瞭解詩詞和詩詞的差異

瞭解詩詞和詩詞的差異。

一、詩詞，所屬的文學形式分類為韻文，與其他文學體裁（如小說、散文等）最顯著的區別是具有強烈的節奏感和優美的韻律。那麼它的節奏和韻律是怎麼產生的呢？想明白這一點我們先必須瞭解韻和平仄，這是詩詞最基本的外在表現形式。

1、什麼是韻 漢字中韻在古時也寫作均，本意是舒服及和諧的聲音，在詩詞中韻是指我們語言中韻母發聲的類別。如ang、iang、uang，是三個韻母，但尾部都是ang，比如楊yang、涼liang、光guang，這三個字普通話發音尾音都是相同的，在詩詞中，我們把尾音相同的字歸作一個部門，稱為韻部。由於現代普通話發音和古人發音很多字已經產生了很大變化，而且標註發音的方式也不同，為便於理解，就用普通話韻說

明

了，也叫中華新韻。普通話的韻母，一共有14類，我們稱之為14韻部，又從每個韻部中摘出一個字作為韻部的名字，加上排序分別叫做：一麻 二波 三皆 四開 五微 六豪 七尤八寒 九文 十唐 十一庚 十二齊 十三支 十四姑。14韻部的劃分規律是相同的。隨便選兩個瞭解一下。比如麻部，由於它排在第一個，所以又叫一麻。它是把韻母是a ，ia ，ua的歸結在了一起，比如啊a，巴ba，家jia，霞xia，瓜gua，刷shua

看一首詩： 遠上寒山石徑斜，白雲生處有人家。 停車坐愛楓林晚，霜葉紅於二月花。 ——杜牧《山行》 斜，這裡讀xia，霞音，這也是古音讀法。斜xia，家jia，花hua這三個字就屬於一個韻部：一麻。這首詩中斜、家、花分別屬於三個句子的韻腳。 一首詩中，每句的最後一個字有規律的用在同一個韻部，我們管這種方式叫押韻。每一個入韻的字叫韻腳。接下來我們再找一個韻部：八寒，這個韻部韻母比較多：an ，ian ，uan ，üan。寒han，全quan，蓮lian，關guan

看一首詩 相見時難別亦難，東風無力百花殘。 春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。 曉鏡但愁雲鬢改，夜吟應覺月光寒。 蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。 ——李商隱《無題》 難nuan，殘can，幹gan，寒han，看kan，韻母相同 大家仔細看一下這兩首詩，能發現至少三個規律。

1）、韻母相同難、殘、幹、寒、看，很容易就能判斷出它們是同一個韻部的。

2）、所有韻字的音調都是第一聲和第二聲的。 大家知道，每個字都是有聲調的。比如妮、泥、你、膩，分別是一、二、三、四聲。還有汪、王、往、望，都是這樣。 押韻就是要同聲調的相押。一、二聲為平，可以一起押，三、四聲的為仄，可以一起押。另外說一句，學詩詞對字意的理解非常重要，不知道確切意思的字一定要查清楚，這樣使用的時候才能夠準確無誤，不至產生歧義。

3）、詩中奇數句（首句除外）不使用韻腳，這樣做是為了產生節奏，強化韻律感，這個稱之為【白腳】，與韻腳相對。 上面是以詩為例的，因為詩的押韻比較規律，便於講解，詞的押韻比較複雜。 詞中押韻的位置雖是固定的，但不統一，根據詞牌的不同，押韻位置各有不同，在詞譜中會用【韻】字來標記，或者是用特殊的顏色提示。這也是填詞時審詞牌的一個內容，要格外注意

