《借刀殺人》，一部被低估的電影！（轉自豆瓣）

片子一開頭，展現的是一個忙碌繁華的都市。音樂也相當的暖洋洋，各種各樣的人都在做著自己的夢。隨著鏡頭的展開，你會看到人人都有自己的煩惱，以及各種各樣的化解（逃避）方式。對於那位主角之一，黑人計程車司機麥斯，他的方法就是看著馬爾地夫群島的照片，想象自己可以在渡假聖地過上無憂無慮的生活。當他遇到心儀又投機的那位漂亮女檢控官，他只能裝作很瀟灑幽默，當她下車離去的時候，他搖頭嘆息：他離開這種美女和上層社會的生活實在是太遠了。他骨子裡有著一種自卑，甚至那位女子給了他名片，他連打個電話的勇氣都沒有。所以，他接過名片的時候，又一次嘆息。命運就在你不經意的時候，給你突如其來的襲擊。——阿湯哥出場了。阿湯和那司機第一次說話的時候，那個黑人還在想著剛才的事，他把照片送給了那個女子，心不在焉地整理車裡的東西，沒聽到阿湯的話。正當阿湯哥要轉身找另外一計程車的時候，他回過神來，招呼了一聲，載上了這位他不知道應該憎恨還是應該感謝的特別顧客。

有時，就差那麼一點，人的生活的樣子就完全不一樣。計程車裡例行公事地問答，開向旅客要的目的地。此時的音樂，開始變得有點冷。鋼琴聲飄蕩在夜晚的都市裡，儘管依然燈火通明，但是卻有說不出的冷漠。這就是為什麼阿湯哥說：“每次來到洛杉磯，我都等不及要離開。”其實，他的潛臺詞是，來到這個世界，他也覺得很冷。阿湯哥和司機都是觀察力很強的人，彼此說話不需要費力，就可以懂得對方的意思。這也是阿湯哥欣賞司機的地方。阿湯哥也一眼看穿，司機所說的計劃籌備資金開自己的公司，只不過是他欺騙自己、逃避現實的藉口——這個司機過著一種庸庸碌碌的生活，但自己不肯承認和麵對。這種人，膽小怕事，應該很好控制，阿湯哥估計。

兩個人都對自己職業內的事相當在行，所以，他們達成了一個協議：阿湯哥今晚包下他的車，多付給他錢。一切都很順利，如果不是因為那個胖子摔下樓的話。很多人說阿湯水平真次，殺第一個人就露餡了。導演並沒有給我們鏡頭，在樓上發生了什麼事，也許，那個胖子被射殺的時候剛好就在窗邊，也許他是本能的逃到窗邊，一邊想要拔槍還擊然後被射殺……阿湯哥是殺手，不是上帝，他可以保證要殺的人一定沒命，但沒法控制現場發生的事。況且，他一點都不怕被那個司機知道這事，他一開始就想要借刀殺人，用這個司機當替死鬼。他覺得是可以吃定司機這種人的。（從後面警探的談話中，可以看到，這種做法是有先例的，以前有一個司機殺了三人，然後自殺的怪案，估計就是阿湯乾的）反正一晚上要殺五個，遲早是會被知道的。早點讓他吃驚，就早點鎮住他，讓他就範。這個司機有一定的正義感，但作為一個平凡人他非常的平庸和怕死。如果他想要見義勇為跟阿湯哥搏鬥，或者有膽子偷跑，他很快就會沒命。

阿湯哥就是吃準他了，無論是性格上還是氣勢上。阿湯這個殺手很專業地立即清理了現場，這也是後來劇情發展的關鍵之一。警察無法立即判斷現場發生了什麼事，也就沒法立即聯想到這是僱傭殺手連環刺殺跟某案有關的人。警察甚至還判斷不了那個失蹤的胖子到底是被殺、自殺，還是跑了。司機也是個很好心的人，他關心那兩個巡警的生命，甚於關心自己。在檢查車輛的時候，他是完全有機會逃走的。但是他沒有那個勇氣。那麼好的機會，他甚至沒想到要逃走。他對環境就是唯唯諾諾地適應，他沒有生存的勇氣。接下來他跟出租車排程員的對話就充分表現了這一點。面對咄咄逼人的侮辱，他甚至不敢說半句不滿的話。這讓旁邊的阿湯哥很不爽——阿湯哥是個獨來獨往，不受任何人管，而且自信對環境和他人都很有掌握能力的人。他甚至受不了看別人對環境的屈服。他強迫司機對上司強硬起來，就像對他強硬地灌輸自己的生活理念、殺人的哲學。阿湯哥上樓辦事後，稍微冷靜下來的司機還是想到該逃走了。他已經斷定阿湯不僅是個殺手，還是個瘋子，遲早會威脅到自己。他按喇叭求救，卻招來了兩個混混。很多人質疑這片的結局，其實要質疑的話，這裡也可以。為什麼他就招來了混混，而不是警察，或是熱心的好人？故事的發展就可以立即改寫了。

