國畫技法|水墨竹子的畫法步驟和創作構思

竹子在我國原始社會就有種植和製作器物的歷史。據考古資料顯示，在舊石器時代晚期和新石器時代早期，古代先民就已經開始用竹製造竹器；在仰韶文化的西安半坡遺址發掘出的陶器底部就發現有用竹編織的器物；在南方良渚文化遺址發掘中也有大量竹器紋飾的印紋陶器。在我國魏晉南北朝時期，當時的文人、士大夫受政治動亂和宗教思想影響，崇尚玄談，寄情山水，高潔的竹子隨即融入園林的建造之中。竹子四季常青，姿態優美，獨具韻味，情趣盎然，象徵著虛心和高風亮節的民族精神。當人們漫步在青青翠竹之下時，一種無限的舒適和愜意便會油然而生。竹子也是我國曆代文人和畫家鍾愛的題材之一。蘇東坡就有“可使食無肉，不可居無竹”的名句，可見他對竹子的鐘愛。蘇東坡也是用水墨畫竹子文人畫的代表人物之一。

在我國繪畫史裡，歷代畫蘭竹的畫家可謂人才輩出。早在五代南唐時就有徐熙的《雪竹圖》聞名於世。畫中描繪了江南雪後嚴寒中的竹石場景，畫面構圖新穎，主次分明，層次也很豐富，以竹子為主，石頭和枯木為輔，疏密錯落有致，突出了主題。徐熙用皴擦繪畫技法，描繪了竹子和石頭被雪覆蓋的景象，石頭後面三枝粗竹挺拔蒼秀，旁邊有彎曲和折斷的竹竿，還有一些細嫩的小竹枝穿插其間，使人覺得情趣盎然，生機勃勃。竹節用墨皴擦，結構清楚，濃淡有致；竹葉用細筆進行勾繪，正反向背，姿勢自然；地面上的秀石用沒骨法完成。整個畫面以線條和墨色變化為主，工整精細，成為不朽的精品佳作，為後世學習的典範。徐熙還獨創了“落墨”法，可稱水墨蘭竹始祖。

《喜鵲報春》畫法步驟

1。確定構圖後，先用淡墨勾出喜鵲頭部和羽毛，用重墨勾眼睛、喙和爪子（見圖一）。

圖一

2。用重墨畫近處的竹葉，用中墨畫近處竹竿和較遠處的竹葉，用淡墨畫遠處的竹竿和竹葉。以較重的墨分染喜鵲翅膀和尾部的羽毛，重墨染頭頸部，淡墨分染胸腹部的絨毛。因為喜鵲落在竹竿上，加之竹葉較多，會把竹竿壓彎，所以畫時要有意強化此處意境（見圖二）。

圖二

3。繼續用淡墨分染喜鵲，染到充分、深入為止。幹後用較深的墨給喜鵲頭部和深色羽毛絲毛，以淡墨給胸腹部絲毛。為了更好表現空間感，要用淡墨數次分染竹葉周圍（見圖三）。

圖三

4。整理畫面，繼續渲染加深喜鵲的頭部、眼睛等處，讓畫面更醒目。最後題款、蓋章（見圖四）。

圖四

《喜鵲報春》創作構思

我在創作《喜鵲報春》時，畫面運用了“S”形的構圖方法。兩隻喜鵲一靜一動，互相呼應，頗有靈趣。一隻喜鵲站在竹竿上，另一隻喜鵲鳴叫著從遠處飛來欲落在竹子上，它們構成了畫面的主體。竹子則用了沒骨水墨畫法表現出來，竹竿一前一後，富有彈性。竹葉的畫法也注意了濃淡、虛實、乾溼、疏密的變化，有的下俯，有的俊秀挺拔。用筆宜大膽有力，以表現竹子的茁壯成長和春天的即將來臨。畫面的空間用濃淡不同的墨色渲染，層次空間感宜分明，如此才能表現畫面的意境。最後在畫面左下方題款並蓋章，右上方蓋一閒章，讓畫面更完整。

——書畫報