的

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2、平仄聲調 。上面講的是押韻的問題，這也是韻文名稱的來由，下面講一下平仄：現代漢語中的聲調一聲、二聲為平聲，如niān拈，nián年；在詞譜中標記為【平】。三聲、四聲為仄聲，如niǎn捻，niàn念；在詞譜中標記為【仄】。詞譜中每一個位置都規定了應該填什麼聲調的字進去，要注意不能用錯了聲調，否則就和唱歌跑調一樣了。當然也不都是規定的這麼嚴格，有的位置是可以變通的，這時詞譜中就會標記為【中】，意思就是這裡的平仄隨你高興。 另外還有一個【入聲字】的問題。現在的普通話裡沒有入聲字，都已經分配到其它聲調裡了，比如國、屋、竹、菊，這些字在過去都屬於仄聲的，因為都是入聲字。現在很多的方言中還是存在的入聲的，但是因為入聲字發音短促的特點，宋人也有以入代平的用法，但是初學不提倡，基礎要打好，將來運用自如了之後，就可以百無禁忌了。像孔子說的，不愈矩。因為知道掌握了本質嘛。常用的入聲字大約有五百來個。對於現代人尤其是北方方言區的人來說，判別入聲字有一定的難度。因此，人們也在想各種各樣的方法，幫助記憶入聲字。其中的方法之一是背誦“入聲字歌訣”。另一個方法就是多讀多用多見識，見的多了，磕碰的多了自然就長記性了，只是一個時間問題。入聲字也屬於【仄】，不要用錯了。在徵文中常有一個要求，就是新舊韻不能混用，有一部分就是指入聲字的使用要規範。 多音字。現在有多音字，過去也有，多音字，是音不同意不同的，還有音不同而意同的，我們稱之為平仄兩用。比如：看，嘆，嶠（注意讀音，qiáo 平， jiào仄），望，醒（醉酒中醒來時通用），聽，憑，探，忘等等。有很多的，大約有七十多個，常用的二十多個，百度一下是可以找到的。在使用多音字時要格外留心，否則也會犯跑調錯誤的。

古今不同音的問題： 我們看一首唐人的詩 【江南曲】李益 嫁與瞿塘賈，朝朝誤妾期。 早知潮有信，嫁與弄潮兒。 用普通話來唸，韻腳字期qi和兒er的韻母，一個是i，一個是er，不是同韻字。但在唐代，這兩個字卻在同一個韻母。這是為什麼呢？因為漢字讀音存在一個演變的過程。同一個字，普通話的讀音，未必就是古人的讀音。這首詩，若由廣東人來唸，還是押韻的。我們要牢牢記住漢字讀音有古今音的區別。我們現在有各種漢語字典，用拼音對漢字注音。古代則有韻書，按照韻部收字。古代常用韻書有《廣韻》《集韻》等。還有一個字——馨，現在音心，過去音星，這個也是比較特殊的，在用韻的時候，要格外注意

的

。

3、韻書。 今天的詩詞創作界，對寫詩用韻有兩種不同的主張：一派主張採用普通話讀音，編有《中華新韻》等韻書；一派主張採用傳統的詩韻。所謂傳統詩韻，也就是通常說的“平水韻”。我們知道，普通話之外還有方言。現代有方言，古代也有方言。但古代中國科舉考試，詩賦取士，是需要用官話讀音來作詩的。為了建立一個全國統一的寫詩用韻標準，唐朝以後出現了一系列官方刊定的以“審音”為主要任務的韻書，即所謂“官韻”。唐宋以來，科舉的事由禮部管理，所以後來經皇帝批准而由禮部頒行的官韻就叫《禮部韻略》。《禮部韻略》在唐宋兩朝經過了幾次修訂，其中最著名的一個修訂本是公元1252年（宋淳祐壬子年）刊行的《壬子新刊禮部韻略》，由於編者劉淵是平水人，所以這部書也稱《平水韻》，後人說的“詩韻”，就是《平水韻》。平水韻的韻部分作平、上、去、入四類，共106個部。寫舊體詩，當以平水韻為準。平水韻和普通話新韻有很大不同。比如東和冬，在以普通話為標準的新韻裡，自然是同韻字，但在平水韻裡卻是兩個不同的韻部。我們今天學習舊體詩詞寫作，應努力記住每個漢字隸屬於平水韻的哪一個韻部。當然，這可以查工具書。手頭常備一本詩韻即可。對於初學者來說，不妨背誦《聲律啟蒙》。