生活裡很多事情沒有解釋。要解釋的話，只能說——這就是命運！就像開始，如果他沒招呼阿湯哥上車，整個故事都跟他無關了。阿湯哥很乾淨利落地收拾了兩個混混，注意，他開槍是有聲的。

第一場殺人，他很好地控制了現場沒槍聲，用了無聲手槍，殺那胖子沒有證人聽到槍聲，立案的性質和調查方向是完全不一樣的（殺酒吧老闆也是無聲手槍）。殺這兩個混混，完全是計劃外的事，生活就是有意外！這兩個混混身上的槍彈和死法，也成了案子的線索之一。讓那個幹練的警察意識到，這可能是專業的高手乾的。生活裡的每件事都有千絲萬縷的聯絡。當你觸動了其中一個機關，所有的關聯都會作用到你身上。但那個司機還是不知道。他和阿湯哥最大的分別就是在這裡，阿湯哥將他的信念融入到生活方式裡，融入到他做的每一件事。他知道自己在幹什麼，他用自己的哲學解釋一切事情：工作、女人、好壞、生死……那個酒吧的老闆也沒意識到這一點，很多人覺得阿湯哥殺他不守信用。那老闆明明答對了問題，為什麼要死？其實阿湯哥問的是潛臺詞：你要選擇什麼樣的生活？你是繼續在這裡幹你的音樂（就意味著他可能像正常人一樣出庭當證人），還是回到黑道上？老闆如果想要活命，他應該立即跟阿湯說：我要回去擺平這件事，給我一個機會——阿湯確實有給他機會的意思，不然就直接射殺他了，當然阿湯不會就這樣放走他，會讓他回去跟老大自己談，這是最大可能的讓步了。那老闆選擇了繼續現在的音樂生活，他就必須死。不管他答對了還是答錯了那個問題。這跟禪宗很相似了，你不能光從字面上理解有關生死存亡的大事。

