喜歡吃甜食的徐再思：平生不會相思，才會相思，便害相思

王國維在《宋元戲曲史》中說過：“一代有一代之文學，楚之騷，漢之賦，六朝之駢語，唐之詩，宋之詞，元之曲，皆所謂一代之文學，而後世莫能繼焉者也。”

每個時代都有自己獨特的藝術形式，隨便拎出來都是一片星海的存在，歷史的長卷中無數文人墨客都用自己的文字有格調的裝飾著屬於他們的時代。

昨日讀到一句“一聲梧葉一聲秋，一點芭蕉一點愁，三更歸夢三更後。”在作者筆下，秋雨綿綿，桐葉聲聲，雨打芭蕉，愁滴心頭，無限的感慨都浸透在字裡行間。這樣一幅秋景圖，很直接的讓人感受到了來自散曲小令的美。

小令是散曲的一種，等於一首單調的詞，比起唐、宋詩詞通俗生動，它有一種獨特風格與精神。

散曲的作曲人很多人都寫過小令，我最喜歡的當屬徐再思，他的小令總是在感嘆人生，帶著一種傷感悲涼的語氣，身上帶著足足的文藝範兒，還是個喜歡吃甜食的文藝青年。

徐再思，出生於元朝，他的生平事蹟幾乎沒有史料記載，連生卒年都不詳，其事蹟大多是從和他同時代的人的資料中推測而來，這位出生在浙江嘉興的才子，也算相當有個性了，因為喜食甘飴，便給自己取號甜齋，與當時自號酸齋的貫雲石齊名，他們兩人的作品也被稱為“酸甜樂府”。

元朝當權的是蒙古人，馬背上的民族帶著鐵騎與彪悍的民風征服了這片山河，他們歧視南人的弱小和讀書人的迂腐，這個時期所有文人都受到了沉痛打擊，因為科舉制被長期停廢了，這等於阻斷了大批文人出仕的路，作為一個出生在江南的書生，徐再思的北上求仕之行可以說是艱難坎坷了，有記載的不過是他做過“嘉興路吏”，一個小的不能再小的地方官了。

在甜齋散曲中，我們看到的最多的字眼是冷、愁、夜雨、斜陽、昏鴉，作曲的人心中有愁思，眼中看見的景也大多都是淒涼蕭瑟的。渴望功名的心在殘酷的社會現實面前支離破碎，徐再思沒有走上自我墮落的道路，縱然他的內心充滿無奈與痛苦，也飽嘗生活艱辛之苦，最後他選擇歸隱江湖，迴歸最初的自我，也算為自己找到了淡泊靜寧的精神家園。

徐再思的散曲大多是以悠閒生活與閨情春思，戀情、江南風景、歸隱等題材。他的作品以清麗工巧見長，他擅長白描手法，抒情深細，對仗工整，風格清新秀麗。

《折桂令·春情》

平生不會相思，才會相思，便害相思。身似浮雲，心如飛絮，氣若游絲。

空一縷餘香在此，盼千金遊子何之。證候來時，正是何時？燈半昏時，月半明時。

徐再思在經歷仕途坎坷後開始追尋古代隱士的足跡，尋找自我解脫的良方，他隱居江南。這處處是春、宜酒宜詩的江南風光讓作者作者陶醉其間。

此曲寫得真摯自然，純乎天籟。這首曲子語言上的一個特色便是首三句都押了同一個“思”字，末四句則了一個“時”字，不忌重複，信手寫去，卻有一種出自天籟的真味。這正是曲子不同於詩詞的地方，曲不忌俗，也不忌犯，而貴在明白率真，得天然之趣，一也就是曲家所謂的“本色”。

《水仙子·夜雨》

一聲梧葉一聲秋，一點芭蕉一點愁，三更歸夢三更後。

落燈花，棋未收，嘆新豐逆旅淹留。枕上十年事，江南二老憂，都到心頭。

這是一首悲秋感懷之作，不但寫傷秋的情懷，也包含了羈旅的哀怨，更有對父母的掛念。作者先寫秋葉和秋雨勾起了心裡的煩愁。梧桐落葉聲聲似乎提醒人秋天來了，雨點打在芭蕉葉上也彷彿都在人心上不停地增添愁怨。三更才勉強入眠，不過三更就又醒了來，連一個好夢都沒法做成。擺起棋盤，獨自下棋消遣，燈花落盡，棋局仍未撤去。深嘆客旅他鄉，十年一覺黃粱夢，功名未成；而父母留在家中，又未得回去服侍盡孝。這種種的煩憂一齊湧上心頭，讓人愁思百結，感慨不已。全曲語言簡潔，風格自然清雅，意境優美。

《人月圓·甘露懷古》

江皋樓觀前朝寺，秋色入秦淮。敗垣芳草，空廊落葉，深砌蒼苔。

遠人南去，夕陽西下，江水東來。木蘭花在，山僧試問，知為誰開？

登上江邊的高樓眺望前朝的甘露寺，秦淮河上已是一片秋色。殘垣斷壁荒草萋萋，廊殿空寂落葉飄零，厚厚的青苔爬上了臺階。遊人都已歸去了，暮色已深，只有大江日夜奔遊不息，淘盡了千古英雄人物。木蘭花開，似見一點生機，因無人觀賞不知為誰而開。

此曲懷古傷今，抒發人世滄桑之感和羈旅寥落之情。精於寫景。情寓景中。長於對句，“敗垣”以下和“遠人”以下兩組鼎足對，皆工整而自然。

《普天樂·西山夕照》

晚雲收，夕陽掛，一川楓葉，兩岸蘆花。鷗鷺棲，牛羊下。

萬頃波光天圖畫，水晶宮冷浸紅霞。凝煙暮景，轉暉老樹，背影昏鴉。

晚雲漸收，夕陽斜掛，秋霜染紅了漫山楓葉，兩岸是雪白的蘆花。鷗鷺在蘆花中棲息，牛羊從楓林中走來。萬頃波光一幅天然的畫圖，紅霞映入水中給江面增添了絢麗的色彩。淡淡地籠罩著山川，夕陽的餘暉移動著老樹的身影，鴉背馱著夕陽向遠方飛去。

在絢麗多姿的散曲舞臺上，徐再思算不上第一流的散曲家，他和那個時代的大多數文人一樣的懷才不遇，也有著獨屬於自己的矛盾與痛苦，用清麗的文字表現著他含而不漏的憂傷，也給我們留下半溪明月，一枕清風。