《聲律啟蒙》是詩詞寫作入門有用的一本書，因為它對詩詞寫作需要的四項基礎最有功用： （1）韻部。背下來了，就能分清楚韻部。不至於一東二冬不分。 （2）對偶。《聲律啟蒙》是一本對對子的書。 （3）辭藻。沒有古文底子的人寫舊體詩詞，詞彙常覺得不夠用，而《聲律啟蒙》中有很多現成的詞彙。 （4）典故。《聲律啟蒙》裡有許多文史典故，可以作為相關知識補充的來源。

4、對仗 對仗本身是很簡單的，尤其是詞中的對仗，要求更是不高。當然是精益求精最好了。但是對於初學者也是開了個方便之門，可以慢慢完善。詞中對仗的要求有三點，一是詞性相同，二是字數相同，三是句子結構相同。名詞對名詞，量詞對量詞，動詞對動詞，形容詞對形容詞，顏色對顏色 紅對紫 白對青。雙音節詞：芍藥對芙蓉 鴝鵒對鷺鷥 蕩蕩對巍巍。偏正結構的詞：晚照對晴空。主謂：燕舞對鶯飛 風清對月朗。動賓：栽花對種竹 作賦對觀書。流水對（意思連貫）：行到水窮處，坐看雲起時；一條大路通南北，兩邊小店賣東西。 合掌（語意重複，應杜絕）：宣尼悲獲麟，西狩涕孔丘（劉琨《重贈盧諶》） 無情對（娛樂之用，詞中當避）：細羽家禽磚後死，粗毛野獸石先生。基本概念用對了，硬體的問題就差不多都解決了，剩下的就是細細打磨了。

5、如何從無到有的開始寫詞。詞就是講故事，類似一篇記敘文，包括時間、地點、人物、起因、經過、結果六要素。詞也一樣，只是有些是明說，有些是暗示，比如一說月亮就知道是晚上，西風就是秋天，折柳就是送別，見花落就是因春傷己了。這樣呢，時間季節都可以省略不說了，一個詞可以同時有幾個不同的含義，這也是詩詞凝鍊的原因了。 故事總是要有一個開頭的，從哪裡開始都是可以的，但是反映出來的情感就有了差別，有時候這個差別也是很細微的，但還是存在，這個需要慢慢的琢磨體會才能達到準確表達的目的。

打個比方來說明吧。我從小就認真——所以學的東西很紮實——所以我就有真本領——所以我能把工作做的好——所以我有了超越別人的成果——所以老闆給我漲工資了——所以我今天真高興。用了七句話講出我今天高興的原因。第一個問題，詞的本性是抒情，所以最後一定是要落到感情上，也就是要表明你對這件事的態度，也就是這裡的“真高興”。第二個問題，你的情感是有原因的，這個原因要能讓人信服。當然漲工資可以有很多原因了。第三個問題，要環環相扣。前一個原因合理的推出下一個結果，這就是“水到渠成”。如果把中間都省略了，直接從“從小就認真”，跳到“老闆給我漲工資了”，想一想有幾個人能不蒙圈的？這個故事的七步驟也可以換順序的，比如完全倒過來說：我今天真高興，因為我漲工資了，因為我工作出成績了，因為我有本事，因為我學習的知識很紮實，因為我從小就認真。 這也是抒情的，然後環環相扣的道出原因來。但是，發現沒有，同樣一個故事，不同的講述方法就有了不同的情感色彩與重點。前一種說法是為了漲工資而高興，後一種則是為了認真的品格而高興。這就反映了立意對謀篇的要求，謀篇對立意的影響。還可以有其它的開始方法，比如：我今天漲工資了，因為我從小就認真，學習很紮實，才使工作就有了這樣的成就。我真高興。 注意到用的聯結詞有變化。在變換語序的時候，要選擇相應的連線詞，也就是適用不同的語法邏輯。這種表達方式的重點是什麼？是為什麼高興？是為了我的成就高興，漲工資只是對自己能力的一個證明與肯定。 還可以換語序：我憑自己的能力達成了今天的成果，長了工資，我真高興。多虧我小時候就認真，學習的東西很紮實。這是為了自己具有的本領而高興。成就和漲工資是對本領的一個證明。

