“水”式頭戴？“米”式頭戴！（上篇）——DC評水月雨Void空鳴

作者：DC_耳機美學

“永遠相信，美好的事情即將發生”。小米公司走過了12載春秋，從一家網紅公司起步，一步步披荊斬棘，終成一代行業巨頭。儘管其發展歷程充滿了爭議，但不可否認，小米的成功來源於它特立獨行的商業邏輯——透過適當取捨，推出擁有極致價效比的產品，並以此牢牢鎖定住他們的擁躉。時至今日，這套邏輯也正在被一眾後來者學習與借鑑，並由此孕育出了新的萌芽。在我看來，“水月雨”就是在市場的錘鍊與摸爬滾打過程中，逐漸“米”化的。

如今，水月雨終於涉足最吃力不討好的頭戴式耳機領域，推出的動圈大耳Void空鳴作為“年輕人的第一款頭戴耳機”，以極具競爭力的千元價格，做出了“破格”的聽音體驗；平板大耳VENUS啟明星身為進階之選，擁有頂尖的單元配置，卻將售價控制在3000元的“甜品”區間，堪稱降維打擊；而靜電大耳MOONZERO也呼之欲出，五千元左右的售價對於靜電耳機而言同樣極具價效比。這樣齊頭並進，以價效比為先鋒，緊抓核心體驗的思路，頗有幾分“紅橙藍綠，分庭抗禮”時期小米的影子。當然，面對更為挑剔的HiFi發燒友，水月已經上市的這兩款大耳機同樣在外觀造型與細節設計上下足了功夫，做出了屬於自己的“米氏風味兒”。

由於空鳴定位面向的是更為寬泛的消費級音樂愛好者，因此，空鳴的外包裝採用了相對簡潔、明快的純白色調，更加符合年輕大眾消費者的審美。一頭粉色長髮、身著水手服的水月姬，正遙望著遠處的天空。一陣微風拂面，秀髮與裙襬隨風飄揚；從雲層中鑽出一架客機，正駛向遠方。女孩兒就這樣凝望著，她究竟是想起了往事，還是正在目送好友遠行？整幅畫面總能讓人想起新海誠動畫中的某個分鏡，《你的名字》、或者《天氣之子》？其實都不重要，藉由立繪產生共鳴來拉進彼此的距離，這或許才是他們想要的。

還有什麼辦法可以讓人們更直觀的認識這款耳機？那自然是把自己的技術細節與頻響曲線統統印在包裝盒的背面咯，水月雨深諳此道。但這裡還需要稍加解釋：首先，“內磁式”磁路的最佳化效果，需要結合右側的兩幅圖片一塊理解。高效能的磁鐵被鑲嵌在一個金屬框架之內，可以讓生成的磁場愈加均勻，線性。在驅動動圈振膜震動時，振膜的受力也更均勻，從而有效降低了失真。與此同時，磁場內部的磁通量密度也超過了1特斯拉，使之成為了名副其實的“特斯拉動圈”，可以讓耳機的低音愈發強勁有力。其次，CCAW音圈以易於驅動而聞名。在頭戴式耳機中使用輕量化的CCAW音圈，意味著耳機獲得了更好的前端相容性。不必上臺，也足夠聆聽到相當悅耳的聲音。這不，立繪上的“水月姬”不也只是拿著一臺便攜播放器麼？

而另一項常見於高階動圈大耳上的設計，則是由金屬鍍層球頂與柔性阻尼懸邊複合而成的動圈振膜。它既保留了球頂的硬度，以便更好地實現豐富的高頻延展細節；又增加了振膜的衝程，使其擁有更深的低頻下潛以及出色的低頻質感。整套結構稍顯遺憾的地方在於，受成本所限，空鳴並沒有採用更復雜的辦法來處理腔內的聲波反射，而是將其全權交給了開放式的結構。對聲音的影響稍後再說。

饒是如此，空鳴也仍然拿出了一條相當漂亮的頻響曲線。尤其在1KHz以後的頻段，擁有著相對目標曲線可圈可點的契合度。而在1KHz之前，空鳴加強了低頻的厚度與密度，並以此營造出了相對歡快、熱烈的聽感。耳機的阻抗被設定在了64Ω，不算高阻，也不會因為過低使得便攜前端疲於應付。靈敏度倒是足足有110dB/Vrms，都快趕上某些小塞子了，不需要刻意換掉前端，一樣搞得定它。可以說，只有使用門檻足夠低，才會激起人們想要試一試的慾望。水月雨在這裡終究還是“拿捏了”。