司機麥斯被震驚了！他無法相信阿湯就在談笑風生中殺死了這樣一個好人。這也使得他對殺手剛起來的一點好感蕩然無存——本來，他見到阿湯的身手、氣度，還有敏銳觀察力，是相當佩服的（他一生人就是缺乏這些氣質），加上在酒吧裡三個人坐在一起有說有笑，拉近了不少距離。他的潛意識，覺得阿湯本質也許不是那麼壞，甚至，有成為朋友的可能。也許，阿湯真是在替天行道，殺一些壞蛋，清理社會垃圾？這就是阿湯這位生活化的殺手與眾不同的地方。在酒吧裡的事，徹底粉碎了他的想法：阿湯只是一個冷酷無情，把工作視為第一位的殺手。他可以用任意的冠冕堂皇的哲學，解釋自己殺死的任何人都是有理由的。阿湯的演技我覺得在這裡也發揮得淋漓盡致：在酒吧裡他不斷地觀察周圍的環境，等待最好的動手時機，同時談笑風生之餘，真的讓你覺得他對老闆的音樂才華是惺惺惜惺惺的。這些細節，只有很入戲很用心研究過角色的人才能做出來。在那裡，他真的就是一個殺手，帶著他的哲學和信念，一絲不苟執行的殺手。司機已經完全失控，無論是理智上還是情緒上，他都接受不了眼前發生的事實。阿湯必須重新對他進行掌控。剛好總檯通知麥斯，他媽媽接二連三第打電話來。因為他沒去例行公事地探望她。於是阿湯就抓住這個機會，一方面可以讓司機調節一下情緒（帶著胡思亂想的腦袋開車是相當危險的），另一方面，他覺得找到了司機的弱點，他的媽媽，可以用來要挾他，讓他繼續就範。事情未必會向阿湯想象的一樣，但他就是一個相當有自信的男人。以當時他的計劃和環境來說，這也是一步相當妙的棋。況且，時間已經不允許他另外找一個替罪羊了。當然，他低估了麥斯的善心，這是一個願意為他人犧牲自己的人。況且，現在有危險的是他母親，麥斯迫不得已抓起阿湯的公文包，跑出醫院，他只是為了引開阿湯。司機的這個特質，也是阿湯身上沒有的，也是人性裡可貴的。司機並不是一個一無是處的人。他的才華、機智和勇敢，只是被一向屈服於生活和環境的習慣掩蓋了，塵封了。麥斯毀了阿湯的膝上型電腦，裡面裝著要殺人的名單和住址。整個計劃被他破壞了！有人覺得阿湯這樣都不殺司機，很不合理。其實殺了司機才是真正不合理——東西已經毀了，殺司機只能洩憤，於事無補。阿湯是一個相當冷靜有原則的殺手，他想到的是怎麼樣才能完成任務，如果完成不了，怎麼才能掩人耳目，全身而退。另一方面，如果殺了司機，就等於承認自己失敗了，他是一個從來不承認自己失敗的人。他要保留司機。一方面，是要借司機來投石問路，讓他去黑幫重新拿資料，試探客戶的反應。如果客戶生氣殺了司機，說明這生意黃了，阿湯沒必要繼續；如果生意繼續，他還是需要一個替罪羊，來演出“借刀殺人”的老套路，掩蓋自己的身份。無論哪一種情況發生，被殺的司機都會被認為是阿湯自己。這是他混跡江湖多年的過人之處：冷靜，隨機應變，安全第一。這件事讓他暴怒，但他還是忍住了，不過此事也更堅定了他用麥斯當替死鬼的想法，司機後來如果不反抗，是死定的。導演在醫院又安排了一次命運的小笑話，殺手和警察在電梯裡不期而遇，還互相談了兩句——有時你想要的東西，跟你是那麼近，你卻不知道。檢視4具屍體，警察發現殺手的槍法很有特點：總是胸口兩槍，額頭補一槍。（這是個細節，也是阿湯這個殺手的習慣，後來在舞廳也是如此。）在黑幫老大的地盤，司機遇到了生死存亡的關頭，老大對他丟了名單很不滿意，幾乎要幹掉他。麥斯隨機應變的潛能也被激發出來了——當你面對極大的危險，還依然懵懂膽怯，你就死定了。這一場充分說明司機本身不是一個苯人，阿湯的確有點低估他了。（我們是不是也有點低估了自己，我們以為，我們就該是現在這個樣子）經歷過這事，司機已經開始有點轉變了。他在沉睡中，有一點清醒和自信的跡象（從他走出老大地盤的樣子可以看出一點）。不過，他重新走進出租車的時候，還是要屈服在阿湯的控制之下。因為阿湯說過，他不聽話就要幹掉他老媽。去舞廳殺另外一個人的時候，路上出現了一條狼。很詭異很突然，阿湯和司機都一時無言，注視著那條狼。狼孤寂地在夜晚的街頭匆匆而過，狼是一面鏡子，映照出車上兩人各自的生存狀態，他們都有一個類似的特點：孤獨。對阿湯來說，他是太聰明太有能耐，看破了一切，覺得這個冷漠的世界一切都不可信，他不可能有朋友；對司機來說，他忙忙碌碌在社會的底層應付生計，沒有時間去認識另外的朋友，而且他也太膽小，沒有勇氣去改變眼前的一切。兩個人都陷入了沉思之中……舞廳一戰，充分表現出阿湯飾演這個殺手的專業素質，高的驚人——充分利用環境，以少打多，逐個擊破，身手敏捷，槍法如神……總之你能想象出的讚賞詞彙，用在上面都不為過。同樣的讚賞我要給予導演，這一場戰鬥的經典，同類的片子很少見到。

那隊警察因為一開始就選錯了目標，所以無所作為。真的很喜歡在舞廳殺人的那一段：多少人在昏暗的燈光下，嘈雜的音樂裡亂舞，對阿湯哥在身邊殺人一無所知——多少人在這個世界上昏昏欲睡，對近在咫尺、生死攸關的大事視而不見？阿湯哥如入無人之境，乾淨利落，一個個收拾外圍的保鏢。他那雙充滿自信的眸子，就像豹子走進了羊群。這裡不得不提一下那個幹練的警探，他從一開頭的蛛絲馬跡就判斷出這晚上發生的事情很有蹺蹊。他頭腦冷靜，心地善良，相信那個司機只是無辜的替罪羊，一心想要查出真兇，救出那個司機。可是，他還是死了，死的那麼突然和無聲無息，就在舞廳門口，被阿湯兩槍穿心射殺。

