李金生：此正午牡丹也何以明之之之是什麼意思？李金生作品有哪些？

此正午牡丹也何以明之的之是什麼意思

李金生：中國美術家協會天津分會會員，中國繪畫藝術研究院藝術委員，天津市政協書畫藝術研究會會員，中國楹聯學會會員，中國書畫界聯合會理事，天津市收藏家協會會員，作品曾多次參加本市及全國美術展覽並多次出版發行。

——稚吟秋聲

工筆花鳥畫，是指在專用的熟宣紙或礬絹上進行嚴謹精緻的花鳥畫創作的一種特殊的畫種與技法，它始於唐代，成熟於五代，鼎盛與兩宋，千餘年來，名家輩出。五代有“黃家富貴（黃筌）、徐氏野逸（徐熙）”，而兩宋時期，由於帝王宋徽宗的提倡與參與，更是盛極一時，成就了“宣和畫院”的輝煌時期。

以前在語文教學中，曾與學生一起欣賞沈括的文言文名篇《牡丹圖》：

歐陽公嘗得一古畫牡丹叢，其下有一貓。未識其精粗。丞相正肅吳公與歐公姻家，一見曰：“此正午牡丹也。何以明之？其花披哆而色燥，此日中時花也；貓眼黑睛如線，此正午貓眼也。若帶露花，則房斂而色澤。貓眼早暮則睛圓，日漸中狹長，正午則如一線耳。”此善求古人筆意也。

這幅《牡丹圖》中所畫的是中午的牡丹，畫面中的貓眼有“豎線”可見，從中可以讓我們窺見此幅工筆花鳥畫的表現之生動。

又如五代宮廷畫師黃筌，他為了供兒子識別、臨摹，曾精緻入微地在素絹之上畫下麻雀、知了、鶺鴒、蚱蜢、蟬、烏龜、蜜蜂、天牛等二十四隻禽鳥昆蟲。據《益州名畫錄》記載，黃筌曾在蜀宮的一個殿壁上畫六隻不同姿態的仙鶴，其栩栩如生狀，甚至吸引了真的仙鶴到壁前活動；他又曾在八封殿壁上畫花竹雉雞，使得皇帝行獵的白鷹誤以為真而俯衝撲啄。

這些都是歷史上流傳的關於花鳥畫的佳話。

一向是個隨性之人，因此，喜歡散文，喜歡即興詩，也喜歡寫意國畫。靈感觸發，恣意所欲，縱筆揮灑，墨彩飛揚，要的就是這樣一種靈動的神韻。而對於工筆畫，總覺得過於精細和刻意，不符合本人粗放之個性，因此總是沒能讓它在我的心底留下一席之地。

然而，李金生先生的工筆花鳥畫則完全顛覆了我的所有偏見。

他的畫筆觸細膩，線條柔和、色彩溫潤、畫面靈動。他關注細節，對花鳥的細微處都能照顧周全，功力深厚的線條脈脈含情，畫面上的花鳥靈動而富有氣韻，整幅畫面總是以溫潤的色澤，給人以祥和安寧的美感。

——那幅《荷塘情趣》，底部的大荷葉以漸變的靛青色大面積鋪開，輪廓線條卻顯得靈動多變而毫不拘謹。畫面一側有暈染的粉紅色漸變花苞，與一枝呈捲曲狀的嫩荷葉探出，給畫面帶來清新與悠揚。畫面中央，一朵淡彩的荷花完全綻放，顯得通透而又聖潔。其姿態婀娜，其色澤淡雅，優雅柔美的線條吸引著一隻金黃色的蜻蜓似欲忘情駐立。

——那兩幅扇面，淺灰色的底色，嶙峋蒼勁的怪石，旁逸斜出的枝條，淡青色的竹葉，粉紅的桃花，橘黃的樹葉，一隻顧盼生姿的小鳥正立於畫面正中的枝頭，彷彿自鳴于山澗，又彷彿在空谷中凝神聆聽著什麼。

——最喜歡那幅工筆牡丹。一般而言，富麗堂皇的牡丹，多以濃墨重彩呈現，但通常富貴有餘，雅趣不足，有時又很容易由於重瓣堆疊而顯得花瓣僵硬、缺少神韻。李先生畫筆下的牡丹，以淡雅清新的方式來表現過於隆重的牡丹花朵，色調的柔和、筆觸的輕盈，反而將牡丹之雍容華美的氣韻表現得十分生動。

李金生先生的工筆花鳥畫，淡雅清新的畫面中，透出的是一種悠遠的精神內涵。他的畫，以工筆表現花鳥，精準而靈動；整幅畫的構圖卻又取法寫意，生動而不失之呆板。真正做到了盡其精微，取神得形，以形傳神，形神兼備，線條的自然流動和內容的詩情畫意達到了很好的結合，細處見精微，大處出意境，形成“筆工而意寫”的境界。

有緣與李金生先生相識於中華母親節促進會，他是“以畫會友”，我則“以文共賞”，彼此相見甚悅、相談甚歡。只是，尚無緣到李先生位於奉賢的工作室一坐，僅從他發過來的照片中感受到那裡濃濃的藝術氛圍。

雖然不能算真正懂繪畫的行家，但至少見到一些用筆拘謹僵硬、畫面呆板缺少靈動的工筆之作時，內心不甚欣賞；而李金生先生的工筆畫，以意趣與神韻取勝，實為筆者內心所喜愛。

遠山、柳枝、鳳凰、小鳥、荷花、山羊……作物精細，狀寫傳神，李先生筆下的大自然，呈現的都是是精緻生動的自然之態。對於寫作的人來說，言為心聲；對於畫家而言，自然是以畫達意了。一心追求閒適與恬靜的王維，其詩空靈脫俗，其畫清新空闊。只有內心修煉到一定的寧靜自得的人，才能透過畫面傳達出這樣的祥和靜謐而又柔和唯美的意境吧，我想。

有機會一定到李金生先生的工作室小坐。