你為何看不懂名作？由通篇塗改卻成“天下第二”的行書說開去

導語：當一副抽象的畫作、一副潦草的書法、一本“不明所以”的書籍放在我們面前時，常人因為看不懂而怠於欣賞或瞧不上。而內行人說這是藝術，通篇塗改的“天下行書第二”《祭侄文稿》或許就是個例子。

但當我們對這些因素稍微加以瞭解後才發現，其實這些名作並不難讀懂

。反而對我們自己也是一種成長。

Part 1 因飽含情感而被譽為“行書第二”的《祭侄文稿》

鋪開原稿，映入眼簾的是滿篇歪歪扭扭的文字和反覆塗改的字跡。就這樣的一份書法草稿，緣何會在文化歷史悠久、書法作品繁多、文化大繁榮的中國被譽為“天下第二行書”？

出自顏真卿之手被譽為“天下第二行書”

瞭解完這些，或許我們內心不明白甚至反對的聲音會自然消失。

1.創作背景：《祭侄文稿》蘊含著一個悲情的血淚故事

。

“安史之亂”爆發後，河北多郡在短短時間內紛紛瓦解，無數人流離失所。

顏真卿和堂兄顏杲卿一門忠烈，與叛軍奮起反抗。那時顏杲卿駐守常山郡，顏真卿守平原郡，兄弟二人遙相呼應，牽制住一部分敵軍力量。為了助父平叛，顏杲卿的兒子顏季明常常往來兩郡之間聯絡。天寶十五年（公元756年）叛軍史思明攻陷常山，顏杲卿及其少子季明被捕。

敵軍勸降但顏杲卿不從，

敵軍便當著顏杲卿的面，把他兒子顏季明的頭砍下來

。顏杲卿眼睜睜地看著兒子在自己面前斷頭，依然堅守忠誠並破口大罵，誓死不降，敵軍殘忍地將顏杲卿的舌頭割下來並凌遲處死。

兩年後，顏真卿派人到河北找兄長和侄子的遺骸，但最終只尋得侄子顏季明的頭骨和顏杲卿的部分屍骨。

懷著無比悲痛的心情，他寫下這篇遲來的祭文

。

2.感情飽滿的原文譯文

唐肅宗乾元元年農曆九月初三，你（顏季明）的叔父我（顏真卿）用清酒和美食來祭掃你的亡靈。詞曰：你生下來就很出眾，平素已表現出少年人少有的德行。你好像我宗廟中的重器，又好像生長於我們庭院中的香草和仙樹，常使我們感到十分欣慰。正期望你能夠得到幸福和作個好官，誰想到逆賊（安祿山）乘機挑釁、起兵造反。你的父親（顏杲卿）竭誠盡力，在常山擔任太守。我那時接受朝廷任命，也在平原都擔任太守之職。你的父親出於對我的愛護，讓你給我傳話。你既已回到常山，於是土門被奪回。

土門開啟以後，凶逆（安祿山）的威風大受挫折。賊臣（王承業）擁兵不救，致使（常山）孤城被圍攻陷，你的父親和你先後被殺。這好像一個鳥巢被從樹上打落．鳥卵自然也都會摔碎，哪裡還會有完卵存在！面對這樣的慘禍，難道你不感到悔恨！是誰製造了這場災難？念及你遭遇這樣的殘害（被殺後只留頭部，身體遺失）．就是一百個軀體哪能贖回你的真身？嗚呼哀哉！

我承受恩澤，派往河關為牧。親人泉明再次到常山，開啟盛裝你首級的棺木後一同回來。撫卹、思念之情摧絕切迫，巨大的悲痛使心靈震顫、容顏變色。 請等待一個遙遠的日子，選擇一塊好的墓地。你的靈魂如果有知的話，請不要埋怨在這裡長久作客。嗚呼哀哉！請享用這些祭品吧！

3.真情的自然流露，才是作品的最大亮點

瞭解完“創作”背景及白話文釋義後我們不難看出作者用情至深，悲情所至筆墨凝噎，無心作書化血淚。

作為草稿的《祭侄文稿》全文234字中，有30餘個被塗抹過！反覆被塗改的原因正式作書之時，作者心中早已痛苦所淹沒，也正是因為這些塗改圈點背後所藏著的悲情，讓這幅書稿變得更加出彩。此處試舉三例：

-1- 塗掉的“從父”改成“第十三叔”背後的真情

我們不假思索地說出話往往是我們真正想要表達的，由此可以看出，顏真卿脫口而出的話是“從父”。在古代“從父”即“叔叔”之意，但未塗改前的“從父”要比“第十三叔”親近很多。可見，他對這個侄子的疼愛有多深。

在顏真卿眼裡，這個侄子就像自己的兒子，後文也提到在他們下一輩中，最有才華人品最好的就是顏季明，他特別心疼這個侄子。從隨後筆觸連貫、字型瀟灑的“宗廟瑚璉，階庭蘭玉”中，我們彷彿看到了顏真卿疼愛有加的侄兒那俊朗的容顏與高尚的品質。

-2- “父陷子死”的重筆下，藏著他們慘遭殺害的悲壯結局

兄長與侄子的慘死讓顏真卿感到切膚之痛，同事對叛軍產生了更深重的切齒之恨。“父陷子死”四字，咬牙切齒，悲憤填膺。尤其是“父”的最後一捺，觸目驚心。而回到另一處的“父”字，又是另一種寫法，流露出另一種心境。