請問他在專業領域內有犯過什麼錯誤嗎？根據他掌握的資料，和他所處的職位（如果他是指揮者，情況會大不一樣，可惜他只是一個小警探），你能找出他行動上出過什麼漏洞嗎？在相同的處境下，誰能比他做的更好？他還是死了。他輸了什麼？我只能說他輸了運氣。很多人質疑最後阿湯在地鐵被打死的一幕。如果你能接受警探的死，那為什麼不能接受，阿湯最後也是輸在運氣上呢？其實在片中是有很多地方都可以質疑的。這部片子可以有很多分支很多可能的結局，導演和編劇給我們看的，是他們認為最有意義的一個結局。如果片子拍成一個常人思維內的大俗套，又何必專門去看這片子呢，找以前的警匪片看不就得了？回頭說劇情。阿湯殺死那個警察，開始讓司機覺得憤怒。先前殺的人，可以說都跟司機麥斯沒什麼關係——而那個警察芬寧，是關心麥斯，相信他清白的，就在他眼前，被阿湯殺死了。但是阿湯還覺得是自己救了司機，況且，死個把人根本就不值一提：“宇宙是百萬個由千億星辰構成的星雲，而其中一個瞬間裡的一點微塵——那就是我們，湮沒在太空之中。警察，你，我。。。誰又會在意？”阿湯哥如是說。他甚至沒法在意自己，這也是阿湯心裡的悲涼，雖然他很有本事，很有錢，但他很孤獨。在這個世界他找不到任何可以關心和寄託的東西。

這就是他們這兩類人不同的世界觀，不同世界觀的人，是永遠沒法真正溝通的。麥斯開始痛恨阿湯，包括他那一套處世哲學理論。兩個人很自然的爭吵起來。阿湯哥毫不客氣地戳破麥斯的偽裝：“某天？有天我（你）的夢想會實現？有天晚上你會醒來，發現自己一事無成——它只會與你擦身而過，從不會發生，而猛然間你的年華已逝。那尚未發生，而且永遠不會，因為你從未準備去做！”“你會把它壓抑在記憶中，然後鑽進你的寶貝計程車。在你的下半生裡，接受白日夢的催眠。別和我說什麼謀殺，你所做的也許只是付過林肯房車的訂金。或者說那個姑娘，你甚至不會打電話給她！你他媽的幹嘛還在開計程車？”多少庸庸碌碌的人就是這樣生活的？這些話像閃電一樣驚醒了麥斯！他沉默了很久，回答道：“因為我從沒試過鼓起勇氣——直面自己，我曾嘗試，我試圖從低谷中擺脫出來，可那不過是次註定失敗的嘗試。”在那一刻，他已經被迫面對赤裸裸血淋淋的現實：他這一輩子都不會有出息！無論是情感上還是道義上，他都痛恨這個給自己和他人帶來那麼多痛苦的阿湯，他也決心和阿湯哥同歸於盡。飛車加速的時候，他有一絲報復的快感：你比我強麼，現在大家一起抱著死，你也有被我掌握著命運的一刻！其實整部戲的高潮是在這裡出現和完成的。後面的東西已經無關緊要了。在司機決心和阿湯一起死的那一刻，他算是重生了。為此他還應該感謝阿湯，阿湯是他生命裡的一道閃電，照亮了所有的道路，讓他看清楚自己到底是一個什麼樣的人，正處在什麼樣的狀態。生命就是這樣奇怪，當接近死亡的時候，它才顯露出它的輝煌。你是否也過著同樣的生活？不知道自己在幹什麼，你盡力地逃避生活的真相，用各種藉口麻痺自己。你哀嘆生活沒有給過你機會，但是當機會出現在你面前的時候，你是否有勇氣去面對，你是否願意付出那個代價，去變成另外一個全新的你？你真的可以為愛去冒險嗎？阿湯最後失敗了。

我覺得是導演的安排，阿湯死了，才能反映出人在命運之下的無奈。他死在冷冰冰的地鐵裡，就那樣坐著，阿湯像開篇自己嘴裡講的一樣：屍體隨著地鐵周遊這個城市，不會有人知道。沒有人會在意。你可以質疑這個安排不合理，也可以不喜歡這個結局。就像我反覆講過的，這片子你要質疑，可以找到太多“不合理”的地方：如果一開始找的不是麥斯，如果那胖子沒摔下來，如果麥斯逃跑或被殺，如果那警察殺了湯哥……有太多的可能性，什麼又是合理的呢？麥斯剛撞車，暈頭轉向，就能搶到那警察的槍，合理嗎？他完全可能直接就撞死了！阿湯哥在舞廳裡彈無虛發，別人卻一點邊都沒打著他，合理嗎？結局並不重要，你我都是匆匆過客。重要的是，導演將他要表達的意思，在片子裡很好的傳遞了——你是否有面對真相生存的勇氣？