單看盒子，便不知不覺間就把空鳴的技術特點介紹了個遍，然而這副耳機的本體也值得好好說道一番。簡而言之，空鳴僅用999元的售價，便塞進了兩顆超規格的動圈單元，加上並不便宜的編織外皮耳機線，剩下的成本已然不多了。如何利用十分有限的成本，巧妙地營造出一個舒適的佩戴感受呢？在這個問題上，水月雨可算是絞盡了腦汁。與金屬加工件相比，開模注塑在大批次生產時的成本優勢足夠明顯。因此，空鳴通體採用了輕質、堅韌的工程塑膠，由於水月雨在其中混入了些許珍珠漆塗料，加強了表面質感，致使整副耳機看上去並不會顯得太廉價。

除了頭梁與耳罩連線處的轉軸，在頭梁延長杆附近還設有一個可供左右扭動的小轉軸。儘管偏轉的幅度不大，但可以讓耳機更好地適應五花八門的頭型，使佩戴變得愈發貼合與舒適。牢靠不說，還不夾頭。

而延長杆則採用彈性相對更好的鋁合金材質。在頭樑上方，設有兩個質地絲滑、柔軟的海綿皮墊。與之相對，空鳴擁有一對彈性十足的海綿耳罩。為了增加耳罩的通透度，還在下方特意做了開孔。一番操作下來，這副耳機不算線材時的重量僅有234克，輕過絕大多數HiFi頭戴式耳機。即便戴著它連續聽幾個小時的音樂，脖子也不會感到疲累。水月雨信心十足地宣傳空鳴足以勝任監聽用途，想必跟它輕鬆愜意的佩戴體驗密不可分。

儘管空鳴擁有相對易推的體質，輕巧便攜，青春靚麗的外觀，看起來十分適合出街使用。但它卻把開放式的設計貫徹到了極致——後腔體徑直向外，沒有半點結構上的遮掩。無論你聽的是什麼音樂，都會一五一十地傳到外面，讓路人聽個一清二楚。倘若你聽的還是一些二次元神曲，那可能就要直接“社死”了。就算待在宿舍裡，也得考慮一下觀瞻。所以空鳴還是一副徹頭徹尾的“音樂欣賞”型HiFi耳機。只不過它可以讓習慣聆聽小耳塞的你，毫無違和感地切換到頭戴式大耳，開啟新世界的大門。

提起“水式調音”，人們總會想起乾淨的聲底，中規中矩的音色，纖細的線條感，以及輕快靈動的動態響應。一切彷彿都在為元素豐富的“新派”編曲服務，聽一些老歌反倒覺得索然無味。對此，空鳴做出了積極的改變。相比絕對中正的調音，它將低頻部分的音色加厚了一丟丟，只不過這點改變如果沒有刻意對比試聽，很難察覺出來。但正是這種微微的厚實感，會讓人覺得空鳴的中低頻紮實許多，配合著刻意強化過的低頻結項與動態，營造出一種溫暖的氛圍。

得益於揚聲器的優秀素質，在器樂相對簡單的環境下，空鳴會盡力描繪出聲像中的各種細節，並略微加強尾音的駐留感與彌散感，讓人聲與樂器都顯得清晰明瞭。而它的中高頻走得是相對平和、自然的路線。沒有過度的渲染，也不會刻意加強某個頻段，空鳴只是利用更大面積的發聲單元，帶來了更完整，質感也更接近真實的音色。加上開放式結構造就的寬闊聲場，讓聲音聽起來彷彿通透見底，只有些許聲像傳來的微弱回聲，昭示著聲場邊界的存在。於是，無論是面對稍顯舒緩的國語還是歐美流行歌曲，空鳴儘可以將箇中元素安排得井井有條。

有意思的是，在演繹快節奏的歌曲時，空鳴則會有意收緊低頻的音色，使之變得更乾淨利落。耳機對中低頻的響應也會變得輕快、靈活，向著更具時代特色的“現代聲”靠攏。如果你特地為它準備了驅動力更強，失真更低的前端裝置，這副耳機也不會朝著張牙舞爪的方向去發展，而是變得愈發緊實、敏捷。所以上臺著實沒必要，一部處於高增益下的播放器已經足夠了。

可無論如何，空鳴也僅僅是一條千元大耳。刻意放大的結項，以及幾乎未經處理的腔體都使得它一旦遇上快節奏且編曲極端複雜的日系音樂以及古典編制樂時，馬上就會顯得力不從心。各種結項重疊在一起，拉不開，拎不清，很多微小的細節都在樂曲迴轉的過程中“糊”過去了。雖然人聲的主要細節還是得以保留下來，但樂曲行至副歌之時，高低頻兩頭的細節已然丟失了不少。這或許就是一種取捨吧，要麼加錢，要麼大幅降低振膜的靈敏度，提高前端的驅動門檻，再次迴歸到傳統“水式調音”的路子上去。一旦如此，不僅讓空鳴演繹流行歌曲時的驚豔感蕩然無存，想要伺候好它，同樣免除不了添置臺式播放機的煩惱。如果讓我做選擇，我還是喜歡它現在的聲音。如浸長“空”，錦瑟合“鳴”，空鳴當如是也。