音樂演出中舞臺音響技術人員藝術修養的重要性——聲拓電子音爵士

音樂演出中舞臺音響技術人員藝術修養的重要性——聲拓電子音爵士

演出，是人類最古老的社會文化活動形態，原始部落的祭祀儀式，某種意義上，就可以被看做是演出的最初形態。這一社會文化活動形態發展至今，歷久而彌新。

隨著人類文明的不斷髮展進步，眾多文化藝術和技術科技新元素的加入，使得藝術表達的手段越來越多，越來越強。“演出”這一最“古老”的社會文化活動，呈現出門類越來越齊全，題材越來越廣泛，體裁越來越多樣，內容越來越豐富，總體思想內涵越來越深刻，表達人類的社會、生活和情感也越來越複雜。總的來說，演出這一社會文化活動的藝術表現力越來越強，數量規模也越來越大。可以說，“演出”不僅沒有衰落，反而愈發蓬勃興旺。

建國以來，特別是改革開放40年來，我國演出行業也得到了前所未有的發展，呈現出前所未有的豐富和繁榮的局面。親自到現場看演出或者透過各種媒體感受感知演出，已成為越來越多人民群眾文化生活的重要甚至是必要的選項。

2017年5月中國演出行業協會發布的《2016中國演出市場年度報告》顯示，據不完全統計，2016 年全國文藝演出場次達8。87萬場（未計算旅遊演出5。29萬場和娛樂場所娛樂演出48。55萬場），涵蓋音樂（音樂會、演唱會及音樂節）、舞蹈、話劇、戲曲、兒童劇和曲藝雜技等各個表演藝術門類。其中音樂類演出達2。42萬場，佔到文藝演出總場次的近30%！

也就是說，6大門類撐起來的整個文藝演出市場，音樂演出一個門類，從數量這個角度來衡量，就佔到了整個市場份額的近三成。更何況現代各門類表演藝術中，音樂都佔據著極其重要的位置。我們不難想象：舞蹈、戲曲、兒童劇和曲藝雜技演出裡缺失了音樂，其表現力和感染力必定會大打折扣。

除此之外，大量的旅遊演出和純娛樂類演出，音樂演出或是以音樂元素為主要表現手段的演出，也佔據著極其重要甚至是主導的位置。我們幾乎可以說，除開純粹的形體藝術、語言藝術和視覺藝術演出之外，各式各樣的演出都離不開音樂藝術。

而音樂藝術的本質特點，決定了她離不開“音響”這個概念。

那麼，音樂藝術有著怎樣的本質特點呢？從事音樂演出中舞臺音響技術崗位的人員應該明確什麼和怎樣去做呢？

一、音樂藝術的本質特點和它與音響的關係

音樂，是直接表達情感的，純粹的藝術；是用聲音來表達，用聽覺來感受的藝術；音樂是時間藝術，她在一段時間裡流動和展開，那麼也就意味著欣賞音樂藝術必須花相應的時間；此外，音樂還是表演的藝術，不經表演不能被感受。

因此，不論是講究聽“原汁原味聲音”的傳統原聲音樂藝術表演，還是建立在電聲技術基礎上的，依賴音響器材裝置的電聲音樂，抑或是原聲音樂和電聲音樂相融合的“新音樂”，都離不開“音響”二字。

這個“音響”不光是指音響裝置器材，更重要的是指音樂所發出的藝術的聲音，表達情感的聲音，是觀眾用聽覺來感受藝術表達的聲音——不論最終是直接聽到樂器或人聲發出的音響，還是透過揚聲器聽到的電聲擴聲音響——它都是帶有藝術屬性的音響。

二、舞臺音響技術崗位的基本職責和重要性

如上所述，一方面音樂演出佔有如此重要的主導地位，另一方面，音樂演出是靠帶有藝術屬性的音響效果來體現和感受的，那麼負責音樂演出音響效果的崗位和從業者就顯得殊為重要了。

誠然，音樂演出的最終音響效果的上佳呈現，是一個多方面主客觀因素相互交織，需要相關崗位——包括表演者、組織者、導演、製作人、舞臺監督、系統供應商技術支援、演出場地技術保障等等——緊密配合才能夠達成的，不是單靠舞臺音響技術這個崗位或者說工種一己之力就能夠完全實現的（這是另外一個課題，本文不再贅述）。

但是，作為音樂演出聲音效果呈現工作的設計規劃、方案制定和操作實施崗位，是職責所在，是負有直接和主要責任的。

一位出色稱職的舞臺音響技術人員，往往能夠給一臺音樂演出“點石成金”甚至“化腐朽為神奇”；而拙劣的不負責任的舞臺音響技術人員，卻能把一場具備各方面良好條件的演出音響搞砸，甚至讓演出難以為繼，最終失敗，造成不可挽回的社會經濟效益損失，更遺憾的是糟糕的音響帶給觀眾糟糕的體驗，會讓一場演出前期所有努力化為泡影，付之東流。