所以說，從哪裡開始都可以，這要取決於你的立意與語言風格。開始要有一個場景，場景包括時、空兩方面，時間、地點以及具體的環境要明確的出現在腦海裡，然後要用邏輯、情理來整理一下這個場景，檢查哪些東西可以出現，哪些東西不可以出現、不必要出現，不應該出現，不可能出現，比如跨時空、跨季節、還有來源不明難以說清的事物等等，以及與所要表達的情感關係不緊密的，這些要刪去。比如，“我從小就認真”這個開始，從小，是一個泛泛的說法，要落實了才能成為詩詞的可見內容。這個從小是在幼兒園裡？在學校裡？還是在家裡、在襁褓裡？你當時是在做什麼事說明你認真？正在和人打架，還是正在地裡鋤草，還是在玩遊戲？如果你的老闆是黑社會老大，那麼你肯定要打架才行了。如果是鋤草，你的老闆以園林局領導為宜，馬雲就差點意思了，因為人家是種草的。如果是打遊戲，那麼可以考慮王某聰了。不應該出現的是什麼呢？比如說：白骨精送飯給地裡認真鋤草的你。當然再認真的人也是要吃飯的了，但是這個吃飯無助於強化你的認真。要知道廢寢忘食，是用來形容一個人做事投入忘我的，而不是認真。這也是很多人常犯的錯誤。 簡化道具之後再安排情節就會不受干擾、少受干擾。這一點要有意重視起來，寫作時不要一門心思的想著面面俱到，看到什麼就寫什麼，那樣只能是天上一腳，地上一腳，把人搞暈。這些講的是怎麼能把一首詩詞寫的像個樣子的最基本的要求。初學，把話說順了，事情講明白，情感合理到位就達到目的了。一步登天是不現實的，也是學習的一個必經過程，不能揠苗助長。

二、詞與詩的區別 。

這個問題，也是要有意去區別開的，特別是對於學過詩的朋友，在開始填詞時會比較明顯的受到詩的影響。同樣的，有些先學了詞再去學詩的，其詩也會帶有詞味。今天就說一說其中的分別所在，以使我們的詞保持住自己的本色，不要被詩同化去了。詩和詞的共同特點包括有含蓄、凝練、象徵等等，但也是有區別的，那就是常說的詩莊詞媚，詩更具儀式感，而詞則更生活化。

具體看可以有以下的幾點不同： 1、特性不同。 格律詩，源自古體詩，因為隋唐以詩取士用於科舉，所以規定了嚴格的格律以供考生們遵守。正因為其書面性特徵，所以詩更正規，更嚴肅，更端莊，其所體現的更多的是雅的特性。當然也因為其用韻、平仄的規定，使其具備了吟誦性。 詞，源於古樂府，在唐宋主要是用於宴樂的。因此，詞一開始就具有歌唱娛樂性。歌唱的東西就要上口、易聽懂，也就更通俗一些，更接近生活的真實，是比較接近原始風的。這裡說的雅和風，是沿習了詩經的分類方法。詞的發展過程中，逐漸吸收了大量燕樂（西域音樂）、俚曲（民間歌謠）。南宋以後，大部分詞的曲譜散失了，這些詞牌也逐漸失去了歌唱性，詞也因此與格律詩殊途同歸，成了現在這樣不能歌唱的歌詞。詞所體現的更多的是大眾化的特性。創作近體詩，叫“吟詩”“作詩”，而創作詞令，叫“倚聲填詞”，所謂“倚聲”，就是根據已有的曲調詞譜，協音而填詞。

