愛唐宋詞：“欲黃昏，雨打梨花深閉門”，意象堆積出來的境界

悔教夫婿覓封侯什麼意思

本文要讀的這首宋詞，從《紅樓夢》說起。

《紅樓夢》二十八回，賈寶玉赴馮紫英宴，席間寶玉提議行酒令：

“如今要說‘悲’‘愁’‘喜’‘樂’四字，卻要說出‘女兒’，還要註明這四字的原故。說完了，飲門杯。酒面要唱一個新鮮時樣曲子，酒底要席上生風一樣東西——或古詩、舊對、《四書》《五經》成語。”

所謂的“門杯”，指的是每人行令時規定要喝的面對的一杯酒；所謂的“酒面”、“酒底”，指的是喝“門杯”之前、之後要出的節目或要說的詩詞、趣語；“席上生風”，指行令的人想出一句詩詞、成語中，要與席面上的一樣東西有關。

（寶玉的酒令）

接著賈寶玉作為令官，第一個行令：

女兒悲，青春已大守空閨。女兒愁，悔教夫婿覓封侯。女兒喜，對鏡晨妝顏色美。女兒樂，鞦韆架上春衫薄。

酒面：滴不盡相思血淚拋紅豆，開不完春柳春花滿畫樓，睡不穩紗窗風雨黃昏後，忘不了新愁與舊愁。咽不下玉粒金波噎滿喉，照不盡菱花鏡裡形容瘦。展不開的眉頭，捱不明的更漏。呀！恰便似遮不住的青山隱隱，流不斷的綠水悠悠。

酒底：雨打梨花深閉門

我們說，寶玉（曹雪芹）是個文化人，“悔教”一句，用唐代王昌齡《閨怨》典故：“忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯。”後悔自己叫丈夫到外面去追求功名，以至於自己獨守空閨；“紅豆”一句，因為紅豆又叫“相思子”，古詩詞中常以“紅豆”說相思，所以這裡比喻“相思血淚”非常合適；“菱花鏡”出自《埤雅·釋草》“舊說，鏡謂之菱華（花），以其面平，光影所成如此。”……

我們這裡重點說“雨打”一句，這一句是南宋詞人李重元《憶王孫》詞裡的原句，因為席面上有梨，所以寶玉說了這句有“梨”字的詞，“席上生風”。讓我們來看一下李重元這首詞的原詞：

萋萋芳草憶王孫，柳外樓高空斷魂，杜宇聲聲不忍聞。欲黃昏，雨打梨花深閉門。

（詞意圖）

這首詞不需要分析，因為沒有分析的必要，它更像是一首集句詞，但又不是單純地整合前人的成句，而是集中了一組中國詩詞最常見的意象：芳草、楊柳、杜宇、梨花……這些意象在中國曆代詩詞中反覆出現，每一個意象都積澱了豐富的內涵和民族文化的情感。詞人借重的，正是這些內涵和情感。

（萋萋芳草憶王孫）

“萋萋芳草憶王孫”

，直接化用王維的《山中送別》詩：“春草明年綠，王孫歸不歸。”其實，早在淮南小山《招隱士》中，就有“芳草”的意象：“

王孫遊兮不歸，春草生兮萋萋。”五代李煜也寫過：“離恨卻如青草，更行更遠還生。”（《清平樂》）范仲淹也說“芳草無情，更在斜陽外”（《蘇幕遮》）……

於是，當我們提到“芳草”這個意象，實際上就自然而然地會聯想到離思，想到別恨，想到遊子思歸。

（雨打梨花深閉門——豎幅國畫）

“柳外樓高空斷魂”

中的“柳”自然又會讓我們想起《詩經》裡“楊柳依依”，想到王昌齡的《閨怨》，想到李白的“春風知別苦，不遣柳條青。”（《勞勞亭》）想到韋莊的“無情最是臺城柳”（《臺城》），會想到柳永的“楊柳岸，曉風殘月”……

“柳”堆積和聯想出來的情感是離別，是挽留，是離愁別緒，是絲絲不捨的幽怨。

“杜宇聲聲不忍聞”

一句，主要意象是“杜宇聲聲”，提到杜宇，我們會想到杜鵑啼血，會想到白居易的“其間旦暮聞何物？杜鵑啼血猿哀鳴”（《琵琶行》），會想到李商隱的“望帝春心託杜鵑”（《錦瑟》），會想到周邦彥的“

杜宇思歸聲苦”（《一落索》）……

“杜宇”意象，包含著愁苦，悲情，包含著遠別與相思，生離與死別。

“欲黃昏，雨打梨花深閉門”，

之前的

這些意象，最終歸結到暝色入庭院，這是多種聯想性的最終彙集，是各種廣闊場景的最終收縮，是空間的轉換，是時間的推移，空間最終在黃昏時分定格，收縮到小院梨花帶雨的景觀，而“雨打梨花”承載了“美被摧殘”的聯想，“深閉門”可以聯想出孤獨的意蘊，這些同樣是悲劇色彩的，是與上述種種意象一脈相承的，它們共同累積出來的情緒是無奈、困頓與孤單。

這首詞的總體特徵，是利用一堆有聯想性的意象，不露痕跡地組合出了一種更具有啟發性的新境界，“春愁閨怨”這個主體意象在詞人的筆下層層堆疊，累積達成，為了達成這種累積，詞人借重了讀者的生活文化積累，以意象引人回味，感發聯想，從而在“雨打梨花深閉門”中達成一種飽含幽怨、愁腸累結的悽美境界。

（梨花帶雨）

其實，“雨打梨花深閉門”，不是李重元的原創，因為早在北宋秦觀的詞中就有這一句，出自《鷓鴣天·枝上流鶯和淚聞》，原詞是“枝上流鶯和淚聞，新啼痕間舊啼痕。一春魚鳥無訊息，千里關山勞夢魂。無一語，對芳樽。安排腸斷到黃昏。甫能炙得燈兒了，雨打梨花深閉門。”

後來明代唐寅也有用到這一句，原詞是：“雨打梨花深閉門，忘了青春，誤了青春。賞心樂事共誰論？花下銷魂，月下銷魂。愁聚眉峰盡日顰，千點啼痕，萬點啼痕。曉看天色暮看雲，行也思君，坐也思君。”

但我們強調李重元的詞，是因為相比之下，李重元詞雖然更短，但意象更豐富，意味更雋永。相比之下，秦觀的詞，傷痛到了腸斷，露骨直白了些，顯得不夠沉鬱；唐寅的“千點啼痕，萬點啼痕”等句，美在節奏，傷在意境。

（【愛唐宋詞】之63，圖片源自網路，版權歸原版權方所有）