齊黃兩位大師究竟是怎麼成功的？他們的繪畫之道是什麼呢？

要說其近代國畫大師，首先就會想到吳昌碩，黃賓虹齊白石，張大千這四位，的確這是近代國畫四大家，在這四位當中，唯獨齊白石出生最卑微，農民出生其他三位都是書香門第，有背景，今天我們就來了解一下一生以學問著稱的大師黃賓虹。

1865年1月27日隨著一聲清脆的孩童哭聲，黃賓虹順利來到這個充滿迷一樣的人世間。隨機而來的便是家中的歡聲笑語，父母家人樂開了花，這個將為中國繪畫史上新增一筆豐富色彩的未來大師就這麼來到了人間。

黃賓虹原籍安徽省徽州歙縣，一個擁有讓無數人這一生追求的仙山黃山，更是產生筆墨紙硯的地方，其父親就有一手製墨的本領，更是清代書香門第之後，這個一出生就帶帶著父親厚望的少年，從小就被父親重點培養，企圖科舉取得功名，光耀門第，而幼年黃賓虹並沒有讓父母失望，而是隨著親朋好友的讚美聲，讓父親也喜上眉梢。

隨機而來的便是幼年黃賓虹表現出的驚人的繪畫能力，時常臨摹古人名作，一生從未間斷，而企圖讓他以科舉求功名的父親很顯然不希望他把所有精力投放到書畫上面，當然20歲之前，黃賓虹文學功底打的也很紮實，幼年就能做詩，寫文章，綜合素質時常得到親朋好友的讚美，但是成年以後的他命運多舛，並不是一帆風順，科舉科舉失利，接著清王朝被推到，科舉被取消，父親的離世，仕途的無望，黃賓虹無數次產生了逃離俗世的念頭，不問世事，一心只在繪畫中。

黃賓虹，這個出生在浙江金華的我國近現代國畫家大師，一生耕耘畫壇，擅畫山水、花卉並注重寫生，為山水畫一代宗師，有被稱為近代國畫四大家之一，與吳昌碩，齊白石，張大千並稱。

他一生在山水畫上成就突出，至於花鳥畫是在他晚年的時候開始創作，流傳下來的有不少他的花鳥畫我們如今可以見到，大寫意畫家潘天壽曾有過這樣的激賞：“人們只知道黃賓虹的山水畫絕妙，卻不知道他的花鳥更妙，妙在自自在在。”

談起黃賓虹先生的花鳥畫，可謂是別開生面，“淡、簡、拙、健”則是其最大的藝術特色。我們去欣賞黃賓虹花鳥畫，他的畫中的“淡”並不是色淡墨淡，而是從平淡中品出高妙來，是一種絢爛之極歸於平淡的“意境之淡”。他的花鳥畫既有文人畫的書卷氣，又有了民間繪畫的泥土氣。含剛健於婀娜，寓大俗於大雅，這也就是他的高明之處，達到雅俗共賞的境界。

後來我們習慣把齊白石和黃賓虹是做比較，他們二人都是近現代中國畫壇的兩位巨匠，在中國近現代美術史上具有卓越的地位，是近百年中國畫創作和發展的巔峰代表。他們生前分別被授予“人民藝術家”和“中國人民優秀畫家”稱號，素以“北齊南黃”並稱。

而這兩位大師生活的近百年時間，歷經清末、民國、新中國，社會變革不斷髮生，革命運動風起雲湧，新文化思潮興起，中西文化碰撞、交融當中，而且兩位老先生都比較高壽，一生活到90多歲，在他們生活的大背景和大環境中，他們是從青年時代開始習畫，數十年孜孜以求，敢於不斷挑戰和變革，衰年變法，終有大成。

說到齊白石，我們不約而同，都會想到他的蝦，齊白石以大寫意花鳥畫及工筆草蟲享譽於世，縱橫超邁、神妙入微，意在似與不似之間，既有傳統文人畫筆墨之意趣，又參入民間田園風味，雅俗共賞，饒有天然真趣。

而黃賓虹老先生則是渾厚華滋、內美蘊真，他的花鳥畫則“另闢了一個世界”，雅逸清和、幽淡古拙，含剛健於婀娜，不似之似似之，可謂是中國近現代畫壇講座高峰。

對於白石老人，他有一句名言，那就是“作畫貴在似與不似之間為妙，太似為媚俗，不似為欺世。”而黃賓虹同樣也有類似的說法：“畫有三：一、絕似物象者，此欺世盜名之畫；二、絕不似物象者，往往託名寫意，亦欺世盜名之畫；三、惟絕似又絕不似於物象者，此乃真畫。”這一切都是他們繪畫經驗之總結，長期的藝術實踐中，悟出的中國繪畫藝術之審美精髓。