2、風格上的差異。 詞素來貴在婉約，蘇軾辛棄疾改革拓展了詞的內容，形成豪放派之後，其詞意較詩也往往稍顯委婉。故而有詞評家說：唐詩與宋詞，一個像穩健的男人，將大唐之豔麗研磨為墨，以毛筆為足，近乎三百年的行走，才留下兩行清秀，他主要體現的是陽剛之美，即使寫點柔情蜜意，也是一個男人的溫存淳厚；一個像翩翩的女子，將大宋之山水無米為炊，以情思為火，歷經南北朝的煮沸，才熬出一闕羞澀，軟身細步，款款而來，即使有橫眉怒目的時候，也藏劍於豪端之間。很多詞學大家都從詩詞區別的角度去總結歸納過詞的特點，其中繆鉞先生將詞不同與詩的特徵總結為四點，流傳較廣：一曰其文小，二曰其質輕，三曰其徑狹，四曰其境隱。具體說下： 一曰其文小，意指詞文體短小簡煉， 故而在寫法上多以比興為長，宜用具體可捕捉的事比興曠然幽緋的抽象情思。二曰其質輕，意指詞較之於詩更顯輕巧空靈， 點到為止， 搖曳妍美， 不若詩之凝重。三曰其徑狹，意指詞之主旨上相對較狹， 不象詩可言事可抒情也可闡理， 詞只宜於寫景抒情。其體精，故其徑狹，王國維所謂詞能言詩之所不能言而不能盡言詩之所能言也。四曰其境隱。言其詞之境界往往隱約悽迷， 曲折委婉。

3、表達的方式不同 詩無論它講多大的事情，或者多小的事情，它總有一種勁在裡邊。什麼勁呢？就是我想要說點什麼，我想要表現點什麼，我想要達到什麼目的。或者激憤或者高興或者快樂或者什麼，是要說出來的。比如：“東風不與周郎便，銅雀春深鎖二喬。”他要幹什麼？他想把一件事他的某種感慨告訴你，這就是詩。那麼詞呢，就完全不這樣。如詠《新月》：“漸新痕懸柳，淡彩穿花，依約破初暝。”那麼美，後邊卻說：“千古盈虧休問。嘆慢磨玉斧，難補金鏡。”它想幹什麼呢？他大都讓讀者自己去揣摩，去腦補，這就是詞。總結一下，詞與詩表達方式存在露與不露的不同。

4、文化素養要求的不同 文化修為根基淺的人，寫的詞會很像曲，流於庸俗；而文化修為根基深的人寫詞，又會很像詩，令淺者深之，高者下之；而處於才不才之間，詞之三昧得矣。意思是說，文化修為根基淺的人，提高一下自己的造詣；而文化修為根基深的人，把格調往下調一調，做到低調奢華有內涵，這樣，就會得到詞的真正妙處。詞，近俗、通俗，而非真俗。

5、詩詞反映的內容不同 。 我們常說，詩言志，詞表情。不同的文學體裁都應該有不同的適宜書寫的內容範疇。詩所體現的往往是一種觀點，一種取向。重言志，其特點以“嚴謹、嚴肅”為要。無論暢敘感懷，亦或吟詠風月，均岸然莊重，一派肅然。詞重言情，其特點偏重“自然、簡樸”，詞味更多凸顯在語言的生活化上，纏綿柔婉，少事雕琢，自然感發。詩詞語言有別，導致呈現不同的感情色彩，亦折射出寫作者不同的創作及生活態度。當然，這是詩詞各自風格的側重，並非絕對不可逾越。一直都有詩莊詞媚這個說法。

6、語言的風格不同 。詩用詞也要四平八穩，和句子的外形一樣，都是比較整齊的。該挺起來它就挺起來，肩膀正正的，脊背直直的。即使寫點柔情蜜意，那像是一個直男。盈盈公府步，冉冉府中趨。這就是詩的形象。而詞是什麼呢？詞就是講故事，就事說事，很隨意，像嘮嗑一樣，一種小心思，小情緒的表現，隨性的一種傾訴，更感性，不需要太多深思熟慮的那種宣發。如同休閒裝、運動裝一樣的。見客入來，襪剗金釵溜。和羞走，倚門回首，卻把青梅嗅。詞就是這種即興的表現。因此詞可以填一件小事情，一段小情緒，但是要美， 細膩 ，叫聽的人喜歡聽 。如果一味追求通俗，填出來的詞，就難免會流於粗俗直白，要做到俚而不俗，俗中透雅，這個尺度的把握最是填詞的關鍵。當然，與詞相比，詩更莊重一些。中規中矩。此所謂詩莊詞雅。