由此處“爾父”之“父”字可以感受到顏真卿與顏杲卿的兄弟情深，此處“父”字厚重沉穩，寫到這裡時或許顏真卿想到自己已經死去的兄長，控制不住自己的情感。

-3- 連著筆的“嗚呼哀哉”是此刻的無奈與遺憾

結尾尤以“嗚”一字狂草，有一瀉千里之勢，如青煙一縷隨魂魄而去。而收尾中的連筆字好像又沒有說完，飽含著作者對親人的追悼與哀思。

4.背景與真情，讓這一篇草稿成為書法中不可逾越的高峰。

瞭解完“天下第二行書”《祭侄文稿》的成稿背景，並結合其所包含的至深至切的親情後，我們或許能夠體會到：

書法真正打動人心的不是技法，而是感情。

而這幅飽含顏真卿最真實和悲痛的感情的手稿，成為另一座不可逾越的高峰。

如果拿自己的日記來對比的話，我們會發現平時工整地記下的故事往往平淡，而正式那些或塗抹或潦草或歪扭的文字，才是真正地記錄著我們波瀾壯闊的情緒波動比起公正的字或許沒那麼好看，但我們一定更青睞於承載著我們內心變化的並不怎麼漂亮的文字。

如果結合

創作背景與創作者

（創作物件）

當時的心境

這兩個要素，我們是否能讀懂其他的名作呢？

Part 2 畢加索《哭泣的女人》背後的故事

再看看國外名家畢加索的畫作《哭泣的女人》，乍一看這幅畫面上是一張看上去雜亂無章的面孔，眼睛、鼻子、嘴唇完全錯位擺放，面部輪廓結構也全被扭曲、切割得支離破碎，很難發現到底好在哪裡。

1.創作背景：由兩個情人的矛盾到國家內戰

1936年，29歲的多拉·瑪爾邂逅了55歲的畢加索，不久後便成了畢加索長達8年之久的情人，而多拉·瑪爾在畢加索另結新歡後變得精神失常，常不能自抑地大哭，她哭泣的模樣是《哭泣的女人》中人物形象的原型 。

1937年，弗朗哥勾結法西斯勢力在西班牙發起內戰，德國戰機轟炸了巴斯克（Basque）古老的都城—西班牙中北部小鎮格爾尼卡，而

畢加索的兩位情人多拉·瑪爾和瑪麗·泰萊斯也在他的畫室發起了家庭內戰

，這也成為了這幅肖像的起因，畢加索為此創作了《哭泣的女人》。

2.創作心境：對內戰的哀悼與情人的“可憐”

瞭解創作背景後不難發現，畢加索在創作時的心情自然是複雜的，

他希望透過此畫引起人們對弗朗哥勾結法西斯引發西班牙這場內戰共同哀悼，

而兩個情人引發的家庭矛盾更大程度上是其創作載體

。

畫作中“哭泣的女人”的心境也是這幅畫作的核心。

作品中，畫中女子的眼裡看起來好像有黑色的星星，但細細看來它們其實是

西班牙城鎮上空徘徊著的正在空投戰備物資的轟炸機

。

她的嘴唇因痛苦而緊皺，蒼白如骨，牙齒緊咬手帕，帶著死氣的綠色和黃色浸染了她的臉頰。淚珠滾滾，匯聚成河最終化作她的發。一隻昆蟲正舔舐著從她眼中淌出的溪流。

女人的兩部被大塊大塊的分割，顯示出不安的情緒。牙齒緊咬著用鋸齒狀線條畫成的手帕，讓原本質地柔軟的手帕看起來堅硬無比。

這幅畫作即便呈獻給人們的是完全變形的面孔，還是能讓人感受到畫中人歇斯底里的悲慟，她彷彿是因為無法控制的情緒而面部痙攣，粗硬的黑色線條和令人焦躁的純色加強了畫面的張力，幾種亮色以最不和諧的色調搭配在一起。營造出一種不協調氣氛，使得畫中人物的意象更加深刻。

再回到整幅畫卷，我們能看到主人公扭曲變形的臉，滾滾而出的淚珠，

表現了底層社會人們肝腸寸斷、痛苦無助的景象

。而這才是創作者真正想要表達的。

結語：或許讀懂這些，我們更容易欣賞名作

除了書法與繪畫，文學作品亦然。而好的文學作品更是創作背景與創作心情的另一種載體，堪稱“活著的故事”。就像讀完一篇著作，深刻地留在我們腦海的是作者所描述的故事、心路歷程或者情節，至於所用到的寫作手法與措辭，可能已經被引人入勝的情節蓋過了。

當我們更全面地瞭解了各類名作的創作（時代）背景與創作者的心境後不難發現，其實那些內行人覺得外行看不懂的藝術，並不是想象中的那麼晦澀。而恰恰是這些因素讓我們更好地瞭解作品，也正是這些被植入到作品中的背景與情感，

讓作品分外出彩，二者相輔相成，對欣賞者來說也是一種提升

。

每一件出色的藝術作品，都有我們需要了解的歷史，而這一段歷史能夠讓我們更好地去“挖掘”更多維度的創作故事。就像我們寫寫畫畫，有時候寫的並不是真實的故事，畫的也不是真切地看到的，但從筆尖裡出來的字畫，其實是那一刻我們內心的真情流露，而真情實感源自於影響到我們心情的真實存在的大環境。

去發現，去探索，去思考，去欣賞

！或許每一次為讀懂名作的付出，都是我們成長路上的一塊墊腳石。我們透過這塊基石更好地成長自己，更全面地瞭解世界！讓自己具有獨立人格並具備獨立思考的人。