《半生緣》《鹿鼎記》都是爛劇？這些國產劇的爛片真相到底如何呢？

翻拍鏡頭都不好嗎

自11月份以來，十幾部國產劇扎堆開播，可口碑卻比凜冬將至的寒潮帶來的降溫還低。

這些集體翻車的雷劇爛片中，最嚴重的有：

打著《亮劍3》的旗號，行的的卻是扭曲歷史真相的《雷霆戰將》；

播出過半，口碑奇低時，導演聲稱是拍給00後10後看的鬧劇新《鹿鼎記》；

號稱新版《半生緣》的卻拍成了《半身圓》的《情深緣起》……

各有各的雷人的地方，可要評出一個國產第一爛劇，還真不好說哪個更爛。

爛的理由層出不窮，每個都能讓觀眾尬出新高度，彈幕的吸引力都比正片大。

而這些雷劇爛片都有個共同特點——改編！

無論是《亮劍》、《鹿鼎記》還是《半生緣》，都曾是驚豔過一段歲月的大型IP，因此各種改編趨之若鶩。

事實證明，大IP+小鮮肉的搭配模式確實火過一陣，正如某編劇爆料說，觀眾愛看的就是那種傻感。

然而，翻拍改編這種捷徑也越來越不被現在的觀眾接受，特別是那種外表看著鮮亮無比，內裡卻毫無新意不說，還到處是漏洞。

01、雷劇的生存空間開始縮減

一度以《亮劍3》自居的雷劇《雷霆戰將》，在開始籌備時就開始造勢。

可播出後，久等的觀眾們不但沒從中找到亮劍的影子，反而被劇裡的髮膠造型、抽雪茄、住別墅、人手一把機關槍的劇情給整懵了。

該劇一經開播就因各種問題被人民日報批評，中紀委點名，在網友的謾罵和嘲諷中迅速下架了。

在抗戰片中，《亮劍》無疑是一個亮眼的IP，拿來湊流量的小花和小鮮肉們，總會因各種原因引起爭議。

這樣，有好的、大的IP，有爭議、有流量，就不愁沒人看，也就有錢賺。

所以，當這種不能記錄還原歷史真相的雷劇被觀眾抵制時，他們才開始互相甩鍋。

導演發文訴冤，編劇控訴資本控制了市場，演員只能被碾壓一下那根本不存在的演技。

與以往越是雷劇，觀眾罵的越狠，關注度越高，投資方錢賺的越多不同的是，該劇觸碰了國家的底線，直接被下架腰斬。

而從另一方面來看，也有一些積極訊號出現，觀眾們的觀賞水平其實已經開始提高，逐步走向理性，越來越多的人開始自發抵制這種文化垃圾。

雖然雷劇的生存空間在縮減，可是要營造一個好的影視環境，只靠市場的自淨和觀眾的監督是遠遠不夠的。

只有剷除劣質作品的生存空間，嚴格把關各環節的審批，才能促使影視劇市場的走向良性發展。

02、翻拍經典並非“捷徑”

《雷霆戰將》悄然下架，並沒有剎住雷劇的這股歪風邪氣，新《鹿鼎記》迅速接過了爛片接力棒。

無論是導演、編劇還是演員，這個班底都挺讓人期待的，觀眾原本以為會有一個武俠劇或者至少也是個喜劇。

可誰曾想，播出來後卻是一出鬧劇，這是導演拍多了現實主義高分題材劇，要換個口味嗎？

關鍵是，演員導演相繼發聲後，好像這個經典IP被毀，誰也怨不著誰。

演員需要成長，至於把韋小寶市井底層的“混”演成了“騷”，這誰還沒有一點演砸了的時候？

導演更是理直氣壯，80後、70後、60後的觀眾群都有屬於自己代際的韋小寶和《鹿鼎記》，這個劇是拍給00後和10後看的，當然，85後也可以陪著10後一起看。

有人認為《鹿鼎記》是悲劇，有人說它是喜劇，在導演心中，它是個鬧劇。

甚至，他認為他是以新的維度去闡述作品，與此同時，他們也是冒著很大的風險去翻拍該劇的。

與其說是導演出來背鍋，不如說是進行了一番強行解釋而已。

到底是我們我們不配看這個劇，還是諸位不配翻拍？

更讓人想不到的是，《情深緣起》一開播，被拍成了《猴鼎記》的新《鹿鼎記》立馬就被大家放過了。

這部改編張愛玲《半生緣》的大IP翻拍，就相當於再一次重新整理了大家對於經典翻拍的認知底線。

我本身就是一個胖子，所以不存在對胖人的歧視，可是蔣欣真的與角色極度不契合。

劉明星的女王範十足，可是真的與風塵女子也沒有契合度。

這就真的是為了翻拍而翻拍了，先攢了一個明星局，再借助一個大的經典IP，先不看人物契合度，拍了再說。

可以說，這種劇一開始就照著垮掉拍的，難道是劇組明知無法超越前作，就破罐子破摔了嗎？

這一系列垮掉的影視劇，其實也在告訴我們：翻拍經典並非一條“捷徑”，這條路走多了誰也不知道會碰見啥。

03、堅持創作力才有出路

在翻拍經典成了一種潮流的這些年，能夠改編得好的太少了 。

然而，投資方和創作團隊為何還樂此不疲改編翻拍經典？

因為，從他們的角度來說，這是一個好生意，經典IP自帶話題和流量，容易出熱點、爆點，易於收穫關注度和話題元素。

改得好收視、口碑都會上升，改得不好也有話題流量，觀眾越罵越能出圈。

所以，不管前面有多少撲街的翻拍局出現，後面都有無數的等著接力。

《鹿鼎記》拍砸了，口碑崩了，還有很多金庸武俠IP都是經典，即使這口饅頭已經被嚼了好幾遍，還是有無數人想去嚼下一遍。

所以，只能寄希望於會有人能嚼出新意來，也希望能保留一點原作的精髓，不要為了炮製爆點而翻拍。

更希望，“尊重原著”不再是一句空話、口號畢竟，流量來自於觀眾。

在近期影視行業差評不斷時，即使是大IP也不再能引起大家的好奇，觀眾也不是傻子，一直等著為那些收割流量的劇買單。

新《鹿鼎記》的低到一定程度的豆瓣評分，就說明了在觀眾那裡，此路不通了，好走不送！

現如今，人們有了各種各樣的消遣方式，抖音之類的平臺也讓普通人開始露臉，即使是不識字的人也能玩的轉。

影視劇已經開始不再是消磨時間的必需品，在這種情況下，有創作力、有內容的作品才能吸引住觀眾的眼球。

比如現在熱播的電視劇《裝臺》，就能引起觀眾共鳴，市井小民的煙火生活也能拍出別樣的精彩。

可以想見的是，越往後發展，人們的眼光會越挑剔，也會越難糊弄。

只有那些紮紮實實的下功夫拍出的，高質量的作品才會有生存空間。

所以，要想收穫了觀眾的口碑，不僅要少走“捷徑”，還要多點對創作力的敬畏感和對觀眾的尊重。