7、句式的不同。 【1】、詞與詩的不同是：近體詩句式整齊規範，而詞的句式參差不齊，故亦稱長短句，近體詩一般為五言，七言句，而詞句中，一二三四五六七九言句都有，如一字句，《十六字令》起句“天”；二字句，《如夢令》“如夢，如夢”等等。一闕詞中，句式的長短通常是不一樣的，這種不一樣也是取決於樂譜的輕重緩急和聲情表達的需要。那麼同樣是5、7言的句子，詞與詩還有什麼不同呢 ？詞——-看、長城內外；詩——-大漠\\孤煙\直 大家對比一下，五言詩的節拍，與五言詞的節拍。我們只從意思上來分，不從其它角度看。五言詞的節拍更靈活多變，單字也可以成一拍。而五言詩就不同了，基本開頭都是雙字的。詩不可有領字，詞可以一字領二字領三字領，比如看就是一字領。 這兩句只是舉個例子，詞還有更多的句式。而詞的七言句、八言句、九言句——-有更多的變化。

【2】格式的不同。律詩只有四種格式。詩短至絕句，長至排律，都無段落之分，而詞，因曲調可反覆詠唱，故有片段之分。當然，詞的片段，專業用叫“片”或“闋”，一詞可以是單片，也可以雙片，乃至三四片的，甚至可以更多，視情感的處理和曲調的需要而分片填寫。詞呢，它沒有共同的格律，每個詞牌都有自己獨特的格律。通常叫做“一詞一格”，也就是不同的詞牌有不同的填法。《欽定詞譜》中共收錄820個詞牌，2306體，每個詞牌，具體到每一體，都有固定的格律。填詞要說明你填的是哪個詞牌，誰的格式。比如《一剪梅》，周邦彥、蔣捷、李清照，他們填的都不一樣，我們填的時候就要說明是按照誰的格式填的。 而我們能做的就是按照每個詞牌的格律分毫不差的填入相應的字句，所以只說填詞，沒有說寫詞的。

8、節奏的不同。 詞有詞牌曲譜調，如詞都有一個表示音樂性的調名。如《菩薩蠻》、《水調歌頭》、《沁園春等，稱為詞調。每個詞調“調有定句，句有定字，字有定聲”，各個不同，這也是因所有曲調的節奏旋律各不相同而來的。而近體詩無論律絕只有四體，沒有詩調詩譜之說。

9、時間、地點上的區別。 詩寫的地點時間要在一個範圍。詞填的時間、地點可九曲十八灣，可從山下寫到山腰，再寫到下山，可下了雨，再出虹。

10、 對仗上的要求不盡相同。一般講近體詩中律詩的中二聯要求工整嚴格對仗，但詞的對仗比較靈活，並非要求百分百工整，也可化為流水。 詞的對仗可以重複虛詞，如 ：紅了櫻桃，綠了芭蕉，重了一個 “了”字等等，也存在多樣性。

11、押韻不一樣。 我們知道，寫詩要用《平水韻》，而填詞必須要用《詞林正韻》。近體詩一般押平聲韻，一韻到底，少數押仄韻。而詞的押韻靈活多變，不同的詞譜有不同的押韻要求，有的押平，有的押仄，有的平仄通押，有的還一詞多韻。關於詞的用韻要求，就須具體審詞牌。那麼多詞牌怎麼學啊？其實不難，首先詞譜和韻書一樣，都是現用現查，不需要背的，當然常用的詞譜背過更好。最重要的是我們要學會如何審詞牌，拿過一個詞牌，我們要找出它的特點，特點掌握了，就知道怎麼填了。