花心老公消失，死後把小三“帶回家”……它又一次揭開了生活真相

把誰帶回家

文 | 伊姐（周桂伊）小星

按照慣例，每週都會和大家分享一部我喜歡，或者覺得有意義的電影或電視劇。

有時候是正在院線上映的，有時候不是哈，但都是

新片

。

這次想說的這部電影，入圍了金馬獎六項大獎，上映以來口碑便居高不下，還拿下了2020年臺灣本土電影的票房冠軍。

它叫《孤味》。

《孤味》

它是一部平淡質樸的家庭片，而且是根據導演許承傑過世阿嬤的親身經歷改編的。

看似平淡，但細想起來，就像生活表面平靜下掩蓋的張力一樣，驚心動魄。

它的平淡，從電影一開篇就已經開始了——

天矇矇亮的臺南，海鮮市場逐漸熱鬧起來。

年近古稀的林秀英（陳淑芳 飾）早早就穿梭在海鮮市場裡，為自己晚上的壽宴挑選好的食材。

幾乎每個攤販都會熱情地跟她打招呼，叫她“林小姐”、“老闆娘”……充滿了尊敬。

從這裡或許大家已經能感覺到，林秀英不是一個普普通通的買菜大媽，在臺南，她是個響噹噹的人物。

是的，她把自己的路邊攤，一點一點開成了臺南鼎鼎有名的餐廳。

一個人靠著賣蝦卷把三個女兒撫養長大，而且每個都事業有成。

大女兒陳宛青（謝盈萱 飾）是名國際舞者；二女兒陳宛瑜（徐若瑄 飾）是臺北知名的整形醫師，家庭和睦，有個孩子小澄（陳妍霏 飾）；小女兒陳宛佳（孫可芳 飾）接手了媽媽的餐廳，成了新一任的老闆娘。

在林秀英70大壽的宴席上，除了家人，還有很多人到場為她慶賀，非常熱鬧。

怎麼看都是人生贏家的架勢了。

但是，人生從來都不會一帆風順，面面俱好。

一個電話，她的平靜生活被徹底打破了——

正是她生日的這天，她的丈夫病逝了。

她沒有悲傷欲絕，因為很多年前，她和這個男人，已經成為“最熟悉的陌生人”。

這個男人在很多年前為了躲債，拋下一大家子人憑空消失了，現在，以“死亡”的方式突然回來。

更諷刺的是，一直有另外一個叫蔡美林（丁寧 飾）的女人陪伴著丈夫，直到他離開。

壽宴和葬禮，榮耀與屈辱，導演許承傑用很含蓄的方式，一開場，就把潛伏在這個看似平靜美好的家裡的劇烈矛盾，從容地展現了出來。

在電影的閃回內容裡，我們可以看到，林秀英性格強勢、堅強，吃苦耐勞。

曾經家裡窮到飯都快吃不上了，丈夫還總出去鬼混，秀英直接提著刀衝到賓館去捉姦，嚇得丈夫慫得跳窗逃跑。

丈夫走了，這麼多年，她便自己硬撐起整個家。

所以，觀眾可以理解這一幕——

多年後面對她丈夫的屍體，女兒們弱弱地問著：媽媽的壽宴要不要取消？

林秀英斬釘截鐵地回答：“今晚的飯照常吃。”

