樣肉眼可見。僅成立兩年，2019年都勻旅遊人次達596萬，其中由影視帶來的旅遊人次就達到了350萬以上，佔比58%。《陳情令》結局魏無羨與藍忘機告別的場景，在都勻螺螄殼山拍攝，荒山被粉絲踏出路，已經成為網紅打卡地。

解決就業、帶動旅遊、形成產業聚集，實現營收，這都是各地政府大力扶持影視基地的根源。

靠近橫店，發展迅速的象山影視城，擁有35萬平方米的攝影棚，數量位居全國第一。有製片人告訴骨朵，象山古代場景小而精，在配套上比橫店“價格更便宜”，受小而美古裝劇劇組青睞。青島東方影都則是影視基地中的後起之秀，擁有40多個世界級攝影棚，科技含量高，

能滿足科幻電影等製作水平更高的電影型別，

近年爆火的《流浪地球》以及備受關注的《封神三部曲》都是在此地拍攝，在近期同樣開放劇組優惠政策，是橫店有力的競爭者。

由於靠海的優良地理位置及氣候，廈門是現代劇劇組常去之處，目前五萬六千平方米的廈門影視拍攝基地正在修建；現實主義題材風潮再加上科幻熱，都給了競爭對手們搶佔橫店市場的機會。有製片主任告訴骨朵，在近期就接受了張家口市政府到張家口影視基地考察的邀請。

而即便是橫店擅長的古裝劇場景，新興影視基地也在逐漸具備競爭力。相比於反覆利用的老牌影視城，後者首先具備場景新鮮感。其次，在修建時它們還有機會根據當下最新拍攝需求進行配套。例如都勻影視城在修建一座王府時，“可能會設計五個門，滿足劇組從不同的角度去取景。”在設計街道上，會更注重蜿蜒感與拍攝的層次性。這都是老牌影視基地難以升級補足的。

多重夾擊下，橫店本就不乏危機。

只是，寒冬加速了危機的顯露，也加速了橫店轉型的步伐。

影視寒冬的一面鏡子

不過，因免費開放攝影棚的舉措，唱衰橫店倒還為時過早。畢竟能維持“龍頭老大”位置多年，橫店還擁有著洞悉市場變化的能力。

2006年，橫店入選中國電影家協會評選的十大影視基地時，其中多數入選者都有著近10年的發展歷程。如今有的影視城停滯擴張，無法滿足影視劇新的取景需求，有的裝置沒有跟上時代變遷步伐掉了隊，有製片人告訴骨朵，之前在上海勝強影視基地拍攝了很多作品，後來“只是場地太小，後期也沒有擴張。拍了幾部後就沒法拍了，景都拍完了。”

但在發展的二十餘年裡，應對市場需求，橫店持續保持著擴張的姿勢。

現在，製片人孫雯姬還記得2000年橫店剛開放實景免費拍攝政策，帶著《俠女闖天關》劇組第一次到橫店拍攝的情形，“當時橫店拉了橫幅歡迎我們”、“晚上走在大街上一片漆黑”。依靠影視業，橫店旅遊業正起步，主演趙薇剛憑藉《還珠格格》在內地爆火，一邊拍攝一邊還有遊客拍照片，“大叫看到明星了。”

當時拍攝景點還只有廣州街、秦王宮，橫店隨即快速發展，次年接待劇組達38個。2003年，《情滿四合院》《心靈法醫》等劇集製片主任劉斌第一次到橫店拍戲時，仿製故宮的明清宮苑還“在鋪地磚兒”。

在他印象中，當時橫店配套服務就已經開始完善，只是落戶公司還不多，道具、服裝、器材選擇有限。十幾年裡橫店快速發展，影視公司相繼紮根，2015年劉斌再到橫店參與新劇《大客棧》時，“就紮在橫店，就一切都解決了。”

全套的配套服務，省去轉場的麻煩事兒，如果吃倦了劇組盒飯，“自己想吃什麼啊，想買什麼衣服，都可以街上轉悠轉悠。”那年劇組過年還在拍戲，橫店影視城組織春節聯歡邀請劉斌參加，現場臨時建的群他一直保留到現在，用以關注橫店影視城資訊。

在多年累積下，橫店已擁有13個拍攝景點，涵蓋春秋、戰國、秦漢、唐、宋、元、明、清等朝代，是目前古代場景最為齊全的古裝劇拍攝地。影視行業各個環節環環相扣，橫店

影視演員、影視美術、影視服裝、影視化妝、影視道具、影視器材租賃等行業也一應俱全

。也正是對市場的持續追逐與洞察，讓橫店保持競爭力至今。

“橫店影視城發展20多年了，它有自己的一套體系在裡面。別的影視城，可能硬體上稍微好一點，

但是軟體上，包括影視服務，配套服務這塊，是達不到橫店的。

”此前也有受訪者接受媒體採訪時表示，象山、常州等影視城短時間內不會對橫店造成衝擊。

事實上，很多從業者們也都清楚，寒冬之下，並非只是橫店一座城面臨危機。

天眼查資料顯示，2019年以來，有1884家影視公司關停，具體表現為登出、吊銷、清算、停業。影視城同樣如此，何文婷透露，2019年，共有21個劇組在都勻秦漢影視城拍攝取景，“去年預估的是25個，總量上是沒有降。但是像那種超大劇的比例還是有一些下降。”她告訴骨朵，放眼全國，劇組開機數量減少，這是行業都在面臨的困境。

而究其根本，橫店的現狀是目前國內影視行業的一面鏡子與縮影。儘管當下行業存在的困境，不是影視基地帶頭讓利就能夠解決的，為應對寒冬，在現有優勢上，努力的補齊短板，這是橫店這艘巨輪跟隨時代保持前進，進而自我“解救”所能做出的策略，“

雖然缺點缺憾也還有很多，但我們也在一直努力改進中。

因為前方沒有可以借鑑的，我們也是一直在摸著石頭過河。

”張可說。

只有敢於改變，才能順利過冬的可能。