管建林油畫作品展在杭落幕 他的畫給人安靜的力量

2017-11-29 07：20 | 浙江新聞客戶端 記者 孫雯

彈琴的少女 1996年

11月28日，管建林油畫作品展在杭州經典壹號藝術空間結束了為期一週多的展覽。

這個藏身於美院南路的萬邦·美原中心二樓的畫廊不太好找，但是七八天來，很多畫家、中國美院的師生，包括在美術界德高望重的著名油畫家、美術教育家全山石、金一德、張自嶷等老先生，都出席了管建林的畫展。

展覽共展出管建林油畫作品44幅，創作時間跨度近25年，涵蓋了他從上世紀90年代的新古典主義風格到2000年之後的簡約清新的現代主義風格。

其中，最早的一幅畫創作於1993年，叫做《母親繡的荷包》——荷包、木質的首飾盒、油燈、粉色的綢布，以及竹編的老箱子……其中有些物件，依然收藏在管建林的家中。2000年之後，管建林的油畫越畫越簡潔，但依舊延續了古典時期的造型方式，對現實進行提煉概括，更注重畫面的裝飾性。

“畫畫一定會有自己的脈絡。除了在美院上學期間，打下了堅實的基本功，我現在的畫風得益於我的老師、英國當代繪畫大師尤恩·厄格羅教授的繪畫理念和觀察方式，加以延續，形成了現在的風格。”

1987年，也是這個季節，管建林讀大三，英國當代繪畫大師尤恩·厄格羅教授到杭州給管建林和他的同學上了近一個月的課。

尤恩·厄格羅是二戰後英國最傑出的畫家之一，在當時的中國並不是很知名。他那種理性的態度，刻畫的當代感和古典的造型，觀察的方法、色彩的運用……這些作為一種方法論，對管建林和同學們產生了很大的影響。

搖椅上的姑娘/2014年

這場展覽中的44幅作品，僅僅是管建林畫作的一部分，但可以看出他的走向，他對空間的感受，甚至他某些時候一些小小的“搖擺”。

“我有時候一兩年不怎麼畫畫。”管建林說，但他看畫、在學習、在思考，在他看來，沒有想法也不會有創作上的突破。

這間畫廊，在京杭大運河邊還有分館，那是遊人往來的地方。為什麼不在更熱鬧的地方舉辦畫展？

“我的作品更偏重於學術，我在畫畫的時候從沒有想過去迎合市場，當然，如果被收藏，那是雙贏。”管建林說。

夏日西班牙的原野/2014年－2015年