她看起來對這個寡情薄倖的丈夫從怨恨變成冷漠，但行為和表情不會說謊，這麼多年來，她心裡那份執念早從各種細節裡流露。

丈夫離家出走前，曾拿著離婚協議來找她，林秀英說“夫妻本來就是一輩子的”，多少年過去了，她始終沒有簽字。

在壽宴上，她唱的是一首經典的閩南分手情歌：《再會啦，心愛的無緣的人》，也算是和自己的丈夫做了告別。

嘴上抱怨著：“死了就回來找麻煩”，但到頭來，還是為他辦了一場風風光光的葬禮，該走的流程一樣都不少，還在頭七那天在家做了一大桌子菜迎接丈夫“回家”……

她細心收藏著和丈夫相關的所有東西，包括最開始相識時他寫給她的情書，在頭七那天拿給孫女看。

孫女念著當年的情書，秀英的嘆息裡，臉上的哀怨裡，堆滿了這些年來的心酸與糾結。

她對那個“小三”小蔡也充滿好奇。

壽宴結束已經是深夜，她同樣拉著孫女悄悄去醫院探聽那個陪伴丈夫晚年的女人的訊息；在得知對方住址後，又瞞著女兒們，從臺南跑到臺北探尋。

很有意思的一場戲是在靈堂上，“小三”蔡阿姨請了佛教徒為爸爸誦經，這邊剛起，那邊林秀英立馬喊來師父開始做法。

這是大家不同想法間，最直接的一次衝突。

電影的另一條線是，看似事業有成的女兒們，各有各的人生困惑和難題。

大女兒宛青，瀟灑自如，情感外放，結婚十年，劈腿無數，這一點和她爸很像。

也因此，媽媽林秀英總是有意無意把自己對丈夫的不滿與怨恨，投射到宛青身上。

（此時，林秀英還不知道大女兒癌症復發了。）

整部電影裡，宛青表現出來最多時候的模樣是：抽著煙，一副無所謂的樣子。

她真的無所謂嗎？當然不是。

她一個人去醫院檢查，發現癌症復發後，沒有告訴家人朋友，甚至連多餘的悲傷都沒有，默默把痛苦吞進心裡，獨自承受。

直到和情人走到海邊，她望著遠處，假裝不經意地說了一句：“復發了”，隨後臉上笑容漸漸消失，開始崩潰，然後痛哭流淚。

她也有孤獨、無助，痛苦與軟弱，只是偶爾才會流露，她早已習慣把心事都藏在心裡。

因為長女為母，從小目睹太多，也必須承擔更多，做錯一點都被指責，家人的關心，對她而言只意味著審判，讓她透不過氣。

與宛青的自由放縱相反，二女兒宛瑜自律剋制，要強不服輸。

她成績優異，考上醫學院，畢業後成了醫生，再之後結婚生子，一生順風順水，是媽媽最大的驕傲。

但，她的人生隨時緊繃著，一刻都沒有鬆懈過。

比如：和姐妹們聚在一起分享爸爸留下的最後一份禮物俄羅斯軟糖時，她一口回絕“我已經刷過牙”了；

從靈堂走出來，看到老公接電話，她充滿不安和警惕，幾次回頭卻又在思考後徑直往前走去。

在家裡的書架上發現了一本《戀愛集》，她委婉地問：這是誰的書。

之後，丈夫進來說有事要跟她講，她走出房間，在丈夫還沒開口之前就直接一句：“你要跟我離婚哦？我只要小澄的教育費。”

但其實，他要說的是大姐癌症復發的事情。

在她的剋制和理性的背後，是安全感與愛的缺乏，是悲觀，是緊繃，她的心裡一直想要出逃的衝動。

因此，宛瑜堅持讓女兒去美國，她覺得只有去美國才有更多選擇，不用重蹈她的覆轍。

可很諷刺的是，宛瑜厭惡媽媽過度的愛，可自己還是不知不覺延續了媽媽的掌控。

當年，她為了媽媽成為醫生；現在她完全不顧小澄的想法，一味地幫孩子規劃著人生。

宛佳，是年紀最小的妹妹，出生晚，從小就被疼著，沒吃過什麼苦，家裡過去的很多事情她完全不知道。

在她印象裡，爸爸是寵她，每次從外邊回來總會給她帶俄羅斯軟糖的好人。

所以，她是家裡最早，也是唯一一個一直和爸爸、蔡阿姨保持聯絡的人。

她和爸爸、蔡阿姨見面不多，相處愉快。而面對對每天待在一起的媽媽卻諸多不滿，心有抱怨，有時候，她也會和蔡阿姨吐槽家裡。

在宛佳的心裡，沒有那麼多歷史積怨、關係顧忌，她的客觀和單純有時候無意中造成對大家庭的傷害。

在一次爭吵中，媽媽委屈地說著“你現在開口閉口就是爸爸和蔡小姐”，宛佳脫口而出：“同樣是女人的心情，你不能瞭解嗎？”

真實的人性與感情總是複雜，從來不是一句是非對錯就能簡單判定的。

在看《孤味》時，經常會想到侯孝賢的電影，它們真實平淡，同時意味悠長。在電影裡我們成了旁觀者，看著現實生活裡每個細節一點一點攤開在我們眼前。

爭吵時矛盾爆發，大家各自釋放了心底的困惑與壓抑，完全不受控地說出最能戳痛彼此的話。

我印象最深就是大姐宛青和母親林秀英的一次爭執，林秀英瘋狂釋放著情緒——“我一輩子做牛做馬，沒有聽過你跟我說一句謝謝。”

而宛青的回答，平淡簡單卻深刻到入骨——“我可以跟你說謝謝，但我不能如你內心所想象的，代替爸爸跟你說這句謝謝。”

最親的人，最瞭解我們內心深處的痛苦和恐懼，軟弱和悲哀。

但什麼是相依相戀的家人呢？就是多惡毒的話，也無法讓這份羈絆徹底地瀟灑地消散，得知宛青癌症復發的林秀英幾乎要崩潰了。

而宛青只是輕輕撫摸，安撫，告訴媽媽：“要長命百歲哦。”

《孤味》講述的故事裡有小三、有渣男，但是看起來不狗血，反而很平淡。整部電影最觸動人的地方，在於

它的真實

。

年輕的讀者也許會義憤填膺，問出很多為什麼，為什麼渣男死了還要幫他做風光葬禮，為什麼姐姐註定比妹妹多承擔那麼多壓力責任，為什麼母女之間不好好相處反而因為相處太長彼此怨恨……

真實的人生裡，沒有那麼多為什麼；生活這件事不是爽文，從來不是二元對立的。

這就是我喜歡好電影的地方，它展示了生活和人生的複雜，而不是做判斷。

在道德審判之外，林秀英沒有得到過真實的感情；而蔡阿姨沒有得到過切實的名分；所謂的渣男，一生都在倉促逃離的究竟是什麼，錯過的是什麼，死亡來的時候，這筆賬只有他跟自己清算。

真實的生活裡，沒有完整的人，也沒有不留遺憾的人生。

有讀者有時候問，伊姐你不是個電影號，為什麼寫那麼多娛樂圈八卦？因為娛樂圈八卦裡，也有求而不得，也有普世愛恨，也有我們大眾生活的投射。

我們並不是個非常強調技術、專業、概念的影評號，是喜歡把電影和生活的表象拆開給你看，跟你一起分享人間百味——“光影之中，看到人性”。

願我的讀者從大量的影像和故事裡明白，自己的苦楚和遺憾並不是獨一份，眾生在夜裡都有自己要垂淚的時刻——

知道了這個共性，才能寬恕別人，更重要放過自己。

在一切避無可避的人生孤味裡，願我們至少清醒，然後因此，多了一點點的自由。