【古韻漢韻·人文】周文矩《文苑圖卷》，周文矩作品賞析及創作背景

文苑圖誰畫的

【名稱】文苑圖卷

【年代】五代

【作者】周文矩

【現狀】北京故宮博物院

【尺寸】58。5 x 37 CM

【材質】絹本 設色

今天給大家介紹的的這幅《文苑圖卷》是我國五代時期的一件作品，作品所繪琉璃堂人物故事，據考即唐玄宗時著名詩人王昌齡任江寧縣丞期間，在縣衙旁琉璃堂與朋友宴集的故事，與會者可能有其詩友岑參兄弟、劉眘虛等人。《文苑圖》繪四位文士圍繞松樹思索詩句，有倚壘石持筆覓句者，有靠松幹構思者，有兩人並坐展卷推敲改詩者，情態各異，形神俱備。所缺前半段從《琉璃堂人物圖》中可以看到，是畫四人圍坐議論，其中有一位僧人，還有侍奉的童僕。從全卷場面可領略當時宴集之盛況。

五代 周文矩《文苑圖卷》

畫面有宋徽宗題“韓滉文苑圖，丁亥（1107年）御扎，天下一人”，因此一直被認為是韓滉之作。後據專家考證，此圖實際是五代畫家周文矩《琉璃堂人物圖》卷的後半部分（美國大都會博物館藏有此圖摹本）。本幅無作者款印，根據圖左宋徽宗“瘦金體”題字：“韓滉文苑圖，丁亥禦劄”，下書“天下一人”押，遂定為唐代韓滉作。然從時代風格看，少唐畫氣息，最明顯的是衣紋線條顫動曲折，極似五代周文矩所創的“戰筆描”。另外人物頭戴的“工腳上翹”的幞頭形式，亦至五代才出現。同時，美國大都會博物館藏有一本週文矩的《琉璃堂人物圖》卷，後半段畫面與此圖完全一樣，故可肯定《文苑圖》作者是周文矩，所畫內容為琉璃堂人物故事。

五代 周文矩《文苑圖卷》區域性

該圖原是一幅手卷，清乾隆時改裝為冊。此畫流傳有緒，上有南唐官印 “集賢院御書印”朱文墨印。宋徽宗皇帝題 “韓滉文苑圖”五字，並鈐有“宣和”、“政和”朱文印。宋高宗趙構鈐有“睿思東閣”朱文印。元代大畫家王蒙鈐有“王叔明氏”白文收藏印。明代大收藏家顧正誼、郭衢階等也有印記。

五代 周文矩《文苑圖卷》區域性

圖中四個文人圍繞著一棵松樹，左邊兩人坐在石凳上展卷議論，其中一人向旁環顧，似乎什麼聲音打擾了文苑的寧靜。右邊兩人一人左手執卷，右手握筆托住下巴，撐在石桌上，兩目凝神，在斟酌文字，而與他對面的一人則雙手籠袖，伏在折曲的松樹幹上，屏息靜思。另有一小童俯身在旁研墨。五個人無論形象、舉止，都生動、貼切，神采奕奕，而又各如其分。顯示了唐、五代畫家精工的寫實能力。

五代 周文矩《文苑圖卷》區域性

《文苑圖》是一幅文人相聚的生動寫照，而此前的人物畫，大都刻畫宗教鬼神、帝王嬪妃、貴胄隱士，很少有描繪日常文人生活的。四個人面目清秀，衣冠楚楚，以鐵線曲蚓法勾衣著，提按起筆，運筆微帶戰顫，如流水行雲，功力深厚。兩人衣著僅勾線而無染，另兩人則略加烘染、敷彩，而松樹、石桌凳則勾、皴精細，墨色渲染，略施淡彩。與唐代人物畫的明豔典麗相比較，確也融入了五代繪畫水墨清淨的新格調，但無可置疑，這種格調乃是唐代始興的水墨山水畫的衍繹，顯得精緻而雅秀，用以表現當時文人的生活情景非常適合。

同時，該畫並非泛泛地表現人物形態，而是將畫筆伸向人物的心靈深處，把特定環境下人物的瞬間神態畫得同中有異。詩人們全神貫注地尋覓、構思佳句是相同的；但各個詩人的形態、表情、眼神又是不同的：有的倚幹沉思，有的托腮遐思，有的對卷凝思，還有的側目尋思。畫家將每個詩人專心致志地尋覓、構思詩句的神情描繪得生動自然，展現了其高超的繪畫功力。

【作者簡介】

周文矩（公元十世紀），建康句容（今南京）人。生卒年代不詳，活動於南唐中主李璟、後主李煜時期（943～975），後主時任南唐畫院翰林待詔。工畫佛道、人物、車馬、屋木、山水，尤精於仕女，多畫宮廷貴族生活。周文矩的宗教畫，與吳道子、周昉一個體系，取材印度佛教經典，但以現實生活中的人物形象做模特兒，按照國人的審美進行創作。畫五欲天宮之彌勒菩薩，大膽地把印度原本中菩薩男子像，改成“豐肌秀骨”、“明眸善睞”健康美的中國女性，已純屬於中國民族風格的藝術了。這種作風對北宋的宗教畫影響很大。