好不容易爭取來的觀眾，特別是購票觀眾，會對演出這一文化活動形式失去信心和興趣，下次他再來現場，對於我們演出從業者來說，又是一個漫長的等待。

因此，舞臺音響技術崗位在整個演出活動的各個環節中，佔有極其重要的地位，特別是對音樂類演出來說，其崗位功能發揮的水平，對演出呈現和觀眾體驗來說，是具有決定性的一個因素。它的職責要求，本身就帶有一定的藝術工作屬性，其從業人員必須得具備一定的藝術修養，這是毋庸置疑的。特別是音樂類的演出，音響效果的優劣，直接影響演出的藝術表現力和感染力，直接影響觀眾的感受和體驗。有些時候甚至是判斷一場演出成敗與否、質量優劣的唯一標準。如果擔當舞臺音響技術崗位的從業者——特別是高級別的舞臺音響技術人員——不懂音樂，缺乏藝術修養，自己就缺乏藝術判斷力，藝術感知水平低下，也不知道如何利用音響手段去增加藝術表現力和感染力，很難想象他會給觀眾帶去什麼樣的音響效果。

三、必須加強演出舞臺音響技術崗位人員的主觀能動性

在演出工作實踐中的另一種情況是，我們忠於職守的舞臺音響技術人員在導演和製作人等的指揮下，透過高昂的溝通成本艱辛地完成了工作，卻知其然不知所以然，簡單地把這個崗位理解為“他們怎麼說就怎麼做”。殊不知這樣的理解對於演出工作來說是一個雙輸的局面。

第一，你等於放棄了你的崗位職責裡一部分權利和責任，放棄了你對演出音響工作的主導權。假如在這樣的情況下，因為所謂指揮者的失誤造成了音響效果呈現的問題，甚至是失敗，到底是誰來承擔責任呢？觀眾和主辦方首先會責怪音響技術人員而不會是別的什麼人。這樣做，是不符合崗位職責和工作流程的。

第二，演出效果的呈現，是集體智慧的結晶，任何一個導演或者演出製作者的最終目的，都是要讓演出的藝術表現力更強，觀眾體驗更好，他需要各個崗位和工種真正負起責來，貢獻自己的聰明才智，根據演出整體藝術要求，提出儘可能多的合理化意見和建議併成功落實實施，而不是消極被動，說一下動一下。更何況大部分演出製作者並不一定具備音響專業知識技能，他的要求不一定全部合理或者可行，甚至會影響演出整體效果，消極被動頂多就是達到最低要求，而不可能做得更好，做得所謂“出彩”。

第三，這樣的工作態度和方式，不利於我們從業人員的成長。演出工作是帶有藝術屬性的，總是知其然不知所以然，就永遠參與不到藝術生產的過程中去。就算你對技術層面的東西瞭解得很充分，就算你積累了相當豐富的經驗，也是量的疊加，而不可能有質的飛躍，永遠沒有打通技術選擇實施和藝術呈現之間的橋樑。往往是熟悉的型別風格，照貓畫虎可以勉強承擔，但稍做變化創新，仍然吃力甚至找不著北。長此以往，從業人員很難有真正的專業成長。對整個行業的發展也是極為不利的。

四、演出舞臺音響技術崗位人員的努力方向

綜上所述，演出舞臺音響技術人員，特別是音樂類演出的舞臺音響技術從業者，基本的音樂理論知識，敏銳的音樂藝術感知力，準確的音樂表演質量好壞的判斷力，對音樂音響的符合通常美學要求的審美觀，是必須具備的。如果這個審美觀還帶有一些個性，並能夠被大家接受，更屬上乘。

因此，對上述知識的學習和積累，對上述能力和觀念的訓練和培養，乃至綜合文化藝術修養的培育和提高，必須貫穿舞臺音響技術人員職業生涯的始終。這也是目前文藝演出行業大繁榮大發展背景下對相關從業人員組織提出的必然要求。

當前，中國特色社會主義已進入新時代，我國社會主要矛盾已經轉化為人民日益增長的美好生活需要和不平衡不充分的發展之間的矛盾。

具體到我們的演出舞臺音響工作，人民群眾已不滿足於“有聲音”，而是要求感受到“好聲音”甚至是“美麗的聲音”。面對這一日益增長的需求，我們必須加倍努力，這既是時代向我們提出的要求，也是時代給予我們機遇，必須牢牢抓住。

實現自己的人生價值，為文化大發展大繁榮作出應有的貢獻。

文章來源：

文章9月發表於《中國文藝家》，僅供分享

聲拓電子是一家專業音響裝置研發、製造、銷售、技術服務於一體的企業，聲拓電子是專業生產音訊處理器的廠家。“音爵士EAJAX”是廣州市聲拓電子有限公司旗下品牌之一。公司在2014年收購了於2005年創辦的音爵士音響電子廠，音爵士音響電子廠主產dante音箱 /工程音箱 /會議音箱 系統等音箱產品， 強強聯合、加上在電聲領域10年以上的專業音響技術研發和製造經驗、及“國貨當自強”的產品品質戰略，形成了“音爵士EAJAX”品牌產品從技術研發、設計、製造到使用者使用全過程高品質、高要求的定位和標準。