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朵雲軒拍賣30週年慶典拍|精神遊離——周春芽 龐茂琨

由 藝拍資訊 發表于 藝術2023-01-11

簡介他創造性地將德國新表現主義與中國文人畫的水墨意趣相融合,形成了一種介於新表現、水墨寫意的全新風格,富有浪漫而強烈的情懷,畫風主觀而完整,由此奠定了其在當代藝術史上的地位是次上拍的作品《薄汗輕衣透》名稱,取自於宋代李清照的《點絳唇•蹴罷鞦韆》

什麼是浪漫主義雕刻

周春芽和龐茂琨分別於1983年和1985年畢業於四川美術學院,同樣出生於川渝地區,兩人在藝術領域的各自獨特的繪畫語言,探索把中國式的表達方式和西方精神結合在一起。

從早期的“藏族系列”及至“山石”、“綠狗”再到“桃花系列”,周春芽在表現語言上構建起了獨具個人風格的特殊體系。他創造性地將德國新表現主義與中國文人畫的水墨意趣相融合,形成了一種介於新表現、水墨寫意的全新風格,富有浪漫而強烈的情懷,畫風主觀而完整,由此奠定了其在當代藝術史上的地位。

在中國新寫實主義油畫中,龐茂琨無意於進行社會批判或玩世調侃,而是從日常生活中提取素材,以古典主義和象徵主義相結合的手法來表現都市生活的疏離性及現代人的精神狀態。其作品繼承了文藝復興時代以來的西方油畫的優秀傳統:形式上肅穆和諧、造型嚴謹優美、色彩單純簡練,在精緻的古典畫風中又融入浪漫主義的想象,及中國傳統藝術中的韻味和意境,形成了強烈的視覺感染力。

周春芽

龐茂琨

朵雲軒拍賣30週年慶典拍|精神遊離——周春芽 龐茂琨

朵雲軒拍賣30週年慶典拍|精神遊離——周春芽 龐茂琨

是次朵雲軒拍賣30週年慶典拍賣會呈現周春芽於2020年創作的《薄汗輕衣透》,和龐茂琨於2004年創作的《遊離者之五》,都是二人的代表性繪畫作品,是不可多得的收藏佳作。

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LOT 1926周春芽(b。1955)

2020年作 薄汗輕衣透

簽名:2020 周春芽

紙本丙烯 107×79cm

從早期的“藏族系列”及至“山石”、“綠狗”再到“桃花系列”,周春芽在表現語言上構建起了獨具個人風格的特殊體系。他創造性地將德國新表現主義與中國文人畫的水墨意趣相融合,形成了一種介於新表現、水墨寫意的全新風格,富有浪漫而強烈的情懷,畫風主觀而完整,由此奠定了其在當代藝術史上的地位

是次上拍的作品《薄汗輕衣透》名稱,取自於宋代李清照的《點絳唇•蹴罷鞦韆》:蹴罷鞦韆,起來慵整纖纖手。露濃花瘦,薄汗輕衣透。在畫作中感受到了濃烈的人文氣息,有人將他的創作總結為:“結合西方的藝術表現形式和中國的傳統內容,以雕塑的觸感來重構文人花鳥畫,即藉助德國新表現主義的技法,重新詮釋傳統的中國山石和花卉,頗有中體西用的意味。”

亦如評論家呂澎所說,桃花是周春芽的心境,在不斷展開的桃花和樹枝的世界裡,心境也在不斷的展開。古人透過他們的影象教會了後人關於宏觀世界的認識,教會了關於筆墨中的自由的心境與趣味,而今天的生活又讓藝術家瞭解到了真實心境的重要性。——周春芽

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LOT 190龐茂琨(b。1963)

2004年作 遊離者之五

簽名:(正):龐茂琨 2004

(背):遊離者之五 布面油畫 四川美院 龐茂琨

布面油畫 185×140cm

出版:《藝術當代》2006年第二期,第48頁,上海書畫出版社。

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出版物圖片

龐茂琨創作於2004年的《遊離者之五》是他開創的超現實色彩的“虛擬時光”系列中的代表作,曾出版於2006年的《藝術當代》第二期,是龐茂琨創作生涯中重要的大尺幅代表作。

藝術家以迷茫的少女作為主角,少女這個本身具有多重矛盾情緒的群體,以或自我觀看或審視或凝視觀者的狀態,簡化背景,突出少女的姿態和表情。龐茂琨選取了年輕女孩的尋常動作,原本平凡無奇的瞬間在經過調整後變成了優雅動人的抒情詩,以近乎完美的人物形象、極度講究的邊緣線和色彩的微妙層次烘托出曖昧的情緒氛圍,將觀者帶入古典油畫的純淨、典雅、永恆的情景之中。少女以時尚的服飾和髮型來宣告自己的身份和品位,而遊離恍惚的眼神又帶來一絲頹廢,少女自信地展示著如同古典雕塑一樣完美的身體,有著對青春的不屑以及對青春無奈的淡淡哀傷,這也許是當代人的集體困境。龐茂琨從特定的角度、側面展現出了年輕女孩獨有的形貌意態,彷彿是一代人的精神塑像,人物的神情舉止之間透露出現代生活的隱秘憂傷,令人感覺近在咫尺又極為夢幻,予人一種既熟悉又陌生的感受,兼具了時代感與古典油畫的永恆性。

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龐茂琨 展覽現場 千高原畫廊 2021年

龐茂琨曾解釋“虛擬時光”系列的創作初衷:“以超現實的手法將人物、道具進行平面性的戲劇化處理,並採用虛實選擇的手法將各種角色浮現於繪畫虛設的空間之中,表現出當代社會中浮華和虛無的一面,而‘美’只是一種若隱若現的幻象、一種不確定的偶然。”作為一名藝術家,所有的一切皆從視覺的觀看出發,並且最終迴歸觀看。在面對繪畫作品時,畫中人與畫外人的關係便有如一種映象的對映,從中不僅反映出自我的心境,也折射出了時代的語境。

如中央美術館館長範迪安先生如是說到,龐茂琨將自己的藝術創作看作是一場自我觀看,圍繞著“時代肖像”這一永恆的命題,在反覆的審視對望中,從鄉土走向現代,從劇場走向迷宮,從自我走向超我。歷史上自我觀看這一行為可遠溯古希臘的神話,奧維德的《變形記》中記述了希臘少年納西索斯(Narcissus)因容貌俊美而拒絕了山中仙女的求愛, 卻因貪戀自己的容貌而佇立湖邊,最終化為水仙花終生凝視自己水中的倒影。

這則寓言記錄了人類認識自身的一個過程,與南朝張率《繡賦》中的“顧影自媚,窺鏡自憐” 之意不謀而合,其證明了早在古人的觀念之中,外在和心靈、自我與他者的關係就已經躍升至一個追逐並接近“理念”正規化的哲學命題。然而,自我與自我、自我與世界、真實與虛擬的關係從來都不是一個作古的話題,人將情感從他人和外界撤回,投注在自己身上的現象,似乎伴隨著當代資訊爆炸和社交網路的發展愈演愈烈。

龐茂琨敏銳地洞察和感知到了人的存在和人的關係,由此展開的藝術創作既是在藝術層面對於視覺方式和視覺秩序的探索,也是身為時代個體的藝術家對於社會現象的思考和迴應。

Tags:龐茂琨周春芽自我油畫薄汗